坎城電影節作為世界上最有影響力的電影節之一， 今年已經70歲， 在今年， 坎城電影節期間放映了好多影片， 殊不知那些世界上著名的攝影指導， 用哪些武器拍攝出像《牡丹花下》和《寂靜中的驚奇》等電影的精美畫面， 更不知道為什麼要用它們拍攝。
和你一樣， 我也對此感到好奇， 只好找來他們的訪談親口講述給你。 我不是器材黨， 但是有了這些清楚的對比， 大家在創作上會有一個更加直接的比較。 從而幫助大家在項目上更準確的定位。 今年在坎城電影節上有幾個趨勢， 需要大家注意：1、 膠片拍攝在全球範圍內捲土重來。
主競賽單元
《每分鐘120擊》（120 Beats Per Minute）
導演：羅賓·坎皮略
攝影指導：Jeanne Lapoirie
Arri ALEXA Mini
Lapoirie:“我們使用兩台Alexa Mini， 而第三台用來拍一些片段。 阿萊Alexa是我的最愛， 因為它能拍出最接近35mm的效果， 比用其他攝影機拍攝的效果更自然。 整部電影都是採用掌上型拍攝， 所以Mini絕對是最適合的選擇。 ”
《雙面情人》（Amant Double）
導演：弗朗索瓦·歐容
攝影指導：Manuel Dacosse
Arri ALEXA
Dacosse：“拍攝該片， 我選擇使用Alexa， 並搭配庫克S4和安琴變焦18-80mm鏡頭。 弗朗索瓦一般喜歡用膠片拍攝，
《牡丹花下》（The Beguiled）
導演：索菲婭·科波拉
攝影指導：菲利浦·勒素
Arricam light, 35mm膠片
攝影指導勒素在《牡丹花下》的拍攝現場
勒素：“用膠片拍攝是正確的決定， 因為只有膠片才能拍攝出如此柔和的色彩、色調， 瓷般的肌膚， 紋理等等。 我們忘記了膠片電影是多麼的美， 我想數字電影還遠遠達不到膠片電影的境界。 數字攝影機解析度再高也取代不了膠片的美。 ”
“索菲婭·科波拉沒興趣在拍攝現場重播。 我們不使用監視器， 這樣拍攝的時候她就可以把注意力集中在演員身上。 她對我對現場布光和拍攝構圖方面很是很放心的。 使用膠片拍攝會給予我們更多的自由， 即便是要面對用燭光拍攝夜景室外戲的技術挑戰。 ”
《溫柔女子》（A Gentle Creature）
導演：謝爾蓋·洛茲尼薩
攝影指導：Oleg Mutu
Arri ALEXA Mini
Mutu：“我們選擇阿萊ALEXA Mini拍攝， 因為它很輕便。 拍攝車內的場景很容易操縱， 也有足夠的空間讓我們圍著演員拍攝。 ”
《好時光》（Good Time）
導演：約書亞·薩弗迪、本尼·薩弗迪
攝影指導：肖恩·普萊斯·威廉姆斯
Arricam LT, Kodak 5219/5207
肖恩·普萊斯·威廉姆斯拍攝《好時光》
威廉姆斯：“多年來我們一直試圖拍攝出調整成2.35:1高寬比的電影。我們覺得這部電影已經為此做好準備了，所以我們決定走老義大利路線，節約資金，同時添加一點我們喜歡的顆粒感。‘正確地’拍攝，35mm有時會被錯認為是數位攝影機，因為畫面太乾淨了！但是我們沿用了2-perf步驟，省下來的資金可以拍攝更多素材……然而，為什麼不這麼做呢？！我們一直不斷地在挑戰自己。將亮度級時常保持在難以置信地低的水準下。我們拍攝的物體經常沐浴在色彩中難以聚焦拍攝。當然，現場也沒有為演員或攝影機做任何標記。這絕對是一場貨真價實的現場表演，並且音樂也無法重複播放。”
《光》（Hikari）
導演：河瀨直美
攝影指導：Arata Dodo
Arri Amira,Sony A7S
Dodo：“這台攝影機感光度非常高，能夠捕捉‘所有光線。’”
《木星之月》（Jupiter’s moon）
導演：凱內爾·穆德盧佐
