本文作者：王重陽
小的時候看童話書， 覺得愛情就是“從此公主和王子過上了幸福的生活”；穿校服的年紀， 覺得愛情就是“手把手出點汗”；而到了終於遇見愛情， 懂得愛情的年紀， 我們才知道愛情原來也可以是“要死就一定要死在你手裡”。
第一次聽到這首歌， 是在《中國好歌曲》第一季的舞臺上。 看到《要死就一定要死在你手裡》這個古怪的歌名， 老王完全想不到， 這首歌居然有如此大的能量， 讓人頭皮發麻。
唱這首歌的人叫做莫西子詩， 一個其貌不揚， 甚至有些不修邊幅的人音樂人。
來自四川西南大涼山的莫西子詩生於1979年， 家裡有三個哥哥三個姐姐， 他排行最小。 孩子生活、上學的費用成了父母的負擔， 所以小時候的家境並不富裕， 更別說拿錢出來學習音樂了。
從小， 莫西子詩就跟著哥哥姐姐下地插秧、上山玩耍。 每次坐大巴車去縣城， 總能在各種街頭、商場聽到各種各樣的音樂， 這在莫西子詩心裡埋下了最初的音樂種子。
在讀初中的時候， 青春期的莫西第一次聽到了流行音樂的聲音， 他在學校的草坪上看到了當時並未成名的山鷹組合， 聽他們彈琴， 竟不知不覺忘記了時間。
也就是從那天起， 莫西和他的玩伴們就開始沉迷吉他這種奇特的樂器。 他回憶， 那時他們常常曠課， 抱著同學的破木吉他躲到沒人的地方聯繫。 結果同學的父親從老師口中知道了這件事， 怒氣衝衝地趕到學校， 一腳踩爛了那把吉他。
莫西子詩是彝族人， 在他們家鄉確實常常可以見到歡度節日時，
家人的不理解， 和周圍音樂環境的貧瘠， 使得莫西子詩沒能讓自己心底的這個夢想發芽。
大學畢業後莫西子詩走出了大涼山來到了上海， 因為曾自修過日語， 就在上海的一家公司做了一年日語翻譯， 後辭職離開。
2007年， 莫西子詩獨身到北京闖蕩。 初到北京的他， 沒有什麼朋友， 也沒有什麼機會。 為了生活，他做過日語導遊、幼兒家教、翻譯，擺攤售賣手工藝品，還開過淘寶店鋪。
但是對莫西子詩來說，那段時間卻無比的美好。因為擺脫了朝九晚五的公司制度，和家裡人傳統觀念的種種約束，他終於可以投入地享受自己的音樂。慢慢地他在北京認識到了做一些音樂的朋友，也算是走上了音樂之路
對於莫西子詩而言，他對音樂沒有什麼專業的概念，因為沒有受過什麼專業培訓，從吉他到創作都是自己一點一點摸索出來的。對莫西子詩來說，音樂只是生活的一個部分。
也正因如此，莫西子詩的音樂就像是未經打磨的原生態風景。沒有多餘的修飾，更沒有過度的渲染，一切都是恰到好處，自然和淳樸之中透露著勃勃生機。
就像是那首《要死就死在你手裡一樣》，從莫西子詩口中唱出來，毫無矯情做作的誇張，也沒有哭天搶地的輕浮。雖然洶湧直接，但卻無比真摯動人。
然而因為莫西子詩自己略顯木訥的低調性格，他的音樂並沒有很快傳播開來。但是這樣的好音樂絕對不會被埋沒，2011年在錄音棚裡，莫西子詩認識了自己一生的良師益友——竇唯。
經歷過人生起伏的竇唯，早就已經不屑於那些過度包裝的速食音樂。猛然間聽到莫西子詩真摯、質樸的音樂，覺得萬分驚喜。
而莫西子詩身上也沒有半點追名逐利的浮躁，音樂對他來說就是熱愛和生活，完全不是投機或者賺錢、出名的工具。這樣的性格也讓竇唯頗為欣賞，覺得遇到了知己。
從認識以後，兩個人常常在一起玩一些即興的音樂，越玩越有默契，越玩越相見恨晚。竇唯音樂裡的那種超脫隨性、配上莫西子詩音樂中的自在開闊，就像是無垠的原野。
2014年4月竇唯發行的新專輯《天宮圖》中就有莫西子詩的參與，同年9月莫西子詩也發行了自己的首張專輯《原野》，竇唯也給予了不少的幫助。
在這張專輯中，都是些彝語、咿呀的和囈語和純音樂。莫西子詩給專輯的幾個關鍵字是自由、原始、狂野。無拘無束的音樂極具畫面感，這種畫面又不是刻板的、沒有生命的，而是多元的、自由的。
對於莫西子詩而言，這裡的音樂只是一個載體，那種自然的、真實的感動才是表達的核心。和竇唯頗有相通的地方是，莫西子詩也拋開語言和文字的束縛，去發掘自己內心深處原始而神秘的力量。或者用他自己的話來說，是回歸到土地的深處，回歸原野般開闊的自由。
《中國好歌曲》的舞臺上，這個不善言辭的彝族小夥，用一首濃烈甚至悲壯的情歌讓我們震撼。很多人在懷疑，這種性格和歌曲上的衝突是否是節目組的故意所為？莫西子詩並非是這麼質樸單純的人？
