蘇陽新單曲《河水南流》：沒有盡頭的河水 沒有盡頭的鄉愁

近日， 有著文化歌者之稱的民謠搖滾音樂家蘇陽， 發佈了新單曲《河水南流》， 這是繼上一張專輯《像草一樣》之後， 歷經七年的積澱， 蘇陽首度獻上的一首新作。

2014年， 蘇陽簽約摩登天空， 如今已經四年有餘。 對作品有著苛刻要求的他， 在這期間始終沒有公開發佈新的作品， 但他卻通過一次次的演出積澱， 思考著音樂上的突破以及和藝術的跨界表達與立體展示。 這些年的數場降噪演出， “一席”年度盛典的“年度表演獎”， 以及從去年開始、並仍在進行中的集合了現代音樂、繪畫、影像、動畫等多樣式的藝術媒介與一體的多媒體跨界計畫“黃河今流”……這一切， 在突出著蘇陽那文化歌者的身份的同時， 也提供了諸多新的創作靈感與契機。

這次發佈的《河水南流》， 稱得上是蘇陽數年積澱的結果， 也是將在不久後面世的蘇陽新專輯中的主打曲目， 這首7分鐘的作品，

在蘇陽那標籤式的西北風韻浸染下的“民謠+搖滾”的鏗鏘曲風之外， 又呈現了很多與以往不盡相同的全新探索。

全曲由具有空間感的電子音效開場， 將近一分鐘的前奏裡， 充滿了許多耐人尋味的細節：除了那些略顯陌生的電子元素之外， FUNK味道濃郁的節奏、乾淨清冽的箱琴音色， 這些在傳統樂迷的認知中完全不相干的元素， 被統合在一起， 突破與創新的努力和野心， 由此可見一斑。

當“河水向南流”唱起， 蘇陽那標誌性的蒼茫蕩氣的聲音， 開始在耳邊迴響。 三段主歌過後， 歌曲就漸漸進入高潮， 和聲、標誌性的嗩呐……這些熟悉的元素開始碰撞、聚合， 電吉他、貝司、打擊樂、箱琴、嗩呐的聲音交織在一起， 形成了民族FUSION的大交響之聲，

這聲音中有著飽滿的熱情、有著清冽的思考， 有著豪邁的胸襟……尾聲則由嗩呐收尾， 在悠揚回蕩的曲調中， 這出大交響劃上了尾音。

如果說音樂上《河水南流》是在蘇陽那標誌性的民謠搖滾之聲之外探求著新元素融合的突破， 那麼從意蘊上， 它則是傳統式古典式的。 從表面上看， 河水， 即是黃河之水， 那條為人熟知的被稱頌為母親的河流。 發源于青藏高原的它， 自西向東南， 流入渤海。 但《河水南流》中的河， 可以看作是一種鄉愁， 一種時間、空間中漂泊的愁緒。 飛過天空的鳥， 如今“找不到它昨天的枝頭”；在河水的湍流下， 諸般愛恨， “都隨著流水漂， 不停留”， 在這裡《河水南流》運用了民間的修辭手法， 借“河水”這一象徵物， 吟詠著時間、空間中交織的起落離合。

它沒有浮誇虛飾的旋律， 也沒有絲毫的矯揉造作， 充滿著情感的力量。 我們仿佛看到了那些世代在蒼瘠溝壑間行走、在黃河浪尖上揮筏的西北漢子們， 在勞動、遊徙中的真實感懷。

《河水南流》的演奏班底， 也頗為強大， HAYA的電子樂手Eric Lattanzio承擔了作品中的電子音效部分，

在電子元素已經被廣泛運用的今天， 蘇陽也嘗試著用更豐富的音色來表達；老牌樂隊“舌頭”的鼓手文烽， 作為民樂樂手出身， 他與蘇陽在音樂中共識頗多， 這次在作品中擔任了打擊樂的部分；而嗩呐陳力寶， 則是蘇陽的老搭檔， 他那標誌性的聲音讓人過目難忘。

“黃河沿的土地， 一直在變遷， 歌聲也會變化， 昨天在農村， 今天就是城市， 我們的腳步， 也不會停下……從“黃河今流”到“河水南流”， 蘇陽始終沒有停下自己腳步。 沒有盡頭的河水， 在大自然力量推動下， 川流不息， 一往無前；而永不停歇的歌唱， 也跟隨著河水一起， 奔瀉前行， 指向一片廣袤遼闊的未知境地。