攝影指導：Marcell Rev
ARRI LT, ALEXA Mini
Rev：“影片大部分使用膠片拍攝（柯達5219），使用ARRI LT搭配一套Master Prime鏡頭（影片95%是用21mm鏡頭拍攝）。有一些特殊攝影機裝置情況，我們不得不採用數位攝影（ARRI RAW和pro-res並用），以及由於體積和靈活性原因使用了Alexa Mini。”
“前期準備階段，凱內爾和我一直在思考如何構建影片的世界。我們決定用膠片拍攝，因為我們想營造影片世界的‘自然感’，打造屬於我們的布達佩斯。我們想用具有骯髒感、粗糙的質地和憂鬱的美來營造這座反烏托邦式的東歐城市，而膠片能打造出我們想要的生命感和無序感。”
《無愛可訴》（Loveless）
導演：安德列·薩金塞夫
攝影指導：Mikhail Krichman
Arri ALEXA
Krichman：“選擇這台設備的原因很簡單：我對攝影機的感測器、服務及其狀態，以及對ARRI Alexa的租金表示很滿意。”
《邁耶羅維茨的故事》（The Meyerowitz Stories）
導演：諾亞·鮑姆巴赫
攝影指導：羅比·瑞恩
Arri 416, 16mm,Kodak 200t and 500t, Canon11-165mm 變焦鏡頭
《玉子》（Okja）
導演：奉俊昊
攝影指導：達呂斯·康第
Arri ALEXA 65, Panavision Primo 70 系列
《羅丹》（Rodin）
導演：雅克·杜瓦隆
攝影指導：Christophe Beaucarne
Red Weapon，Leica鏡頭
Beaucarne：“影片大部分是用29mm拍攝，使用兩台攝影機，裝在STAB1（或者MOVI）上，這是一種特殊的陀螺儀穩定系統，很容易操作。我們同時用兩台攝影機拍攝，因為雅克不想將一整條鏡頭切得很碎。比如，如果我們要拍攝一組樓上和樓下的相同鏡頭，我們會同時讓兩台攝影機分別在樓上和樓下待命。”
《自由廣場》（The Square）
導演：魯本·奧斯特倫德
攝影指導：Fredrik Wenzel
Arri ALEXA XT
Wenzel：“該片使用Alexa XT開啟 RAW格式，搭配Master Primes鏡頭，並且大部分採用32mm。對我而言，Alexa感覺比較‘中性’，可能聽起來很傻，不像是抉擇後的決定。魯本和我幾乎沒討論過參考哪些樣片，所以從最乾淨的畫面開始，應該是我們該走的路吧。
《寂靜中的驚奇》（Wonderstruck）
導演：陶德·海因斯
攝影指導：愛德華·拉奇曼
Arricam 35mm
掌機員Craig Haagensen和攝影指導愛德華·拉奇曼在《寂靜中的驚奇》拍攝現場
拉奇曼：“對於影片的一部分拍攝，我們有參考20年代中期到末期的一些表現主義電影，像是瑪瑙的《最卑賤的人》和金·維多的《群眾》。我盡可能運用那階段的技術。陶德和我都意識到在影片《我不在那兒》中，黑白底片與彩色膠片（或數位攝影）的曝光寬容度的是不同的；顆粒結構也不同。而我們想要拍攝出那個時代具有復古感的電影，所以由於以上總總原因，我使用了濾鏡和老式庫克Speed Panchro鏡頭。”
“電影其他部分的背景是設定在70年代的紐約，是彩色的。我們參考了歐文·羅茲曼拍攝《法國販毒網》的電影攝影方式，使電影增加顆粒感，使用庫克和佳能K35s變焦鏡頭。”
特別展映/非競賽單元
《真事改編》（Based on a True Story）
導演：羅曼·波蘭斯基
攝影指導：帕維爾·愛德曼
Arri Alexa XT
愛德曼：“該片由艾瑪紐爾·塞尼耶和伊娃·格林主演，講述兩個主角在心理上的對弈。演員將伴隨著觀眾從第一個鏡頭直到最後一個鏡頭。我們想選擇一個最能自然和如實呈現人類面部細微色調的攝影機，然後我們發現Alexa
