不久前, 痛仰在“今日青年”百城巡演途中, 發佈了樂隊成立至今的首部自傳體新書《我們還會在一起漫步》。 由四位成員高虎、張靜、大偉、宋捷共同執筆完成的這一著作, 沒有華麗的辭藻、更沒有浮誇的文風, 成員們只是把各自的成長經歷和音樂理念用最為真摯樸實的文字記錄於此。 他們是如何走上音樂道路並彼此結下緣分, 在追求搖滾夢想過程中有哪些痛並快樂的記憶, 面對外界質疑如今的痛仰已變得不夠搖滾, 他們自身作何看待, 以及每位成員對搖滾樂和搖滾精神的另類解讀……相信讀者在這本書裡都會逐一找到答案,
上個月痛仰巡演至無錫站時, 《我們還會在一起漫步》於當地的活塞Livehouse首發。
在如今這個充滿著碎片化與個性化的時代裡, 我們接觸到的音樂也越來越多元。
摩登天空的老闆沈黎暉為痛仰的這本新書作了序,而痛仰正式簽約摩登是在2015年春,也就是兩年前的現在。兩年的時間裡,痛仰發表了加入摩登後的第一張專輯《今日青年》並在去年開啟了對於樂隊來講意義非凡的“百城巡演”,如今兩輪結束下來,城市覆蓋已近半百。在沈黎暉的印象裡,痛仰最為難能可貴的精神就是探索與真實,這兩點品質在他看來正是作為一支老牌樂隊最搖滾的一面。
當今中國的很多搖滾樂隊都不敢打破自己的過去,沈黎暉直言這“一點兒都不搖滾”。在他看來,所謂搖滾就一定要創新,而創新也就意味著打破一些舊有的東西,甚至包括自己。從這個方面講,痛仰毫無疑問是一支很搖滾的樂隊,也是我們無法否認的在當下有著較高聲望和人氣的搖滾樂隊。
當世人僅用音樂的外在表像和形式來評斷一支樂隊或音樂人是否搖滾的時候,往往忽略了一種叫作精神和內核的東西。很多樂迷會把痛仰十幾年間所做的音樂進行前後比對,因此得出了如下結論:他們的音樂不再像早前那樣“躁”了,故這支樂隊似乎也不再搖滾了。面對這樣的質疑,樂隊的每位成員幾乎都在書中有相當的篇幅提及,倒也並非是在刻意作出回應和解釋,那些文字只不過是痛仰的自然流露,是他們對待生活、對待音樂的態度罷了。主唱高虎在《明天會更好》一文中寫道:“其實對我來說,別人眼中的我們搖滾與否一點都不重要。我們內心堅定追求的方向,是搖滾樂的精神而不是形式,也許有一天搖滾樂這個詞會被另一個詞所代替,所以這些外在的形式並不重要,形式只是為了內在精神而存在的表像。”從這一角度上講,痛仰也在用行為和態度詮釋如何用搖滾精神看待問題,而非僅僅停留在音樂層面。
貝斯張靜在《遇見你,在路上》中回憶起最初痛仰巡演的困難經歷:“那時的我們真是在用雙腳與眼睛丈量著這個國家。巡演的這一路上,我們不斷遇見各種各樣的朋友和原來迷笛的同學,經歷了各種規模,人多或人少,甚至只有幾個觀眾的演出。”而對於現如今的痛仰來說,巡演似乎已經不再那麼必須了,無論是收入上,還是在演出場地的設備方面,在LiveHouse舉辦的巡演比起音樂節總歸差了不少。縱然如此,在樂隊與公司的計畫裡,依然把“百城巡演”專案列為重要的工作,並毅然決然地一直巡下去。該項目跟一般意義上的巡演有所區別,百城即意味著城市覆蓋面更廣,在選擇上也非國內一線,更多的是三、四線城市。痛仰的目的是想進一步走到更多沒有被開發的地方巡演,去支持那些新興的LiveHouse,推動當地音樂的傳播。通過他們的努力,讓更多的城市裡都有搖滾樂根據地,讓搖滾樂影響更多的人。對此,鼓手大偉在《讓搖滾樂走的更遠》裡表示:“我們從沒有想過刻意讓自己變得多火爆,我們做音樂的時候並沒有什麼功利的想法在裡面,樂隊出去巡演、旅行,都是隨心而動,音樂就是我們的生活。”甚至,高虎覺得在沒有LiveHouse的地方,只要有車能夠帶著設備,採取路演的形式也沒有問題。因為搖滾樂也需要早期傳教士那樣的恒心和毅力,通過巡演的方式去傳播搖滾精神。
“搖滾樂的精神是寬容與愛”,主唱高虎在《痛仰,我的信仰》裡如是寫道。吉他宋捷則在《自由,自我》裡表達:“搖滾音樂人是一群希望通過自己個性化的音樂表達,而讓這個世界變得更好的人。做搖滾樂,除了讓大家得到快樂,還能影響更多的人的生活,能讓這個世界變得更好,這才是搖滾樂更牛逼的價值所在。”由此不難窺見,痛仰作為當下享有最高聲譽的國內搖滾樂隊之一,成員身上所具備的胸懷與大愛。痛仰十分反感把音樂的類型分個高低,甚至不惜丟下初心相互攻擊,搖滾也不應是一種帶有潔癖的音樂,作為音樂人更應該懂得如何與人分享美好的事物。
