《白鹿原》:何冰版鹿子霖戳中了誰的痛點
根據陳忠實同名長篇小說改編的電視劇《白鹿原》中, 何冰與張嘉譯分別飾演的鹿子霖與白嘉軒, 獲得了無數觀眾的喜愛。 何冰以其表演上極強的可塑性再度用心刻畫角色, 與角色融合為一體, 創造出了別樣的鹿子霖。
說到陳忠實先生的《白鹿原》, 何冰還是有緣分的。 他說, “最早讀原著小說是在上世紀90年代初, 或者80年代中期。 後來人藝排這個戲時我就想演鹿子霖, 當時就跟林兆華導演說了, 但導演覺得我那時太年輕了, 歲數太小, 濮存昕大哥演白嘉軒, 我們倆年齡上搭不了。 導演說我可以演黑娃, 但我這個模樣也不合適。 繞來繞去最後終於在電視版《白鹿原》中得償所願, 演了“鹿子霖”這個角色。 ”不過, 何冰在演繹“小人”鹿子霖這一極具人格上的卑微與人性鄙陋一面的人物時, 還是通過對角色內心世界的把握,
在鹿子霖的沉浮人生中, 他的一生都充滿了艱辛與挫折, 為了達到自己的目的, 他毫無原則且不擇手段。 鹿子霖始終牢記先祖的教誨:“無論你將來成龍還是成蟲, 無論你是居官還是為民, 無論你是做莊稼還是經商以至學藝, 只要居於人下就不可避免要受制於人, 就要受欺。 你必須忍受, 哪怕是辱踐也要忍受。 但是, 你如果知識忍受而不思報復永遠忍受下去, 那你註定是個沒出息的軟蛋狗熊窩囊廢。 你在心中忍著, 又必須在心中記得, 有朝一日要踩到他頭上, 讓他也嘗嘗辱踐的味道。 ”於是, 在白鹿原上, 鹿子霖要想方設法戰勝白嘉軒, 無論是在族長的爭奪上,
然而, 當鹿子霖在田福賢的幫助下, 當上了“鄉約”, 並且白嘉軒也在他的管轄範圍之內後, 他是高興地, 臉上掩藏著不住的高興。 鹿子霖在縣裡培訓了十天的鹿子霖穿著制服, 帶著“第一保障所”的牌子回到原上, 他表現得極為的囂張, 有一種“我終於當官了”的炫耀。 何冰在表演中善於捕捉和利用節奏, 於細枝末節處將鹿子霖這一人物的內心情感自然流露。
再如,當鹿子霖抬著匾,進入家後,他與父親的一場戲,就看出了鹿子霖的驕傲與自豪,儘管父親心裡埋怨他,認為他跟著田福賢,遲早會被坑的。當兒子掀開紅布,鹿子霖摸著兒子,說“認識嗎?”兒子搖搖頭,鹿子霖歡喜地讓兒子跟著他念“第一保障所”,那神情,那語氣,無處不在的神氣。當他想在祖墳上放“炮”,宣示這種“官”的榮譽時,內心是洋洋得意的,無論是在各村的族長面前,還是在白嘉軒面前,又或者在自己父親面前,都掩藏不住你內心的驕傲,即使他當“官”,被許多人不認可。鹿子霖在父親面前耍酒瘋,與見到白嘉軒時的嘴臉,都是同一人物,不同方面的呈現。也就是說,何冰的演繹,讓我們看到了鹿子霖這一人物不同的內心節奏,並且讓觀眾看到了他的變化。
被誇“會演戲“的何冰,總能根據角色創造出變化,這種變化,是由內而外的,無論是《我的兄弟姐妹》裡的老大齊憶苦、《生死十日》裡的八路軍小分隊隊長劉亮,還是《青春四十》裡的計程車司機何京,《西山剿匪》裡的七十三團團長葉龍,以及電影《十二公民》中的法官等等,何冰都能憑藉著自己話劇的功底,展現出驚人的塑造能力,而且演繹每一個角色,都有每一個角色的特點。這是很難得的。從藝24年,何冰詮釋了生活中的各色各樣的人物,或歡喜,或快樂,或高傲,或自卑的男人形象。可以說,何冰作為人藝的演員,展現出了特別強的可塑性,“無論是在舞臺上,還是在影視劇中,都變換著人生,演繹著自己”。