XT做到了。”
《方塊 35》（Carre 35）
導演： 埃裡克·卡拉瓦卡
Arri ALEXA
Arri ALEXA Mini, Super 8 Fuji攝影機
卡拉瓦卡：“我們使用一台Mini Alexa，帶了兩個好鏡頭，和一個安琴變焦鏡頭。我們還使用Super 8 日本攝影機。其他的影像是使用8mm拍攝的，以及一台小型富士攝影機；他們當時用這兩台機器拍了很多素材。用這些不同的工具拍攝了很多不同的鏡頭。這和製作紀錄片的步驟之一不謀而合。有時，我會用小型攝影機拍隨機發生的事情。在那種情況下，我就自行負責攝影藝術和音效片段。然而，我們也用很棒的工具拍攝漂亮的畫面。拍攝的時候，我們會一直想如何打造出‘電影感’。”
《派對上如何搭訕女孩》（How to Talk to Girls at Parties）
導演：約翰·卡梅隆·米切爾
攝影指導：Frankie DeMarco
Arri Amira
DeMarco：“我們用Amira攝影機拍攝，因為比起其他數字攝影機，阿萊攝影機的色域和對比度範圍都比較接近膠片。《派對上如何搭訕女孩》是世界上第一部同時採用Super 35和Super 16格式拍攝的影片，而這部多格式電影實驗成功使Super 35和Super 16自如切換，成為所有Amira攝影機的特色。我們用Super 35拍攝華而不實的異域場景，而用Super 16拍攝具有顆粒感的倫敦南部朋克搖滾場景。兩種格式混合，效果出奇的好！我們還用Super 16柯達膠片拍攝朋克搖滾演出場景，並模擬我們看過且非常喜歡的1977朋克俱樂部素材。 ”
《燃燒彈》（Napalm）
導演：克勞德·朗茲曼
攝影指導：卡洛琳·尚普蒂耶
Sony A 7S,Leica M鏡頭
尚普蒂耶：“我必須不斷地擺弄光圈，確保影像清晰。我希望畫面盡可能緊湊，看起來就像我的攝影風格。一切都記錄在一張SD卡上。”
《海之悲》（Sea Sorrow）
導演：瓦妮莎·雷德格瑞夫
攝影指導：Andrew Dearden
Nikon D800
Dearden：“拍攝該片明顯該用D800。一部分是為了節省費用，同時也是避免部分被採訪人的不自在。快捷、簡單、緊湊，但是最重要的是，它具有經典的電影畫面感。我們選擇淺景深，以及盡可能採用自然光，這樣拍攝起來就簡單多了。當需要照明時，攝影機的低光性能起了很大作用。”
《尊敬的 W》（The Venerable W.）
導演：巴貝特·施羅德
攝影指導：Victoria Clay-Mendoza
Sony A 7
Clay-Mendoza：“鑒於它的體積和品質，所以我們選擇用它拍攝該項目。很顯然我們想用4K拍攝的原因是為了在電影院上映。該項目的拍攝製作一直以來都是一個秘密。我們對這個主題的國際層面的關注絕對得不到緬甸政府的支持，所以我們決定扮成遊客進入這個國家，拜訪寺院，像遊客一樣問問題。因此，我們必須小心謹慎，而A7讓這一切變得可能。我背著帆布包，帶著攝影機和音響設備，包裡還放著一個長焦鏡頭作為偶爾備用。我想看到我在攝影，別人也只會以為是尋常遊客在拍照吧。”
《來游泳》（Come Swim）
導演：克裡斯汀·斯圖爾特
攝影指導：John Guleseria
Arri Alexa Mini, Red Dragon, Phantom Flex 4K攝影機
Arri/Zeiss Master Primes鏡頭 和 Ultra Primes 鏡頭
克裡斯汀·斯圖爾特 和攝影指導John Guleseria在《來游泳》拍攝現場
