主旋律影視劇一直是比較尷尬的存在。
因為這些作品劇情是安排好的、結局是已經註定的， 要表達的主題也是十分明確的。
所以， 主旋律電影很容易陷入要麼說教、要麼雷人的困境。
提起國產主旋律， 大海的第一反應就是手撕鬼子、包子雷。
這些抗日雷劇與其說是主旋律， 不如說是高級黑， 不僅起不到愛國教育的目的， 反而讓觀眾感到可笑。
如果說這些抗日雷劇是小成本、粗製濫造， 那一些明星雲集， 鉅資投入的作品也拍的很爛， 大海就真的無法理解了。
例如被稱為劇情版的"北京歡迎您"的《建國大業》， 豆瓣評分僅好於9%的歷史片和10%的劇情片。
等到兩年後， 另外一部主旋律電影上映， 出於某種原因， 豆瓣直接關閉了評分系統......
今年7月， 我們終於迎來這個主旋律系列的第三部， 只不過這次卡司陣容換成清一色的小鮮肉， 又讓不少網友憂心忡忡。
國產主旋律影片的製片方， 似乎覺得把演員陣容的量做上去， 就可以在票房市場“躺贏”， 頗有“投鞭斷流”的氣勢。
然而從影片口碑上來看，
相比之下， 美帝拍的主旋律電影總是叫好又叫座， 就算是吹， 也比國產電影吹的好。
例如大海今天要說的《愛國者之日》， 從名字就能看出是妥妥的愛國主義電影。
2013年4月15日下午， 美國波士頓馬拉松比賽終點線附近發生兩起爆炸， 造成3人死亡， 超過260人受傷， 是一起震驚世界的恐怖襲擊活動， 《愛國者之日》就是根據這一事件改編。
影片在節奏的把控上張弛有度， 並且在電影鏡頭中穿插了真實新聞和現場錄影， 完整還原了爆炸案的原委， 讓不瞭解該事件的外國觀眾也能很有代入感， 因此在豆瓣獲得8.1的高分。
演員陣容上，本片也並非大牌雲集。男主角為馬克·沃爾伯格（代表作《泰迪熊》），他在影片中飾演警長湯米。
湯米因行事魯莽被領導降職，安排在馬拉松比賽當天維持現場秩序。只要熬過了這次任務，他就可以官復原職，不出意外的話，這次簡單的任務會“像逛街一樣輕鬆”。
影片前30分鐘，就一直沉浸在這種“輕鬆”的基調中，講述比賽的準備過程和波士頓居民的日常。
我們都知道，美國社會並非完美，不僅是白人與黑人之間的種族關係緊張，前段時間發生的美聯航毆打亞裔乘客事件，也暴露了美國社會對亞裔群體的歧視。
但是作為一部展示美國人民團結、友愛的主旋律影片，《愛國者之日》在故事鋪墊中竭力粉飾了美國各族裔和睦相處的氛圍。
如土生土長的美國丈夫一邊與移民妻子在餐桌前打情罵俏，一邊糾正她的口音。
以及白人校警邀請大學實驗室中的亞裔學生參加演唱會，還和一位女生擦出曖昧的火花，體現美國是一個吸引各國人才的包容性社會。
然而在一片友好祥和的氛圍中，也存在著不和諧的因素。爆炸案的兩名嫌犯沙尼耶夫兄弟正在家中觀看製作炸彈的教程視頻，給觀眾帶來一絲不安。
馬拉松比賽日當天，波士頓洋溢著歡樂的氣氛，成千上萬的人湧上街頭，參與或圍觀比賽。人群如此密集，給安保工作帶來的很大壓力。
因為影片根據真實故事改編，觀眾幾乎都已被“劇透”，所以在一片歡樂祥和的節日氛圍中，觀眾的心始終揪著，等待爆炸的那一刻來臨。
鏡頭前的人們越歡樂，螢幕前的觀眾就越緊張。
就在比賽臨近結束時，觀眾的情緒已經被帶到臨界點，人群中突然發生了爆炸。
頓時傷者無數，場面混亂不堪，警方措手不及。
負責現場指揮的湯米處亂不驚，他一面參與搶救傷者，一面下令封鎖街區，同時收集死傷者的手機作為證據。
與此同時，聯邦調查局的特殊案件部門主管李察（凱文·貝肯 飾）也來到現場，接手案件調查。在查看過現場爆炸物的成分後，他斷定這是一場有預謀的恐怖襲擊。
現場確認了三名死者，其中一人是來自中國遼寧的23歲女研究生，還有當地一名29歲的餐廳經理，以及一名8歲的小男孩。
為了保存證據，死者的屍體不能被移動，只好派一名警官守在小男孩的屍體旁，場景十分催淚。
波士頓爆炸案發生後，美國社會沉浸在悲痛之中，當地市民紛紛來到爆炸案現場，為遇難者獻花、祈福。此時影片使用了真實的現場街拍片段，畫面很不清晰，卻更有真實感。