托爾斯泰曾說:“藝術活動是以下面這一事實為基礎的,一個用聽覺或視覺接受他人所表達的感情的人,能夠體驗到那個表達自己的感情的人所體驗過的同樣的感情。”通俗地說,表演藝術要以情動人,要演員在演繹角色的時候,以自己的形體動作為核,注入自己的情感,並與角色融為一體。在劉進導演的電視劇《白鹿原》中,何冰做到了角色與情感的統一,將人生觀價值觀頗為世俗的鹿子霖,坦白的毫無保留的表達。縱觀何冰曾演繹過的大小角色,在人物的刻畫上,無論是正直義士,還是奸佞小人,何冰從未站在人性的制高點上過多的加以保護自我,演技不設防,將人物的本貌真實的呈現給觀眾,也許正是因為這份真實,才能真正的走進人心。
再如,當鹿子霖抬著匾,進入家後,他與父親的一場戲,就看出了鹿子霖的驕傲與自豪,儘管父親心裡埋怨他,認為他跟著田福賢,遲早會被坑的。當兒子掀開紅布,鹿子霖摸著兒子,說“認識嗎?”兒子搖搖頭,鹿子霖歡喜地讓兒子跟著他念“第一保障所”,那神情,那語氣,無處不在的神氣。當他想在祖墳上放“炮”,宣示這種“官”的榮譽時,內心是洋洋得意的,無論是在各村的族長面前,還是在白嘉軒面前,又或者在自己父親面前,都掩藏不住你內心的驕傲,即使他當“官”,被許多人不認可。鹿子霖在父親面前耍酒瘋,與見到白嘉軒時的嘴臉,都是同一人物,不同方面的呈現。也就是說,何冰的演繹,讓我們看到了鹿子霖這一人物不同的內心節奏,並且讓觀眾看到了他的變化。
被誇“會演戲“的何冰,總能根據角色創造出變化,這種變化,是由內而外的,無論是《我的兄弟姐妹》裡的老大齊憶苦、《生死十日》裡的八路軍小分隊隊長劉亮,還是《青春四十》裡的計程車司機何京,《西山剿匪》裡的七十三團團長葉龍,以及電影《十二公民》中的法官等等,何冰都能憑藉著自己話劇的功底,展現出驚人的塑造能力,而且演繹每一個角色,都有每一個角色的特點。這是很難得的。從藝24年,何冰詮釋了生活中的各色各樣的人物,或歡喜,或快樂,或高傲,或自卑的男人形象。可以說,何冰作為人藝的演員,展現出了特別強的可塑性,“無論是在舞臺上,還是在影視劇中,都變換著人生,演繹著自己”。
托爾斯泰曾說:“藝術活動是以下面這一事實為基礎的,一個用聽覺或視覺接受他人所表達的感情的人,能夠體驗到那個表達自己的感情的人所體驗過的同樣的感情。”通俗地說,表演藝術要以情動人,要演員在演繹角色的時候,以自己的形體動作為核,注入自己的情感,並與角色融為一體。在劉進導演的電視劇《白鹿原》中,何冰做到了角色與情感的統一,將人生觀價值觀頗為世俗的鹿子霖,坦白的毫無保留的表達。縱觀何冰曾演繹過的大小角色,在人物的刻畫上,無論是正直義士,還是奸佞小人,何冰從未站在人性的制高點上過多的加以保護自我,演技不設防,將人物的本貌真實的呈現給觀眾,也許正是因為這份真實,才能真正的走進人心。