Guleseria：“我們主要使用Alexa Mini ,拍攝原因是它在攝影棚和出外景時都能用，不過，在水下場景和超慢鏡時，只能用其他攝影機拍攝。為了拍攝該片，我們既需要搭舞臺佈景也經常需要出外景，從沙漠，海灘，高速公路到潛水艇。Alexa Mini是拍攝其中大部分場景的最優選擇。一般而言，我認為如何使用攝影機和攝影機機位擺放比用什麼攝影機還重要，然而還有一些具體的任務需要達成，所以我們用Phantom來拍攝超慢動作，用Red Dragon來拍攝各種水下場景。”
電視
《謎湖之巔 第二季》（Top Of The Lake 2: China Girl）
導演：簡·坎皮恩
攝影指導：Germain McMicking
Arri Alexa XT,Alexa Mini, Leica Summilux C’s, Super Baltar, Panavision Primo變焦鏡頭
McMicking：“在與導演簡·坎皮恩和阿里爾·克萊曼早期討論過該劇後，我們想要打造抒情而富有質感的畫面，所以選擇了Arri Alexa。阿萊的色彩和對比度很柔和，能打造真正的電影感，捕捉演員的美麗形象。大量的都市外景和費力的行程，使得阿萊系統成為首選。可靠的Alexa XT是我們主要的攝影工具，而有了斯坦尼康使得用Alexa mini拍攝超擁擠的內景也變得很方便。”
《雙峰》（Twin Peaks）
導演：大衛·林奇
攝影指導：彼得·迪明
Arri Amira
凱爾·麥克拉克倫，《雙峰》（2017）
尚未能確認任何幕後細節。不過，有關消息指出該劇新版的拍攝使用的是Amiras。
導演雙周單元
《布希維克》（Bushwick）
導演： 加里·穆利昂, Jonathan Milott
攝影指導：Lyle Vincent
Arri ALEXA Mini
Vincent：“Alexa Mini是最適合這份工作的工具，因為我們想要跟隨演員拍攝一段完整的戲，包括動作戲和從一個空間到另一個空間的轉換，而且想用Movi以實現流暢的連續拍攝，所以選擇使用ALEXA Mini。Movi有重量限制，所以我們只能選擇最小的攝影機。我們對所有小型攝影機都做了測試，ALEXA Mini的出色之處不只在於它的低光性能在ISO3200，而且能夠後期能夠拉伸，重新調整尺寸。由於現有的照明方法和後期大量的特效，用任何格式都非常具有挑戰性。而用ALEXA，我們可以捕捉所有資訊，並且能達到我們想要的電影感效果。我們採用ProRes 4444 XQ格式，3.2K解析度，以及2.39寬銀幕採集拍攝。”
《羅馬男孩》（A Ciambra）
導演：約拿斯·卡皮納諾
攝影指導：Tim Curtin
Arri 416, Arri SR3, Arricam LT (16mm)
約拿斯·卡皮納諾和攝影指導Tim Curtin拍攝《羅馬男孩》
卡皮納諾：“攝影指導Tim和我在義大利南部合作有六年多了，他們每個人都使用416或者SR3拍攝。Tim是出色的掌機員，這些攝影機很適合手持拍攝。它允許我們在不可測的情況下進行航拍，使用這些攝影機拍攝非常輕便，一天就能夠完成多次設置。而且，最後我們也對電影的質感很滿意，沒有什麼能夠複製super16的畫面感。”
《弗羅裡達項目》（The Florida Project）
導演：肖恩·貝克
攝影指導：Alexis Zabe
Panavision Millennium xl2, Arri ALEXA Mini, iPhone 6s Plus
攝影指導Alexis Zabe在《弗羅裡達專案》的拍攝現場
