日前， 表演藝術家濮存昕為即將在3月24日公映的文藝電影《八月》接受深度訪問， 發聲宣導“回歸匠心， 求真唯上” 的藝術創作理念， 掀起“像90年代一樣看電影”熱潮， 引發眾多迷影人士向90年代文藝情懷致敬。
近日， 金馬獎最佳劇情片《八月》導演張大磊接力發聲， 暢談影片背後蘊藏的90年代文藝情懷。
《八月》是一部“造夢”的電影簡單、安靜、浪漫
頂著“第53屆金馬獎最佳劇情片”光環的《八月》自在金馬大放異彩之後便頗受關注， 它貌似笨拙、不討巧， 然而卻俘獲業內業外一致好評。 在這個浮華年代裡， 《八月》之所以能夠取勝，
在導演張大磊看來， 《八月》是一部“簡單， 安靜和浪漫”， 能夠給人造夢的電影。 他說這個十二歲的少年小雷和他身邊人發生的事， 是一場白日夢”。 “簡單是影片呈現的時代和那個時代的人， 最讓我留戀的氣質和特點， 也是現在我特別想讓自己找到的準則和堅持的方式——生活、工作要簡單一些。 ”“那時生活很慢， 每一天不會被一定要完成的瑣事填滿， 我們有很多時間慢下來體會生活。 這個影片就很安靜。 ”“浪漫是片中時代和每一個人對美直接的表現和追求。 影片也讓人感到似曾相識， 又帶有保持一定距離， 是夢幻的， 是不真實的。 這一點其實特別浪漫。 ”
至於為何這樣簡單、安靜的影片， 能夠在眾多競手之中脫穎而出獲得金馬獎的青睞，
親歷“像90年代一樣看電影” 張大磊透露少年時光曾模仿方世玉
對於電影《八月》發起的“像90年代一樣看電影”主題行銷活動， 導演張大磊表示非常讚賞、支持， 因為他自己就是親歷者， 訪談中他對90年代“看電影”的種種細節都能複盤， 並且介紹了對自己有重要影響的幾部影片。
《八月》裡的父親是以張大磊現實中的父親為基礎創作的， 他的父親和影片中的父親一樣， 是國營製片廠的剪接師。 正因電動車如此， 張大磊自幼便在光影世界中耳濡目染， 也正因如此， 他對於90年代的影人影片有比尋常人更加深厚的情感。 “因為那個電影院就是我們院的， 所以我們看電影從來不花錢， 就是去影院看片成了我們飯後或者作業後經常去幹的事， 有時候進到影院也不一定為了看片， 有些都看過了， 幾十遍地看， 但就是想待在影院裡， 把一晚上度過。 （我）很喜歡功夫片， 比如《黃飛鴻之獅王爭霸》、《方世玉》， 我們會自己找一個空地自己練， 然後就真往身上踹， 那時候特用勁。 ”
張大磊對於90年代經典影片的熟稔程度，
據悉, 《八月》由青年導演張大磊執導， 將於3月24日上映。