隨著時代的變遷,痛仰也通過新書記錄了他們自己思想的轉變。今日青年,是否熱血依舊,讀完這本書或能找到你所期待的答案。“很多事情我們都想等等再做,卻不知這一等,往往就是一輩子”,這是本書的最後一段話。合上書本,封底赫然印著:“我要面對教條微笑,但是誓死反對它”。以上的這些,也許會給你一股濕了眼眶的莫名感動。是的
摩登天空的老闆沈黎暉為痛仰的這本新書作了序,而痛仰正式簽約摩登是在2015年春,也就是兩年前的現在。兩年的時間裡,痛仰發表了加入摩登後的第一張專輯《今日青年》並在去年開啟了對於樂隊來講意義非凡的“百城巡演”,如今兩輪結束下來,城市覆蓋已近半百。在沈黎暉的印象裡,痛仰最為難能可貴的精神就是探索與真實,這兩點品質在他看來正是作為一支老牌樂隊最搖滾的一面。
當今中國的很多搖滾樂隊都不敢打破自己的過去,沈黎暉直言這“一點兒都不搖滾”。在他看來,所謂搖滾就一定要創新,而創新也就意味著打破一些舊有的東西,甚至包括自己。從這個方面講,痛仰毫無疑問是一支很搖滾的樂隊,也是我們無法否認的在當下有著較高聲望和人氣的搖滾樂隊。
當世人僅用音樂的外在表像和形式來評斷一支樂隊或音樂人是否搖滾的時候,往往忽略了一種叫作精神和內核的東西。很多樂迷會把痛仰十幾年間所做的音樂進行前後比對,因此得出了如下結論:他們的音樂不再像早前那樣“躁”了,故這支樂隊似乎也不再搖滾了。面對這樣的質疑,樂隊的每位成員幾乎都在書中有相當的篇幅提及,倒也並非是在刻意作出回應和解釋,那些文字只不過是痛仰的自然流露,是他們對待生活、對待音樂的態度罷了。主唱高虎在《明天會更好》一文中寫道:“其實對我來說,別人眼中的我們搖滾與否一點都不重要。我們內心堅定追求的方向,是搖滾樂的精神而不是形式,也許有一天搖滾樂這個詞會被另一個詞所代替,所以這些外在的形式並不重要,形式只是為了內在精神而存在的表像。”從這一角度上講,痛仰也在用行為和態度詮釋如何用搖滾精神看待問題,而非僅僅停留在音樂層面。
貝斯張靜在《遇見你,在路上》中回憶起最初痛仰巡演的困難經歷:“那時的我們真是在用雙腳與眼睛丈量著這個國家。巡演的這一路上,我們不斷遇見各種各樣的朋友和原來迷笛的同學,經歷了各種規模,人多或人少,甚至只有幾個觀眾的演出。”而對於現如今的痛仰來說,巡演似乎已經不再那麼必須了,無論是收入上,還是在演出場地的設備方面,在LiveHouse舉辦的巡演比起音樂節總歸差了不少。縱然如此,在樂隊與公司的計畫裡,依然把“百城巡演”專案列為重要的工作,並毅然決然地一直巡下去。該項目跟一般意義上的巡演有所區別,百城即意味著城市覆蓋面更廣,在選擇上也非國內一線,更多的是三、四線城市。痛仰的目的是想進一步走到更多沒有被開發的地方巡演,去支持那些新興的LiveHouse,推動當地音樂的傳播。通過他們的努力,讓更多的城市裡都有搖滾樂根據地,讓搖滾樂影響更多的人。對此,鼓手大偉在《讓搖滾樂走的更遠》裡表示:“我們從沒有想過刻意讓自己變得多火爆,我們做音樂的時候並沒有什麼功利的想法在裡面,樂隊出去巡演、旅行,都是隨心而動,音樂就是我們的生活。”甚至,高虎覺得在沒有LiveHouse的地方,只要有車能夠帶著設備,採取路演的形式也沒有問題。因為搖滾樂也需要早期傳教士那樣的恒心和毅力,通過巡演的方式去傳播搖滾精神。
“搖滾樂的精神是寬容與愛”,主唱高虎在《痛仰,我的信仰》裡如是寫道。吉他宋捷則在《自由,自我》裡表達:“搖滾音樂人是一群希望通過自己個性化的音樂表達,而讓這個世界變得更好的人。做搖滾樂,除了讓大家得到快樂,還能影響更多的人的生活,能讓這個世界變得更好,這才是搖滾樂更牛逼的價值所在。”由此不難窺見,痛仰作為當下享有最高聲譽的國內搖滾樂隊之一,成員身上所具備的胸懷與大愛。痛仰十分反感把音樂的類型分個高低,甚至不惜丟下初心相互攻擊,搖滾也不應是一種帶有潔癖的音樂,作為音樂人更應該懂得如何與人分享美好的事物。
隨著時代的變遷,痛仰也通過新書記錄了他們自己思想的轉變。今日青年,是否熱血依舊,讀完這本書或能找到你所期待的答案。“很多事情我們都想等等再做,卻不知這一等,往往就是一輩子”,這是本書的最後一段話。合上書本,封底赫然印著:“我要面對教條微笑,但是誓死反對它”。以上的這些,也許會給你一股濕了眼眶的莫名感動。是的