□記者 王思達 林鳳斌
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昆曲， 是中國現存最古老的劇種之一， 至今已有500多年的歷史， 它對京劇、川劇、越劇等許多劇種都產生過直接影響， 被稱為“百戲之祖”， 與古希臘戲劇、印度梵劇並稱為世界三大古老戲劇。
昆曲肇始於江蘇昆山， 曾盛行于大江南北。 然而， 清代中後期， 隨著新興戲種的興盛， 這種曲高和寡的高雅藝術開始在京城衰落， 流落于冀中民間， 並和地方劇種相互雜糅、取長補短。 從此， 昆曲中一個新的支派——北方昆曲在冀中大地誕生。
位於京南地區的高陽縣河西村， 就是北方昆曲最具代表性的流行區域。
暮春時節， 陽光正好。
河西村， 位於高陽縣東南， 是冀中平原上一個普普通通只有幾百戶人家的小村莊。 道路兩旁的農田裡， 已經抽穗的麥子綠油油的， 一眼望不到邊。 村子裡的人們靠種地維持生計， 乍一看， 跟附近其他村子沒有太大區別。
可就是這樣一個小村， 卻在昆曲在北方的發展、傳承中起到了關鍵作用， 甚至成為北方昆曲發祥地。
河西村究竟在昆曲的發展過程中起到過什麼樣的作用？又為何被稱為北方昆曲發祥地？
這一切， 要從一個戲箱講起。
1957年， 韓世昌， 另一班改名為祥慶昆劇社。
1936年， 祥慶社與榮慶社同時出發巡迴演出， 祥慶社主要活動在山東、河南、河北、湖北、湖南、江蘇、浙江等省， 歷時兩年多， 擴大了高陽昆曲在南方的影響。 而榮慶社則去了天津一帶巡演。
巡迴演出時， 正值日軍侵華戰爭爆發， 各地人心惶惶， 演出無以為繼， 祥慶社只能無奈解散。 一部分人去搭別的班跑龍套， 另一部分人則回鄉務農。
“河西村的演員們大多回到家鄉， 他們積極參加本村的子弟會活動， 還招收了一批青少年來培養， 每晚必聚在一起分工教戲。 後來， 在北京養病的韓世昌把他的一套戲箱送來， 子弟會能排練成戲， 在農閒時演出， 使得昆曲在河西村更加普及。 ”侯滿意當時雖然剛剛記事， 卻對這些細節記憶猶新， “當時村裡幾乎家家戶戶都有學唱昆曲的， 附近村莊的人們開玩笑說， ‘就連河西村的狗叫也有點昆曲調門兒。 ’”
1945年， 日本無條件投降後， 韓世昌與白雲生共同成立了慶生社， 班裡成員有侯永奎、魏慶林、劉慶雲、常連太、李鳳雲等7人， 與北京昆曲學會合作演出， 後來並稱為北京昆曲社。
但時值內戰， 昆曲社境遇不佳， 藝人們有時連飯都吃不上，
3 重生：北方昆曲劇院的成立
2017年4月30日， 河西村春河小學迎來了三位從北京來的客人， 他們是來自北方昆曲劇院的昆曲藝術家喬燕和、張國泰和侯寶江。
他們此行的目的， 是對學校裡學習昆曲的孩子們進行培訓。 自從2011年北方昆曲劇院把春河小學作為北方昆曲河西村培訓基地以來， 這樣的定期培訓幾乎每個月都有一兩次。
雖然三位老師都不是土生土長的河西村人， 但他們都把回河西村的行程稱作“尋根之旅”。
事實上， 北方昆曲劇院的成立， 和河西村的藝人們有著千絲萬縷的聯繫。
“1949年新中國成立後， 昆曲藝術的恢復得到了相關部門高度重視。 當年十月， 文化部派人到河北農村尋訪高陽昆曲藝人，
1950年10月， 浙江昆劇團進京演出了《十五貫》， 得到了周恩來總理、陳毅副總理等領導的高度評價。 周總理讚歎道：“一齣戲救活了一個劇種。 ”
