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靠《心迷宮》一舉成名後,忻鈺坤要回到first做第二部長片

“如果有好的題材好的故事, 即使是很個人的表達, 這樣的影片, 我一定會去拍。 我會儘量把預算控制到一定範圍內, 讓成本可以有效回收。 這是更加純粹的過程。 ”

兩年前, 一部叫《心迷宮》的小成本電影成了電影市場上最大的驚喜。 它是那年豆瓣上打分最高的國產電影, 人們也第一次知道了忻鈺坤這個名字。

拍完《心迷宮》之後, 忻鈺坤又把自己“藏”了起來。 他很少公開露面和接受採訪, 幾乎是從公眾視線裡消失了。

上周, 許久沒露面的他出現在第十一屆First青年電影展的發佈會上。 First青年電影展對忻鈺坤有特殊的意義,

《心迷宮》最早就在這裡嶄露頭角, 因此在“成名”之後, 他也順理成章地來給它月臺。

《心迷宮》之後, 他其實很忙。 無數邀約紛至遝來, 不乏他擅長的犯罪懸疑類型, 也不乏大製作的項目。

不過他卻變得更小心。 和很多青年導演一樣, 他感到自己不夠成熟, 想要完善自己的風格, 講自己的故事, 也期待能儘快在競爭激烈的電影市場, 找到自己的位置。

在這次發佈會上, 他帶來了新片《惡人》的一段片花, 這部大多數鏡頭都在西部野外完成的電影, 粗糲、詭譎, 有著與眾不同的質感。

第二步長片, 他選擇加入了First青年影展和並馳影業開發的“並馳計畫”, 這裡聚集了一群和他一樣有著野心和困惑的年輕導演, 大家在創作上相互幫忙,

共同進步。

不過相比商業上的企圖心, 他更在意自己對於項目的把控力和話語權, 因此儘管這部電影在演員陣容和製作費上都有提升, 但也不過是“超過千萬”。

現在的忻鈺坤, 不想過分定義自己, 他期待嘗試不同的電影和類型。 他希望成為像科恩兄弟、昆汀那樣有強烈作品風格的導演, 而為了達到這個目標, 他要更小心一些。

為什麼不接商業大片?

忻鈺坤

在2014年的First青年影展上, 忻鈺坤憑藉處女作《心迷宮》拿到了最高獎項, 這部以“上帝視角”講述一個發生在農村殺人案的犯罪懸疑類作品, 在2015年上映後, 收穫了1000多萬的票房和如潮的好評, 也成為了豆瓣電影2015年度最受關注的華語電影。

趁著《心迷宮》上映前的宣傳期, 他參與了由新加坡導演陳哲藝作為監製的電影《再見, 在也不見》, 在影片裡, 他和另外兩位來自臺灣和泰國的導演分別圍繞親情、愛情、友情, 拍攝了一個20分鐘的短片。

在合作過程中, 忻鈺坤作為導演之一, 主要負責前期的劇本和拍攝, 後期的部分更多地是由陳哲藝來負責,

他體驗到了工業化的電影製作流程, 但也意識到, 自己更想主導一部電影, “事無巨細, 我都要想負責到底”。

同時, 他也和很多製片公司見面, 聊他想拍的專案。 當他把手裡在《心迷宮》之前就寫好的《山野追蹤》劇本放在他們面前, 很多人卻提出了質疑。 他們建議忻鈺坤下一步應該趕快找投資、找明星大腕來完成一個大體量的商業電影。

忻鈺坤認識到, 雖然電影的大門似乎向他打開了, 機會越來越多, 但對他來說並不一定是好事。 好的專案對青年導演來講是機遇和危機並存的。 和很多青年導演一樣, 忻鈺坤認識到自己的還沒有完全成熟。

“當片方有很強的掌控能力, 導演可能無法平等對話, 那影片的整個環節,

從策劃到拍攝到剪輯, 可能沒有話語權, 而最終這個片子呈現出的問題和差距, 要導演自己去承擔的。 ”

