“生而為人， 我很抱歉。 ”這句話是松子的第一個愛人， 作家八女川留給她的遺言。
這句話似乎自帶了音效、燈光、氛圍、背景音樂， 簡短的一句話能夠讓我感受到對方內心所有的悲涼絕望，
也似乎有魔力， 嘴裡念一遍， 有萬念俱灰的感受， 彷佛生活失去了支點。
《被嫌棄的松子的一生》是Only在上個月看的電影， 一直很想下筆去寫它， 但我有個壞習慣， 越好的電影在我這裡越難下筆， 我總覺得自己看不透它， 需要反復琢磨。
16年時， 我看了兩遍《霸王別姬》（豆瓣9.5分）， 內心給我帶來極大地震撼， 至今不能提筆去寫它， 太好至於不敢肆意點評。
前些日子我寫了《告白》的影評， 其實是先看完了松子後才看的《告白》， 因為這兩部電影皆是出自于同一導演中島哲也之手。 兩部電影有相似卻也有大不同， 電影很沉重， 都是用黑色幽默的手法描述， 很滑稽卻讓你看的想哭， 甚至懷疑人生。
電影畫面一直維持著顏色亮麗的童話色調， 有鮮花和和輕快的歌舞， 這是松子想要的公主夢， 卻與她的一生成功地起到了反面效果。
我前幾天寫的《她ELLE》跟松子的故事截然不同， 一個是獨立女性最美的詮釋， 而《被嫌棄的松子的一生》似乎描述了男權主義下女性對男性的最深依賴——哪怕被愛人毆打也好過孤身一人。
松子的一生是炙熱的， 她一生只為愛奔赴， 飛蛾撲火。
這部電影具有很大的爭議性， 有人讚頌松子從不放棄的追愛精神， 沒有人有資格評判她；
有人認為松子面對愛情的態度應該作為反面教材， 21世紀女性早已獨立自強， 愛情不該是如此這般委屈求全。
更有人說， 中島哲也的鏡頭下， 都是媽媽害的《告白》， 都是爸爸害的《松子》——論原生家庭對一個人成長的重要性。
小時候的松子一直渴望得到爸爸的關注， 可惜爸爸把所有的愛與溫柔都給了病弱的妹妹， 哪怕是多擠出來的一點兒關注， 也不能給松子了。
松子說， “我總是一個人”，
松子一直很努力成為爸爸心目中的好女兒， 然而， 一切的努力都是徒勞的。
爸爸對她的關愛始終很少， 松子一直是那個為了討好而生存， 渴望溫柔與愛的松子。
松子大學畢業後當了教師， 為了維護學生阿龍被開除了， 本是內心善良， 想去幫助阿龍， 卻被反過來詆毀自己才是小偷， 就這樣失去了工作。
這樣的設定很滑稽， 聰明的她顯得很笨拙。
松子說， “在那一瞬間， 我覺得我的一生都毀了”。
20多歲的松子， 憤怒離家。跟一個作家同居，那個作家的寫作生涯鬱鬱不得志，把所有怒氣發洩在松子身上，與家裡人斷絕了關係的松子，把所有的愛都給了這個作家，哪怕這個男人把松子打得遍體鱗傷，哪怕只懂得問她要錢，松子都無所謂，松子用一切換愛。
後來作家死了，死之前，留了句話：“生而為人，對不起”。
松子之後成了那作家的敵對的情婦，松子自信滿滿的認為自己比他妻子好多了，結果男人還是拋棄了松子，他說，我一點也不愛你，不過你是性感的。
哦，這個男人說她是性感的，松子開始用她的性感賺錢，她開始了浴女生涯，這一次她又跟了一個渣男，她說，“只要不是一個人，只要離家遠一點，什麼也無所謂”。
她被渣男騙光了所有的錢，最後她殺了那個男人。
松子想到自殺，卻因為陌生人溫柔地一句話，就跟他回家了。
那是個理髮師，他看松子的時候，眼神裡是溫柔的，他為松子剪頭髮，他說，“我不知道你有著什麼樣的過去，我只想永遠跟你在一起”。
因為他的溫柔，松子又開始了義無反顧的愛。只是，好景不長，松子被員警找到，被判了入獄8年。
她在監獄裡，努力地學理髮，她有一美夢，等她出獄，她要跟著那個理髮師一起生活。
可是，松子的世界裡，盡是殘酷，待她出獄，那個男人已經成家了。
越過山丘，原來沒人等候，悲涼透徹心扉。
30多歲的松子，遇到了阿龍，當年的那個禍害她的學生。
阿龍說，我喜歡你。
對於渴望愛的松子來說，
一句我愛你就足以讓松子義無反顧地淪陷，哪怕此時的阿龍是個什麼壞事都做的黑社會。
她選擇做了黑社會的女人。
松子說，“一個人是地獄，跟他也是地獄，反正都是地獄，為什麼不找個人一起下地獄”？