時任美國總統奧巴馬也發表了慷慨激昂的演說，為國民打氣，重振美國社會的凝聚力。
FBI和波士頓警方迅速開始排查證據，尋找嫌疑人。
李察在一間倉庫內搭建了波士頓主要街道的模型，在熟悉當地環境的湯米説明下，他們通過監視錄影鎖定了犯罪嫌疑人為沙尼耶夫兄弟。
沙尼耶夫兄弟通過電視新聞得知自己成為警方通緝對象，開始準備逃亡。他們在逃亡途中為了搶奪槍支，還殺死了一名校警。
校警白天還在和亞裔女生談情說愛，本來是一段美好的跨種族愛情
晚上就被爆炸案嫌疑人所殺害，體現了極端主義是所有民族的公敵
嫌犯沙尼耶夫兄弟在逃跑途中還劫持了一個華裔小哥，不過華裔小哥在嫌犯加油時趁機逃跑，脫身後立即報警。有人說在歐美影視劇中難得出現機智勇敢的華裔形象，更難得的是這個角色在現實中確有原型。
如果說影片前半段的戲份是層層推理，走懸疑偵探劇的套路，那後半段警方追捕嫌犯的戲份則成了典型的好萊塢槍戰片。
兩名嫌犯準備充分，持有槍械、手雷和炸彈，打算在華盛頓展開第二次襲擊。追捕他們的小鎮警方雖然人數眾多，但在火力上處於弱勢。即便如此，小鎮警方與居民依然同仇敵愾，與嫌犯展開血戰。
經過一番追逐，最終兩名嫌犯寡不敵眾，先後落入法網。
嫌犯被捕的那一刻，街上的人群開始歡呼，州長將迅速破案歸功於市民提供的有價值線索。在媒體的宣傳下，一場損失慘重的恐怖襲擊變成了全美國人民團結一致，用愛和正義擊敗恐怖分子的故事。
影片末尾，導演加上了波士頓爆炸案親歷者的採訪。
被採訪者有偵辦案件的員警，他說抓到犯人的感覺就像是打贏戰爭一樣，‘’我對美國充滿信心。”
也有爆炸案中被迫截肢的傷者，他們臉上沒有沮喪的表情，而是寫滿堅毅。
有的受害者在裝上義肢後還參加了第二年的馬拉松比賽，表明自己走出了陰影，開始新的生活。
《愛國者之日》重現波士頓爆炸案的方式，不是強調受害者的苦難，大打苦情牌，而是告知世界，美國人民不會被恐怖主義所嚇倒，而是更加團結一致，讓美國再次強大。
“這裡是他媽的我們的城市，沒有人能主宰我們的自由。”
文化實力的強大建立在自信的基礎之上。雖然美國社會內部依然存在種種矛盾，但美國人拍主旋律影片十分自信，這種自信根植於他們的日常觀念：美國是民主的燈塔、美國是世界的良心、美國是和平的維護者。
因此美國人拍的主旋律像是勵志劇、偶像劇，講述一名高富帥如何被陰險小人暗害處於劣勢，隨後又機智英勇的反轉局面，最終打敗敵人的故事。
而我們拍的主旋律更像是悲劇或喜劇，要麼是講述自己如何沒出息被西方列強痛扁，要麼是把敵人描繪的滑稽可笑，被自己各種意淫吊打。
所以大海覺得，拍主旋律影視劇其實就是一個吹牛B的活兒，吹牛B的前提是你要對自己產生自信，連自己都說服不了，又如何去說服別人？
演員陣容上，本片也並非大牌雲集。男主角為馬克·沃爾伯格（代表作《泰迪熊》），他在影片中飾演警長湯米。
湯米因行事魯莽被領導降職，安排在馬拉松比賽當天維持現場秩序。只要熬過了這次任務，他就可以官復原職，不出意外的話，這次簡單的任務會“像逛街一樣輕鬆”。
影片前30分鐘，就一直沉浸在這種“輕鬆”的基調中，講述比賽的準備過程和波士頓居民的日常。
我們都知道，美國社會並非完美，不僅是白人與黑人之間的種族關係緊張，前段時間發生的美聯航毆打亞裔乘客事件，也暴露了美國社會對亞裔群體的歧視。
但是作為一部展示美國人民團結、友愛的主旋律影片，《愛國者之日》在故事鋪墊中竭力粉飾了美國各族裔和睦相處的氛圍。
如土生土長的美國丈夫一邊與移民妻子在餐桌前打情罵俏，一邊糾正她的口音。
以及白人校警邀請大學實驗室中的亞裔學生參加演唱會，還和一位女生擦出曖昧的火花，體現美國是一個吸引各國人才的包容性社會。
然而在一片友好祥和的氛圍中，也存在著不和諧的因素。爆炸案的兩名嫌犯沙尼耶夫兄弟正在家中觀看製作炸彈的教程視頻，給觀眾帶來一絲不安。