Zabe：“拍攝《弗羅裡達項目》有幾個不同的攝影機設置。該片原計劃採用35mm膠片拍攝；膠片的機械/光化學過程後的柔和及不完美有助於獲得我們想要的情緒反應，就像水果味的霜淇淋中間夾雜著一股酸味兒。影片大部分是用潘納維申E系列鏡頭和Millennium xl2攝影機拍攝的。使用老式E系列鏡頭把光圈調大拍攝，會打造出乳白色的、輕微的復古感。然而，沒有布光的室外夜景裡拍攝出來的畫面就比較粗糙和硬，所以拍夜景的時候只有使用AlexaMini才能留住這種霜淇淋般的畫面感。在曝光不足的情況下，數位攝影機拍攝出來的效果也很棒。有一個特別的長鏡頭，我們想要拍攝出和35mm膠片截然不同的效果，我們就用iPhone 6S搭配Moondog實驗室的變形適配器就給搞定了。重要提示：所有的數位素材都需要轉化成35mm負片，這樣才能保持整部影片的賽璐珞質感。我們生活在一個能提供給電影製作人前所未有的大量工具的特權時代。讓我們盡情拍攝吧！”
《我不是女巫》（I Am Not a Witch）
導演：Rungano Nyoni
攝影指導：David Gallego
Arri ALEXA Mini
Gallego：“我們選擇Mini是由於它的感測器性能很棒，能拍出美麗的電影感影像。並且它很輕便，很適合用來拍攝公車內的場景。”
《房車》（Mobile Homes）
導演：Vladimir de Fontenay
攝影指導：Benoit Soler
Arri ALEXA Mini
Fontenay：“我們知道該片很難拍攝。我們要再仲冬季節有限的時間裡，在有孩子和動物參與的情況下完成拍攝，因此我們需要行動自如，並且迅速適應環境。我的攝影指導Benoit Soler是一名優秀的掌機，能隨著演員即興拍攝，並隨時準備著在最意想不到的地方拍攝。因此，我們需要小型輕便並且多功能的攝影機，以便實現上述的要求，而Mini同時還能讓我們在後期做些調整。”
《帕蒂蛋糕$》（Patti Cake$）
導演：格瑞米·賈斯帕
攝影指導：Fede Cesca
Arri ALEXA Mini
賈斯帕：“該片的拍攝行程很緊，我們需要迅速敏捷地完成。我的攝影指導Fede Cesca是一名天才的操作者，喜歡隨時參與到行動中去。我們需要一台輕便的攝影機，讓我們能夠拍攝出充滿活力的現場表演和演員的親密感。”
《騎士》（The Rider）
導演：趙婷
攝影指導：Joshua James Richards
Arri Amira, 3.2k pro res 4444, Zeiss Ultra Primes
攝影指導Richards在《騎士》的拍攝現場
Richards：“趙婷和我都知道我們將會在很多不受控制的地點拍攝，並且還會經常挑戰照明條件。這就要求Amira具有多功能性和人體工程學的緩解，對於拍攝這樣的鏡頭來說這是非常重要的。這是一款羽量級的攝影機，在肩上平衡性能很好，在感測器上你仍然會獲得最高的影像品質，具有出色的膚色和動態範圍。無論是拍攝的競技場面，追逐穿過荒野的馬匹，或在昏暗的家庭場景中拍攝親密片段，Amira都能做到。”
商務合作：17710343057
肖恩·普萊斯·威廉姆斯拍攝《好時光》
威廉姆斯：“多年來我們一直試圖拍攝出調整成2.35:1高寬比的電影。我們覺得這部電影已經為此做好準備了，所以我們決定走老義大利路線，節約資金，同時添加一點我們喜歡的顆粒感。‘正確地’拍攝，35mm有時會被錯認為是數位攝影機，因為畫面太乾淨了！但是我們沿用了2-perf步驟，省下來的資金可以拍攝更多素材……然而，為什麼不這麼做呢？！我們一直不斷地在挑戰自己。將亮度級時常保持在難以置信地低的水準下。我們拍攝的物體經常沐浴在色彩中難以聚焦拍攝。當然，現場也沒有為演員或攝影機做任何標記。這絕對是一場貨真價實的現場表演，並且音樂也無法重複播放。”
