戲曲是中華傳統文化的瑰寶。 全國兩會期間， “戲曲傳承和發展”的話題引發代表委員的熱議——
創排新劇 彰顯時代精神
目前， 我省戲劇舞臺上依然活躍著徽劇、黃梅戲、廬劇、泗州戲、花鼓戲等百姓喜聞樂見的劇種。 除了常演的經典劇碼， 每年都有一批新創精品劇碼問世。
“戲劇傳承和發展的關鍵在於不斷地推出新作品。 ”全國人大代表韓再芬說， “劇碼是王道， 出角兒靠劇碼， 傳承發展戲劇也要靠劇碼。 ”
以全國一流為定位， 以特色鮮明、經久不衰、影響廣泛為目標， 2013年以來， 我省每年重點培育十大演藝品牌和十大影視品牌。
傳統戲劇推陳出新， 要在選題立意上與時俱進。 全國人大代表朱海燕認為， 新劇碼的創作必須體現時代風貌， 彰顯信仰之美、崇高之美， 弘揚中國精神、凝聚中國力量。
中國戲劇薪火相傳， 不斷演變發展。 韓再芬說：“當代戲劇早已經告別了一桌一椅的時代， 現代的舞美、音樂、燈光等技術元素都可以為傳統戲劇所用。 傳承戲劇， 既要保持傳統韻味,又要符合現代審美。 ”
人民需要文藝， 文藝需要人民。 全國政協委員李修松表示， 只有始終堅持以人民為中心的創作導向，
培養人才 打造名家名角
一個劇種要長盛不衰， 除了需要有百姓津津樂道的經典劇碼， 更需要家喻戶曉的名家名角， 一個名角就是劇團的一塊“金字招牌”。
目前， 我省各類藝術院校蓬勃發展， 為演藝劇團輸送了大批演員。 除了個別劇種， 黃梅戲、徽劇等主要劇種都後繼有人， 但人員不等於人才， 能“挑大樑”的人才還是缺乏。
“要給年輕演員留出空間， 多給他們成長的機會。 ”韓再芬說， “演藝人才必須經過市場的歷練， 更要綜合運用各類傳播手段進行宣傳推介， 提高演員的知名度和市場認可度。 ”為了推新人， 在韓再芬的力薦下， 黃梅戲演員、新世紀黃梅戲“五朵金花”之一的吳美蓮精彩亮相2017年央視雞年春晚，
在戲劇人才培養上， 老藝術家的“傳幫帶”非常重要。 朱海燕舉例說， 在徽劇《徽班進京》的創排過程中， 省徽京劇院邀請國家級的藝術家參演， 讓年輕演員跟他們邊學邊演， 這是最有效的傳承。
戲曲人才的培養不是一朝一夕就能實現， 韓再芬建議：構建老中青三代階梯式培養模式， 一代帶一代， 代代傳下去。
培育市場 主動贏得觀眾
今年全國兩會期間， 正值國家大劇院舉辦“第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周”，
“傳統戲劇的市場培育需要一個過程。 ”李修松說， 在連續舉辦三屆的安徽省文化惠民消費季活動中， 在我省新創精品劇碼展演巡演過程中， 都特意推出了部分低價票， 一是為文化惠民， 讓普通觀眾看得起戲；二是為培育市場， 吸引普通觀眾到劇院去欣賞傳統戲劇的魅力。
近年來， 我省推出“戲曲進校園”“精品大戲周周演”“高雅藝術進校園”等活動， 讓傳統戲劇走進基層、走進社區、走進校園， 傳播傳統戲劇文化， 受到社會各界普遍歡迎。
戲曲傳承發展既需要“走出去”， 也需要“請進來”。 在“文化惠民消費季·好戲大家看”活動中， 組委會都會邀請湖北、浙江、山西的戲曲院團來皖演出， 一方面， 讓安徽觀眾欣賞不同戲曲的韻味， 另一方面， 也是戲曲團體互相交流學習的過程。 在安慶舉辦的“國字型大小”中國(安慶)黃梅戲藝術節和特色號的“十一”黃梅戲展演周活動中， 也會邀請湖北等地的黃梅戲表演團體相聚宜城， 共同把黃梅戲唱得更響亮。
“現在許多傳統戲劇都已進入國家非物質文化遺產名錄， 雖然會獲得一定的政策和資金扶持，但戲劇本身的傳承發展還要依靠自身的力量。 ”韓再芬說，與其在呼籲傳承和保護中艱難度日，不如在不斷的創作和演出中擴大影響、贏得觀眾。（李躍波 吳林紅 汪國梁 聶揚飛）
(責編：吳西露、張磊)
雖然會獲得一定的政策和資金扶持，但戲劇本身的傳承發展還要依靠自身的力量。 ”韓再芬說，與其在呼籲傳承和保護中艱難度日，不如在不斷的創作和演出中擴大影響、贏得觀眾。（李躍波 吳林紅 汪國梁 聶揚飛）(責編：吳西露、張磊)