《天籟之聲》獲得業內、學術界和觀眾的一致認可， 在民族音樂的創新和文化承襲上也推進到一個新高潮。 在昨晚（3月16日）播出的第八期節目中， 克爾曼、斯琴格日樂、張惠春、阿來、金潤吉等民族音樂人再度對民族音樂的文化高度和淵源進行追溯， 進一步挖掘了民族音樂的文化意義。
克爾曼攜非遺繼承人打造《樓蘭傳奇》
民族音樂作為民族文化的重要組成部分， 在文化傳承中有著不可替代的地位。 堅守民族音樂的地域性特色， 深入發掘音樂背後的文化根基， 是《天籟之聲》舞臺上不變的追求， 也是民族音樂立足當代並不斷發展的根本所在。
在昨晚播出的《天籟之聲》節目中， 克爾曼帶來家鄉刀郎木卡姆藝人傳承人“木卡姆奇”一起登上舞臺， 一發聲就以原生態歌聲和表演令觀眾感到深深的震撼， 搭配上克爾曼沙啞的嗓音， 一曲《樓蘭傳奇》帶觀眾進入文化尋根之旅。 樂評人鄧柯對這次的表演給出了最為中肯的評價：“繼承了維吾爾族傳統音樂中最有特色的部分。 然後加入很多現代的作曲技巧進行延伸再創作， 克爾曼這首音樂完全可以稱之為世界音樂。 ”
非遺助力《天籟之聲》 彰顯文化自信
自《天籟之聲》開播以來， 便一直堅持著民族音樂上的創新和民族文化上的尋根， 因此， 非物質文化遺產元素也一再登上舞臺。 曾在第一期《天籟之聲》節目中， HAYA樂團帶來的蒙古族呼麥唱法就讓人驚豔， 呼麥是一個歌手在同一時間裡唱出兩個聲部， 這種民族藝術是蒙古族一種神奇的歌唱藝術， 2009年就入選“世界非物質文化遺產”。 此次， 克爾曼將刀郎木卡姆搬上《天籟之聲》舞臺， 兩大“非遺”元素結合現代編曲和樂器， 在《天籟之聲》上演一場場視聽盛宴。 民族音樂人的使命從未淡忘， 《天籟之聲》對民族文化的探尋和傳承從未止步！在民族音樂高度上不斷創新， 在民族文化內涵上不斷追溯， 這就是《天籟之聲》立足當下綜藝之流並不斷出新的根本！