齊魯網3月18日訊 由山東省文學藝術界聯合會、山東師範大學主辦， 山東美術館、山東省美術家協會、山東師範大學美術學院承辦的“藝海同舟六十載——丁甯原、孫愛華從藝60周年創作回顧展”， 3月18日在山東美術館開幕。 展覽展出丁甯原、孫愛華伉儷的國畫、連環畫及速寫、寫生作品230餘幅， 其中包括兩位藝術家向山東美術館捐贈的17件藝術精品。 展覽免費開放， 將持續到4月2日。
丁甯原、孫愛華此次捐贈給山東美術館的17件作品均為兩人藝術創作生涯中的精品， 其中《消失的村落》、《趵突春雨》、《曙光》等是丁甯原先生各個創作時期的代表作；孫愛華女士《劍蘭》曾入選1991年第二屆當代工筆劃學會大展。
本次展覽， 由山東美術館自主策劃， 是山東美術館近年來陸續推出的， 立足于弘揚優秀齊魯文化、推介德藝雙馨的藝術名家、促進齊魯美術健康發展的系列展覽之一。 展覽的學術水準高、藝術家的社會影響力大、展出作品的思想性與時代性突出， 必將贏得社會各界的一致歡迎。
丁甯原先生與孫愛華女士皆為我省著名的國畫家， 在全省乃至全國享有盛譽。 夫婦二人一善寫意山水， 一善工筆花鳥。 丁甯原先生的山水畫筆跡秀潤而氣質俱盛， 孫愛華女士的花鳥畫細緻工巧又不失風骨。 二人以不同的藝術樣式在藝術的海洋中風雨同舟、相扶相依，
20世紀80年代以前， 丁甯原、孫愛華伉儷均以人物畫創作為主， 後來孫愛華主攻工筆花鳥畫， 丁寧原則主攻山水畫。 這次展出的孫愛華百幅工筆花鳥畫， 是她從近30年來的創作中選出來的。 理論家徐沛君以“心從容， 境新雅”來概括她作品的特色， 她的花鳥畫靜謐、安寧而又洋溢著盎然生機。
丁甯原的山水畫則以鮮明的個性化筆墨為人稱道。 他有深厚的山水畫傳統功力， 但從不拘泥于現成的套路。 他本人把他在多年來寫生的基礎上創作的山水畫作品分為“長海尋夢”、“旅途足印”、“他山覓石”三個單元。 這三個單元的系列作品記錄著畫家藝術人生的履歷和“搜妙創真”的軌跡。 不論是描寫膠東沿海漁村景象的《長海尋夢》， 還是謳歌俄羅斯明豔而又深沉的異國情調；或者表現科羅拉多峽谷令人震撼的壯美，
丁甯原簡介：
1939年生於山東省青州市， 1962年畢業于山東藝專美術系國畫專業。 1976年參與山東師範大學藝術系的恢復籌建工作， 曾任美術系主任， 山東美術家協會副主席， 山東美術教學研究專業委員會理事長。中國美術家協會會員。現為山東美術家協會顧問，山東畫院藝術顧問，山東師範大學教授。丁甯原長期從事藝術教育，治學態度嚴謹。1993年主持創建山東省第一個美術學碩士授權點，為山東藝術教育建設做出貢獻。
早年以工筆人物畫和連環畫創作為主，上世紀80年代後專攻山水，具有堅實的寫生功力和長期的生活積累，作品獨劈蹊徑，追求人與自然的和諧美感，具有鮮明的個人風格。
孫愛華簡介：
1939年生於山東省煙臺市。1962年畢業于山東藝專美術系。中國美術家協會會員，中國當代工筆劃學會會員，山東畫院高級畫師，山東師範大學教授、山東首批美術學碩士生導師。
孫愛華50年來從事工筆劃創作研究，對唐代工筆人物畫、宋代院體畫刻苦鑽研，打下深厚傳統功底和扎實技巧。早年主要從事工筆人物畫創作，20世紀80年代後主攻花鳥畫。在繼承傳統的基礎上堅持深入生活，不斷開拓創作思路，廣泛汲取其他畫種的長處，注重當代審美觀的追求，使作品具有鮮明的時代特色和個人風格。
山東美術教學研究專業委員會理事長。中國美術家協會會員。現為山東美術家協會顧問，山東畫院藝術顧問，山東師範大學教授。丁甯原長期從事藝術教育，治學態度嚴謹。1993年主持創建山東省第一個美術學碩士授權點，為山東藝術教育建設做出貢獻。早年以工筆人物畫和連環畫創作為主，上世紀80年代後專攻山水，具有堅實的寫生功力和長期的生活積累，作品獨劈蹊徑，追求人與自然的和諧美感，具有鮮明的個人風格。
孫愛華簡介：
1939年生於山東省煙臺市。1962年畢業于山東藝專美術系。中國美術家協會會員，中國當代工筆劃學會會員，山東畫院高級畫師，山東師範大學教授、山東首批美術學碩士生導師。
孫愛華50年來從事工筆劃創作研究，對唐代工筆人物畫、宋代院體畫刻苦鑽研，打下深厚傳統功底和扎實技巧。早年主要從事工筆人物畫創作，20世紀80年代後主攻花鳥畫。在繼承傳統的基礎上堅持深入生活，不斷開拓創作思路，廣泛汲取其他畫種的長處，注重當代審美觀的追求，使作品具有鮮明的時代特色和個人風格。