馬拉松比賽日當天，波士頓洋溢著歡樂的氣氛，成千上萬的人湧上街頭，參與或圍觀比賽。人群如此密集，給安保工作帶來的很大壓力。
因為影片根據真實故事改編，觀眾幾乎都已被“劇透”，所以在一片歡樂祥和的節日氛圍中，觀眾的心始終揪著，等待爆炸的那一刻來臨。
鏡頭前的人們越歡樂，螢幕前的觀眾就越緊張。
就在比賽臨近結束時，觀眾的情緒已經被帶到臨界點，人群中突然發生了爆炸。
頓時傷者無數，場面混亂不堪，警方措手不及。
負責現場指揮的湯米處亂不驚，他一面參與搶救傷者，一面下令封鎖街區，同時收集死傷者的手機作為證據。
與此同時，聯邦調查局的特殊案件部門主管李察（凱文·貝肯 飾）也來到現場，接手案件調查。在查看過現場爆炸物的成分後，他斷定這是一場有預謀的恐怖襲擊。
現場確認了三名死者，其中一人是來自中國遼寧的23歲女研究生，還有當地一名29歲的餐廳經理，以及一名8歲的小男孩。
為了保存證據，死者的屍體不能被移動，只好派一名警官守在小男孩的屍體旁，場景十分催淚。
波士頓爆炸案發生後，美國社會沉浸在悲痛之中，當地市民紛紛來到爆炸案現場，為遇難者獻花、祈福。此時影片使用了真實的現場街拍片段，畫面很不清晰，卻更有真實感。
時任美國總統奧巴馬也發表了慷慨激昂的演說，為國民打氣，重振美國社會的凝聚力。
FBI和波士頓警方迅速開始排查證據，尋找嫌疑人。
李察在一間倉庫內搭建了波士頓主要街道的模型，在熟悉當地環境的湯米説明下，他們通過監視錄影鎖定了犯罪嫌疑人為沙尼耶夫兄弟。
沙尼耶夫兄弟通過電視新聞得知自己成為警方通緝對象，開始準備逃亡。他們在逃亡途中為了搶奪槍支，還殺死了一名校警。
校警白天還在和亞裔女生談情說愛，本來是一段美好的跨種族愛情
晚上就被爆炸案嫌疑人所殺害，體現了極端主義是所有民族的公敵
嫌犯沙尼耶夫兄弟在逃跑途中還劫持了一個華裔小哥，不過華裔小哥在嫌犯加油時趁機逃跑，脫身後立即報警。有人說在歐美影視劇中難得出現機智勇敢的華裔形象，更難得的是這個角色在現實中確有原型。
如果說影片前半段的戲份是層層推理，走懸疑偵探劇的套路，那後半段警方追捕嫌犯的戲份則成了典型的好萊塢槍戰片。
兩名嫌犯準備充分，持有槍械、手雷和炸彈，打算在華盛頓展開第二次襲擊。追捕他們的小鎮警方雖然人數眾多，但在火力上處於弱勢。即便如此，小鎮警方與居民依然同仇敵愾，與嫌犯展開血戰。
經過一番追逐，最終兩名嫌犯寡不敵眾，先後落入法網。
嫌犯被捕的那一刻，街上的人群開始歡呼，州長將迅速破案歸功於市民提供的有價值線索。在媒體的宣傳下，一場損失慘重的恐怖襲擊變成了全美國人民團結一致，用愛和正義擊敗恐怖分子的故事。
影片末尾，導演加上了波士頓爆炸案親歷者的採訪。
被採訪者有偵辦案件的員警，他說抓到犯人的感覺就像是打贏戰爭一樣，‘’我對美國充滿信心。”
也有爆炸案中被迫截肢的傷者，他們臉上沒有沮喪的表情，而是寫滿堅毅。
有的受害者在裝上義肢後還參加了第二年的馬拉松比賽，表明自己走出了陰影，開始新的生活。
《愛國者之日》重現波士頓爆炸案的方式，不是強調受害者的苦難，大打苦情牌，而是告知世界，美國人民不會被恐怖主義所嚇倒，而是更加團結一致，讓美國再次強大。
“這裡是他媽的我們的城市，沒有人能主宰我們的自由。”
文化實力的強大建立在自信的基礎之上。雖然美國社會內部依然存在種種矛盾，但美國人拍主旋律影片十分自信，這種自信根植於他們的日常觀念：美國是民主的燈塔、美國是世界的良心、美國是和平的維護者。
因此美國人拍的主旋律像是勵志劇、偶像劇，講述一名高富帥如何被陰險小人暗害處於劣勢，隨後又機智英勇的反轉局面，最終打敗敵人的故事。
而我們拍的主旋律更像是悲劇或喜劇，要麼是講述自己如何沒出息被西方列強痛扁，要麼是把敵人描繪的滑稽可笑，被自己各種意淫吊打。
所以大海覺得，拍主旋律影視劇其實就是一個吹牛B的活兒，吹牛B的前提是你要對自己產生自信，連自己都說服不了，又如何去說服別人？