忻鈺坤尋覓過之後, 意識到如果堅持自己的作品, 仍然很難拿到投資。 即使拿到了投資, 在這期間也許會跟最初的想法有不少改動。

他又回到FIRST, 和創始人之一的宋文聊了聊。 巧合的是, 宋文在FIRST最初創辦時, 就設想過一個實驗室, 投資電影展出來的年輕人的下一部作品, 提供足夠的空間, 幫助他們更能按照自己的設想, 找到自己的風格和興趣點, 更好地之後適應電影市場。 這樣的模式在聖丹斯電影節, 以及日本和瀨廣美的電影節都有實踐。

在多方努力下, 並馳Lab成立, 為從First走出的青年導演募集資金, 支持他們的下一部電影。 忻鈺坤和王一淳、邵攀、周钜宏成為了第一期的四位導演。

極致的原創性、保留作者風格、不受市場的條條框框限制,是這個非盈利,看起來不會提供太多資金的項目,吸引忻鈺坤的重要一點。

現在,影片的製作已經基本結束,而他實踐的結果是,比較順利,從劇本到製作,和宋文等人和都沒有太多的碰撞。而在電影開拍前,千萬級的投資已經到位。

“這是一個修煉內功的過程”,忻鈺坤說,從故事,到攝影、美術、聲音,他有意識地做更多的學習和打磨,這也源於並馳Lab給予了他足夠的空間。

熟悉的題材,不同的心境

《心迷宮》上映後獲得好評

忻鈺坤的新片仍然會是犯罪懸疑題材,強敘事性的電影是他喜歡和擅長的。

“我一直在研究懸疑題材,寫強敘事的故事,也比較有心得,希望能夠形成自己的特色和風格。”忻鈺坤說。

在《心迷宮》上映後,很多片方看中了忻鈺坤的敘事能力,拿著懸疑類型片找到他,打著吸引眼球青春燒腦、愛情燒腦等標語,都被他拒絕了。在忻鈺坤這裡,這些故事並不成立。

他也承認,現在做懸疑類型並不容易,有很多的結構和技巧都已經被用掉了,最重要的是在原有套路和情節裡,去找出不一樣的軌跡。

忻鈺坤對自己的要求是,在敘事上不能落入俗套,即使有些類型電影必備的元素,他也會儘量避免。

“不管拍任何題材和類型,我這些影片裡面更多層次屬於我的表達和理解。”

在《心迷宮》上映後,有人詬病,劇中每個人的形象還沒有特別明顯的辨識度,雖然在之後的選角上,每個演員出色的氣質讓他們都有突出的特點,但忻鈺坤認為人物形象確實有瑕疵。在新片的劇本創作時,除了加強故事的懸疑程度,他也花費了很多時間,打磨人物性格和特徵。

雖然影片還未進入宣傳階段,但忻鈺坤已經可以確信,在新片裡,有一些劇情和反轉,應該可以給觀眾耳目一新的感覺。

《惡人》(原名《山野追蹤》)拍攝現場

新片在開拍前就已經拿到了足夠的資金。千萬級別的費用,遠遠高於《心迷宮》,但在同類型裡是較低的投資,“如果放到商業電影公司裡,至少要兩倍的投資”忻鈺坤說。

但是在忻鈺坤看來,作為青年導演,在影片拍攝的時候,還是要注重預算,儘量不要超支。另外,他也認識到,商業電影市場具有殘酷性,新人導演的作品和類型電影在排片、宣發等方面並不佔優勢,票房存在明顯的天花板。“希望有一個合理的投入回收比例。”

他能做到的,是組建一個高效率的年輕團隊。他的執行製片人從他拍攝廣告和短片時,就一直保持著合作,現場製片對現場的統籌讓他很放心。在現場,他幾乎不用擔心因人為的失誤而影響進度。同時,包括攝影在內的技術團隊,很多是沿用了《心迷宮》時的班底,但是由於新片裡有大量的野外戲,拾音難度高,他更換了一位元更加資深的音效總監。

“聲畫是提升電影質感的很重要的環節,我不會從這裡省錢”忻鈺坤說, “但如果是一個飛車的鏡頭,可能很酷,但是卻不是故事中必要的情節,那我可能選擇不去拍了。”