老王有幸和莫西子詩有過一面之緣，在某次音樂節上，最後出場的莫西子詩在演完一首準備好的曲目之後，就開始帶著台下的人一起即興。
在他的音樂中，臺上台下迅速打成一片，人群中有拎著酒瓶赤腳跳舞的老外，也有蹦蹦跳跳、手舞足蹈的小朋友，大家都放下了拘束，開心地跳著舞，舞臺上的莫西子詩更是享受其中。
演出結束之後，老王和莫西子詩邊走邊聊。穿行在彎彎繞繞地巷弄之中，越發覺得莫西子詩實在是個不能再普通的人，講到興奮處也手舞足蹈。
當我們走到一家收工製品店，一個老伯在賣他自己編的竹筐和自己做的各種木器。莫西子詩停了下來，對這些東西愛不釋手。左挑右選之後，他拿著一個魚簍問我，你說這個好看嗎？我反問他，你買這個幹嘛呢？
他笑了笑說：不知道，就是喜歡，買回家再說。
看著莫西子詩淳樸的笑容，老王似乎明白了他的音樂之所以動人，最根本的原因就是，真實。
為了生活，他做過日語導遊、幼兒家教、翻譯，擺攤售賣手工藝品，還開過淘寶店鋪。但是對莫西子詩來說，那段時間卻無比的美好。因為擺脫了朝九晚五的公司制度，和家裡人傳統觀念的種種約束，他終於可以投入地享受自己的音樂。慢慢地他在北京認識到了做一些音樂的朋友，也算是走上了音樂之路
對於莫西子詩而言，他對音樂沒有什麼專業的概念，因為沒有受過什麼專業培訓，從吉他到創作都是自己一點一點摸索出來的。對莫西子詩來說，音樂只是生活的一個部分。
也正因如此，莫西子詩的音樂就像是未經打磨的原生態風景。沒有多餘的修飾，更沒有過度的渲染，一切都是恰到好處，自然和淳樸之中透露著勃勃生機。
就像是那首《要死就死在你手裡一樣》，從莫西子詩口中唱出來，毫無矯情做作的誇張，也沒有哭天搶地的輕浮。雖然洶湧直接，但卻無比真摯動人。
然而因為莫西子詩自己略顯木訥的低調性格，他的音樂並沒有很快傳播開來。但是這樣的好音樂絕對不會被埋沒，2011年在錄音棚裡，莫西子詩認識了自己一生的良師益友——竇唯。
經歷過人生起伏的竇唯，早就已經不屑於那些過度包裝的速食音樂。猛然間聽到莫西子詩真摯、質樸的音樂，覺得萬分驚喜。
而莫西子詩身上也沒有半點追名逐利的浮躁，音樂對他來說就是熱愛和生活，完全不是投機或者賺錢、出名的工具。這樣的性格也讓竇唯頗為欣賞，覺得遇到了知己。
從認識以後，兩個人常常在一起玩一些即興的音樂，越玩越有默契，越玩越相見恨晚。竇唯音樂裡的那種超脫隨性、配上莫西子詩音樂中的自在開闊，就像是無垠的原野。
2014年4月竇唯發行的新專輯《天宮圖》中就有莫西子詩的參與，同年9月莫西子詩也發行了自己的首張專輯《原野》，竇唯也給予了不少的幫助。
在這張專輯中，都是些彝語、咿呀的和囈語和純音樂。莫西子詩給專輯的幾個關鍵字是自由、原始、狂野。無拘無束的音樂極具畫面感，這種畫面又不是刻板的、沒有生命的，而是多元的、自由的。
對於莫西子詩而言，這裡的音樂只是一個載體，那種自然的、真實的感動才是表達的核心。和竇唯頗有相通的地方是，莫西子詩也拋開語言和文字的束縛，去發掘自己內心深處原始而神秘的力量。或者用他自己的話來說，是回歸到土地的深處，回歸原野般開闊的自由。
《中國好歌曲》的舞臺上，這個不善言辭的彝族小夥，用一首濃烈甚至悲壯的情歌讓我們震撼。很多人在懷疑，這種性格和歌曲上的衝突是否是節目組的故意所為？莫西子詩並非是這麼質樸單純的人？
老王有幸和莫西子詩有過一面之緣，在某次音樂節上，最後出場的莫西子詩在演完一首準備好的曲目之後，就開始帶著台下的人一起即興。
在他的音樂中，臺上台下迅速打成一片，人群中有拎著酒瓶赤腳跳舞的老外，也有蹦蹦跳跳、手舞足蹈的小朋友，大家都放下了拘束，開心地跳著舞，舞臺上的莫西子詩更是享受其中。
演出結束之後，老王和莫西子詩邊走邊聊。穿行在彎彎繞繞地巷弄之中，越發覺得莫西子詩實在是個不能再普通的人，講到興奮處也手舞足蹈。
當我們走到一家收工製品店，一個老伯在賣他自己編的竹筐和自己做的各種木器。莫西子詩停了下來，對這些東西愛不釋手。左挑右選之後，他拿著一個魚簍問我，你說這個好看嗎？我反問他，你買這個幹嘛呢？
他笑了笑說：不知道，就是喜歡，買回家再說。
看著莫西子詩淳樸的笑容，老王似乎明白了他的音樂之所以動人，最根本的原因就是，真實。