轟動華盛頓的草間彌生！

前幾天在美國首都華盛頓的Hirshhorn美術館參觀日本藝術家草間彌生藝術展， 儘管以前在巴黎蓬皮杜藝術中心看過她的作品， 這次再看仍然感受到了震動， 而且也看到了藝術家新的探索。 感覺美國觀眾比歐洲觀眾更喜歡草間彌生， 前來排隊觀看的觀眾排起了長長的隊伍， 而且隊伍竟然還繞了好幾圈呢……關於草間的作品就世界範圍來看都是極具獨特的個性和魅力的， 不過單就草間的作品來說我個人認為那是一種集合了裝置藝術與波譜藝術的跨界風格， 有的人認為她的作品有些幼稚， 也有人評論說她的作品正像她本人一樣過於分裂， 而更多的人則從她眾多的藝術創作中看到了一個藝術家在內心深處的掙扎， 這種種掙扎恰恰讓我們看到了創作者精神世界豐富的藝術靈感。 說來有趣， 對於草間的作品， 最為欣賞的反而是懵懂的孩童， 在作者與孩子們之間似乎天然存在著一個看不見的精神紐帶， 或許正是基於此我們反而更容易體會到草間彌生在藝術上那種返璞歸真的精神境界吧……

此次展覽最後的一個作品堪稱視覺藝術、裝置藝術以及行為藝術的綜合， 這是由草間本人與觀眾們一道創作的大型作品-每一位元即將離場的觀眾都踴躍地在設定的環境中貼上彩色的圓點兒， 這也是草間最具有個人標籤式的藝術風格，這個共同創作的作品最終也成為了整個展覽的最高潮！

這也是草間最具有個人標籤式的藝術風格，這個共同創作的作品最終也成為了整個展覽的最高潮！