現在,忻鈺坤會一直堅持自己寫劇本。他也期待,下一步,會有更好更大的項目,可以和更多的製片方和投資方合作。

但是,如果有好的題材好的故事,即使是很個人的表達,這樣的影片,他一定會去拍,嘗試把預算控制到一定範圍內,讓成本可以獲得回收。

“這更純粹一些。”忻鈺坤說。(馬程)

忻鈺坤和王一淳、邵攀、周钜宏成為了第一期的四位導演。

極致的原創性、保留作者風格、不受市場的條條框框限制,是這個非盈利,看起來不會提供太多資金的項目,吸引忻鈺坤的重要一點。

現在,影片的製作已經基本結束,而他實踐的結果是,比較順利,從劇本到製作,和宋文等人和都沒有太多的碰撞。而在電影開拍前,千萬級的投資已經到位。

“這是一個修煉內功的過程”,忻鈺坤說,從故事,到攝影、美術、聲音,他有意識地做更多的學習和打磨,這也源於並馳Lab給予了他足夠的空間。

熟悉的題材,不同的心境

《心迷宮》上映後獲得好評

忻鈺坤的新片仍然會是犯罪懸疑題材,強敘事性的電影是他喜歡和擅長的。

“我一直在研究懸疑題材,寫強敘事的故事,也比較有心得,希望能夠形成自己的特色和風格。”忻鈺坤說。

在《心迷宮》上映後,很多片方看中了忻鈺坤的敘事能力,拿著懸疑類型片找到他,打著吸引眼球青春燒腦、愛情燒腦等標語,都被他拒絕了。在忻鈺坤這裡,這些故事並不成立。

他也承認,現在做懸疑類型並不容易,有很多的結構和技巧都已經被用掉了,最重要的是在原有套路和情節裡,去找出不一樣的軌跡。

忻鈺坤對自己的要求是,在敘事上不能落入俗套,即使有些類型電影必備的元素,他也會儘量避免。

“不管拍任何題材和類型,我這些影片裡面更多層次屬於我的表達和理解。”

在《心迷宮》上映後,有人詬病,劇中每個人的形象還沒有特別明顯的辨識度,雖然在之後的選角上,每個演員出色的氣質讓他們都有突出的特點,但忻鈺坤認為人物形象確實有瑕疵。在新片的劇本創作時,除了加強故事的懸疑程度,他也花費了很多時間,打磨人物性格和特徵。

雖然影片還未進入宣傳階段,但忻鈺坤已經可以確信,在新片裡,有一些劇情和反轉,應該可以給觀眾耳目一新的感覺。

《惡人》(原名《山野追蹤》)拍攝現場

新片在開拍前就已經拿到了足夠的資金。千萬級別的費用,遠遠高於《心迷宮》,但在同類型裡是較低的投資,“如果放到商業電影公司裡,至少要兩倍的投資”忻鈺坤說。

但是在忻鈺坤看來,作為青年導演,在影片拍攝的時候,還是要注重預算,儘量不要超支。另外,他也認識到,商業電影市場具有殘酷性,新人導演的作品和類型電影在排片、宣發等方面並不佔優勢,票房存在明顯的天花板。“希望有一個合理的投入回收比例。”

他能做到的,是組建一個高效率的年輕團隊。他的執行製片人從他拍攝廣告和短片時,就一直保持著合作,現場製片對現場的統籌讓他很放心。在現場,他幾乎不用擔心因人為的失誤而影響進度。同時,包括攝影在內的技術團隊,很多是沿用了《心迷宮》時的班底,但是由於新片裡有大量的野外戲,拾音難度高,他更換了一位元更加資深的音效總監。

“聲畫是提升電影質感的很重要的環節,我不會從這裡省錢”忻鈺坤說, “但如果是一個飛車的鏡頭,可能很酷,但是卻不是故事中必要的情節,那我可能選擇不去拍了。”

現在,忻鈺坤會一直堅持自己寫劇本。他也期待,下一步,會有更好更大的項目,可以和更多的製片方和投資方合作。

但是,如果有好的題材好的故事,即使是很個人的表達,這樣的影片,他一定會去拍,嘗試把預算控制到一定範圍內,讓成本可以獲得回收。

“這更純粹一些。”忻鈺坤說。(馬程)

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