同年， 由文化部組織的北京昆曲代表團赴上海參加了“南北昆曲觀摩彙報演出”， 韓世昌、侯玉山、馬祥麟等河西村昆曲藝人也是代表團成員。
1957年6月22日， 北方昆曲劇院成立大會在文化部禮堂舉行， 以10位老藝人為主。 這些老藝人曾從藝于慶長社和榮慶社， 其中5位是高陽縣河西村人。
“成立之初，北方昆曲劇院主要由河北籍的老藝人如韓世昌、侯永奎、白雲生、馬祥麟和戲曲學校畢業生，以及南方調來的一些演員組成，韓世昌任院長。”喬燕和說。
自此，昆曲終於以一個國家劇院的形式出現在中國歷史舞臺上，再不是“跑大棚”的戲班了。
從河西村走出來的北方昆曲由此重獲新生。
河西村春河小學的孩子正在排演昆曲《春香鬧學》。 王思達攝
後來，韓世昌與梅蘭芳、馬祥麟合演了《牡丹亭》中的《鬧學》《驚夢》。這也是韓世昌與京劇大師梅蘭芳先生相識40年的第一次合作演出。
“韓世昌與梅蘭芳都是陳德霖老師的高徒，但梅蘭芳先生每每自謙是韓世昌的學生，覺得自己向韓世昌學藝沒學到家。”喬燕和說。
北方昆曲劇院建立後，急需增加一些有一定藝術水準的年輕演員，但當時昆曲演員幾乎絕跡，只有高陽縣河西村有這樣的人才，於是劇院將該村的侯長治、侯新英、王圈、侯廣有（侯玉山之子）、侯寶珠（侯炳武之子）等人選入，他們很快成為劇院的骨幹。劇院的樂隊隊長以及打擊樂的全體教師，也是從河西村調來的。
“可以說，河西村的昆曲藝人撐起了北方昆曲劇院成立時的半壁江山。”喬燕和表示。
60年來，北方昆曲劇院以保護、繼承、發展、革新昆曲藝術為宗旨，整理、改編、移植、新創了一大批在國內外有一定影響的優秀傳統戲，培養了一批在海內外有影響的優秀專業昆曲演員。
劇院還以不同形式30餘次出訪過美國、日本、芬蘭、俄羅斯、瑞典、義大利、丹麥等國家，受到海外各界人士的高度稱讚，為昆曲贏得了廣泛的讚譽。
其中5位是高陽縣河西村人。“成立之初，北方昆曲劇院主要由河北籍的老藝人如韓世昌、侯永奎、白雲生、馬祥麟和戲曲學校畢業生，以及南方調來的一些演員組成，韓世昌任院長。”喬燕和說。
自此，昆曲終於以一個國家劇院的形式出現在中國歷史舞臺上，再不是“跑大棚”的戲班了。
從河西村走出來的北方昆曲由此重獲新生。
河西村春河小學的孩子正在排演昆曲《春香鬧學》。 王思達攝
後來，韓世昌與梅蘭芳、馬祥麟合演了《牡丹亭》中的《鬧學》《驚夢》。這也是韓世昌與京劇大師梅蘭芳先生相識40年的第一次合作演出。
“韓世昌與梅蘭芳都是陳德霖老師的高徒，但梅蘭芳先生每每自謙是韓世昌的學生，覺得自己向韓世昌學藝沒學到家。”喬燕和說。
北方昆曲劇院建立後，急需增加一些有一定藝術水準的年輕演員，但當時昆曲演員幾乎絕跡，只有高陽縣河西村有這樣的人才，於是劇院將該村的侯長治、侯新英、王圈、侯廣有（侯玉山之子）、侯寶珠（侯炳武之子）等人選入，他們很快成為劇院的骨幹。劇院的樂隊隊長以及打擊樂的全體教師，也是從河西村調來的。
“可以說，河西村的昆曲藝人撐起了北方昆曲劇院成立時的半壁江山。”喬燕和表示。
60年來，北方昆曲劇院以保護、繼承、發展、革新昆曲藝術為宗旨，整理、改編、移植、新創了一大批在國內外有一定影響的優秀傳統戲，培養了一批在海內外有影響的優秀專業昆曲演員。
劇院還以不同形式30餘次出訪過美國、日本、芬蘭、俄羅斯、瑞典、義大利、丹麥等國家，受到海外各界人士的高度稱讚，為昆曲贏得了廣泛的讚譽。