松子需要的就是，陪伴。
松子一遍遍要阿龍跟她保證，永遠在一起。一遍一遍要聽：我愛你。
那個男人開始煩了。
他開始打她，一次次地打，打了又道歉。
松子在男人面前沒有了自我，沒有了自尊。
松子說，“被打也沒有關係，好過一個人孤單啊，
沒有關係，打我殺我都沒有關係，好過一個人孤單啊，
被侮辱被侵犯也沒有關係”。
只要他不離開自己，松子做什麼也可以，為了他成了一個混混女，在不知名的店裡做女郎，跟不認識的人上床，做不合法的勾當…
“他是我生命的全部啊，再也沒有比這個更幸福的了”，松子說。
阿龍後來最後入獄了。不管傷得有多深， 為了他，松子一直在等待他出獄。
松子40歲了，等來的卻是阿龍的一頓打。
面對松子的愛，他承受不起了。阿龍走了。松子趴在雪地裡，悲痛得不能自已。
51歲的松子，成了一個活廢人，她再也不愛了，與各種垃圾生活在一起。
在牆上她寫： 生而為人，我很抱歉。
就在她再一次鼓起求生的欲望，想繼續做剪髮的工作時，卻被一群中學生用棒球棍打死，多麼諷刺，她曾經就是一名教師啊！
長達2個多小時的電影裡，我一次次地看著松子不厭其煩地重複著相同的人生道路，不顧一切的付出愛，被愛，被虐待，被拋棄。
看完後我剩下的是憤怒與害怕，我害怕自己成為這麼不堪的松子，她的人生是一副好牌卻被她打成了爛局。
我氣憤她在愛情裡的卑微，無法忍受她的卑躬屈膝，委屈求全，她的盲目付出。
她本可以擁有美好的人生，她是一位教師，年輕貌美，也很容易就能學會一技之長（剪髮），她擁有常人沒有的堅韌，堅持不懈，對事物能百分百付出，她的求生欲望比任何人都要強，暴雨夜裡跳下陽臺卻因求生欲一手抓住欄杆。
有人說松子是無論如何也走不出她坎坷的一生的，她的愛是極致的，她就是為愛而生。
也許導演就是要用這樣的極致去反襯現實社會中的我們，遇到愛被背叛就不再相信愛情，終其一生我們深愛過的人寥寥無幾，比起害怕愛受到傷害，松子更寧願付出一切的愛。
影片最後五分鐘，鮮花滿屏，她幸福快樂地走向了天堂，父親和妹妹笑著迎接她。
我想，松子最終原諒了自己“生而為人，對不起”，無論生活多少挫折，她從未放棄對愛的希望，對求生的意志，只是編劇給了她註定要死的結局。
一部電影是成功之處是給觀眾留下夠深的餘味和思考。
寫在最後：
影片給我了三個思考：1.原生家庭對一個人的影響真的很大嗎？2.頻遇家暴，為何還是難以離開那個人渣？（秋葉老師寫過的文章）3.女性獨立堅強生活的重要性。
作為21世紀的女性，不想重複松子的一生，我們最起碼要想清楚這三個問題。
在Only看來，原生家庭固然會給我們的行為、言語、生活帶來很大的影響，但後天的教育長達十幾年甚至一輩子，在此過程中足以重新形成自己對事物獨立的判斷與認知。
知識火爆的互聯網時代，我們每一個人都能學習到更多更豐富的知識，不斷的學習，更新反覆運算自己的思想，並不難擺脫原生家庭給自己帶來的桎梏，最怕的是一個人早早認“命”，只會怨天尤人，恨自己先天沒有什麼什麼。
關於第三個問題的思考——做一個獨立的女性其實更有魅力。每個人幸福感來源和價值觀不同，但我更願做一個思想獨立的女性：有主見、有自己的人生觀、價值觀，有上進心。你呢？
憤怒離家。跟一個作家同居，那個作家的寫作生涯鬱鬱不得志，把所有怒氣發洩在松子身上，與家裡人斷絕了關係的松子，把所有的愛都給了這個作家，哪怕這個男人把松子打得遍體鱗傷，哪怕只懂得問她要錢，松子都無所謂，松子用一切換愛。後來作家死了，死之前，留了句話：“生而為人，對不起”。
松子之後成了那作家的敵對的情婦，松子自信滿滿的認為自己比他妻子好多了，結果男人還是拋棄了松子，他說，我一點也不愛你，不過你是性感的。
哦，這個男人說她是性感的，松子開始用她的性感賺錢，她開始了浴女生涯，這一次她又跟了一個渣男，她說，“只要不是一個人，只要離家遠一點，什麼也無所謂”。
她被渣男騙光了所有的錢，最後她殺了那個男人。
松子想到自殺，卻因為陌生人溫柔地一句話，就跟他回家了。
