《愛樂之城》是達米恩·查澤雷執導的一部愛情歌舞片， 伴隨著音樂、舞蹈、愛情、以及兩位主人公的追夢經歷， 洛杉磯城美得讓人心醉。 這是一部有夢想的電影， 也激起了眾多年輕人的共鳴。 在第89屆奧斯卡上， 《愛樂之城》不僅以平記錄的12項提名領跑奧斯卡， 更在頒獎典禮上獲得最佳原創配樂、最佳藝術指導、最佳原創歌曲、最佳女主角、最佳導演、最佳攝影六項大獎。 洛杉磯市長Eric Garcetti日前宣佈將4月25日洛杉磯定為“愛樂之城日”， 以慶祝《愛樂之城》在奧斯卡上的傑出表現。
和2011年的《藝術家》一樣， 《愛樂之城》恰恰是我們期盼很久的那部還原好萊塢昔日華彩的電影。 我們等的實在是太久了， 久到在近15年的座標區間內都幾乎看不到可以比較的物件。 隨著《名揚四海》的開場歌舞， 《愛樂之城》成功地將觀眾催眠， 帶入了那個生機蓬勃， 活在當下的洛城世界。 這種極富誘惑力的表現，
好萊塢的富饒絢爛， 紙醉金迷只相對于成功人士， 對於每個普通的年輕人好萊塢的美妙與上流社會都是那個可望不可及的夢。 對於每個卑微的個體來說， 好萊塢巨大的魅力又吸引你進入， 那些處於社會底層的個體懷揣著遠大的理想， 他們可能只能做最底層的工作， 來維持生存。 甚至無論你怎樣努力、怎樣不屈， 都不一定能看到未來與希望。 總有一些人能抓住機會一炮而紅， 而更多的則是一輩子的默默無聞。
影片場景氣氛與色彩給觀眾帶來了充分的視覺體驗， 導演特別的知道， 什麼樣的歌舞調度能夠打動人的情感。 影片整體色彩斑斕， 主色調正如同電影海報那樣湛藍清澈， 充滿了理想與夢幻的感覺。 影片中兩位主人公爭吵不斷， 誤解連綿， 雖然彼此深愛， 但是言語中又互相傷害,還好在影片的末尾， 兩人都實現了各自的夢想。
有時候想想， 夢想真的是屬於年輕人， 如果夢不成功也有時間， 有夢想其實是一件勇敢的事情。