那是個理髮師，他看松子的時候，眼神裡是溫柔的，他為松子剪頭髮，他說，“我不知道你有著什麼樣的過去，我只想永遠跟你在一起”。
因為他的溫柔，松子又開始了義無反顧的愛。只是，好景不長，松子被員警找到，被判了入獄8年。
她在監獄裡，努力地學理髮，她有一美夢，等她出獄，她要跟著那個理髮師一起生活。
可是，松子的世界裡，盡是殘酷，待她出獄，那個男人已經成家了。
越過山丘，原來沒人等候，悲涼透徹心扉。
30多歲的松子，遇到了阿龍，當年的那個禍害她的學生。
阿龍說，我喜歡你。
對於渴望愛的松子來說，
一句我愛你就足以讓松子義無反顧地淪陷，哪怕此時的阿龍是個什麼壞事都做的黑社會。
她選擇做了黑社會的女人。
松子說，“一個人是地獄，跟他也是地獄，反正都是地獄，為什麼不找個人一起下地獄”？
松子需要的就是，陪伴。
松子一遍遍要阿龍跟她保證，永遠在一起。一遍一遍要聽：我愛你。
那個男人開始煩了。
他開始打她，一次次地打，打了又道歉。
松子在男人面前沒有了自我，沒有了自尊。
松子說，“被打也沒有關係，好過一個人孤單啊，
沒有關係，打我殺我都沒有關係，好過一個人孤單啊，
被侮辱被侵犯也沒有關係”。
只要他不離開自己，松子做什麼也可以，為了他成了一個混混女，在不知名的店裡做女郎，跟不認識的人上床，做不合法的勾當…
“他是我生命的全部啊，再也沒有比這個更幸福的了”，松子說。
阿龍後來最後入獄了。不管傷得有多深， 為了他，松子一直在等待他出獄。
松子40歲了，等來的卻是阿龍的一頓打。
面對松子的愛，他承受不起了。阿龍走了。松子趴在雪地裡，悲痛得不能自已。
51歲的松子，成了一個活廢人，她再也不愛了，與各種垃圾生活在一起。
在牆上她寫： 生而為人，我很抱歉。
就在她再一次鼓起求生的欲望，想繼續做剪髮的工作時，卻被一群中學生用棒球棍打死，多麼諷刺，她曾經就是一名教師啊！
長達2個多小時的電影裡，我一次次地看著松子不厭其煩地重複著相同的人生道路，不顧一切的付出愛，被愛，被虐待，被拋棄。
看完後我剩下的是憤怒與害怕，我害怕自己成為這麼不堪的松子，她的人生是一副好牌卻被她打成了爛局。
我氣憤她在愛情裡的卑微，無法忍受她的卑躬屈膝，委屈求全，她的盲目付出。
她本可以擁有美好的人生，她是一位教師，年輕貌美，也很容易就能學會一技之長（剪髮），她擁有常人沒有的堅韌，堅持不懈，對事物能百分百付出，她的求生欲望比任何人都要強，暴雨夜裡跳下陽臺卻因求生欲一手抓住欄杆。
有人說松子是無論如何也走不出她坎坷的一生的，她的愛是極致的，她就是為愛而生。
也許導演就是要用這樣的極致去反襯現實社會中的我們，遇到愛被背叛就不再相信愛情，終其一生我們深愛過的人寥寥無幾，比起害怕愛受到傷害，松子更寧願付出一切的愛。
影片最後五分鐘，鮮花滿屏，她幸福快樂地走向了天堂，父親和妹妹笑著迎接她。
我想，松子最終原諒了自己“生而為人，對不起”，無論生活多少挫折，她從未放棄對愛的希望，對求生的意志，只是編劇給了她註定要死的結局。
一部電影是成功之處是給觀眾留下夠深的餘味和思考。
寫在最後：
影片給我了三個思考：1.原生家庭對一個人的影響真的很大嗎？2.頻遇家暴，為何還是難以離開那個人渣？（秋葉老師寫過的文章）3.女性獨立堅強生活的重要性。
作為21世紀的女性，不想重複松子的一生，我們最起碼要想清楚這三個問題。
在Only看來，原生家庭固然會給我們的行為、言語、生活帶來很大的影響，但後天的教育長達十幾年甚至一輩子，在此過程中足以重新形成自己對事物獨立的判斷與認知。
知識火爆的互聯網時代，我們每一個人都能學習到更多更豐富的知識，不斷的學習，更新反覆運算自己的思想，並不難擺脫原生家庭給自己帶來的桎梏，最怕的是一個人早早認“命”，只會怨天尤人，恨自己先天沒有什麼什麼。
關於第三個問題的思考——做一個獨立的女性其實更有魅力。每個人幸福感來源和價值觀不同，但我更願做一個思想獨立的女性：有主見、有自己的人生觀、價值觀，有上進心。你呢？