《光》（Hikari）
導演：河瀨直美
攝影指導：Arata Dodo
Arri Amira,Sony A7S
Dodo：“這台攝影機感光度非常高，能夠捕捉‘所有光線。’”
《木星之月》（Jupiter’s moon）
導演：凱內爾·穆德盧佐
攝影指導：Marcell Rev
ARRI LT, ALEXA Mini
Rev：“影片大部分使用膠片拍攝（柯達5219），使用ARRI LT搭配一套Master Prime鏡頭（影片95%是用21mm鏡頭拍攝）。有一些特殊攝影機裝置情況，我們不得不採用數位攝影（ARRI RAW和pro-res並用），以及由於體積和靈活性原因使用了Alexa Mini。”
“前期準備階段，凱內爾和我一直在思考如何構建影片的世界。我們決定用膠片拍攝，因為我們想營造影片世界的‘自然感’，打造屬於我們的布達佩斯。我們想用具有骯髒感、粗糙的質地和憂鬱的美來營造這座反烏托邦式的東歐城市，而膠片能打造出我們想要的生命感和無序感。”
《無愛可訴》（Loveless）
導演：安德列·薩金塞夫
攝影指導：Mikhail Krichman
Arri ALEXA
Krichman：“選擇這台設備的原因很簡單：我對攝影機的感測器、服務及其狀態，以及對ARRI Alexa的租金表示很滿意。”
《邁耶羅維茨的故事》（The Meyerowitz Stories）
導演：諾亞·鮑姆巴赫
攝影指導：羅比·瑞恩
Arri 416, 16mm,Kodak 200t and 500t, Canon11-165mm 變焦鏡頭
《玉子》（Okja）
導演：奉俊昊
攝影指導：達呂斯·康第
Arri ALEXA 65, Panavision Primo 70 系列
《羅丹》（Rodin）
導演：雅克·杜瓦隆
攝影指導：Christophe Beaucarne
Red Weapon，Leica鏡頭
Beaucarne：“影片大部分是用29mm拍攝，使用兩台攝影機，裝在STAB1（或者MOVI）上，這是一種特殊的陀螺儀穩定系統，很容易操作。我們同時用兩台攝影機拍攝，因為雅克不想將一整條鏡頭切得很碎。比如，如果我們要拍攝一組樓上和樓下的相同鏡頭，我們會同時讓兩台攝影機分別在樓上和樓下待命。”
《自由廣場》（The Square）
導演：魯本·奧斯特倫德
攝影指導：Fredrik Wenzel
Arri ALEXA XT
Wenzel：“該片使用Alexa XT開啟 RAW格式，搭配Master Primes鏡頭，並且大部分採用32mm。對我而言，Alexa感覺比較‘中性’，可能聽起來很傻，不像是抉擇後的決定。魯本和我幾乎沒討論過參考哪些樣片，所以從最乾淨的畫面開始，應該是我們該走的路吧。
《寂靜中的驚奇》（Wonderstruck）
導演：陶德·海因斯
攝影指導：愛德華·拉奇曼
Arricam 35mm
掌機員Craig Haagensen和攝影指導愛德華·拉奇曼在《寂靜中的驚奇》拍攝現場
拉奇曼：“對於影片的一部分拍攝，我們有參考20年代中期到末期的一些表現主義電影，像是瑪瑙的《最卑賤的人》和金·維多的《群眾》。我盡可能運用那階段的技術。陶德和我都意識到在影片《我不在那兒》中，黑白底片與彩色膠片（或數位攝影）的曝光寬容度的是不同的；顆粒結構也不同。而我們想要拍攝出那個時代具有復古感的電影，所以由於以上總總原因，我使用了濾鏡和老式庫克Speed Panchro鏡頭。”
“電影其他部分的背景是設定在70年代的紐約，是彩色的。我們參考了歐文·羅茲曼拍攝《法國販毒網》的電影攝影方式，使電影增加顆粒感，使用庫克和佳能K35s變焦鏡頭。”
特別展映/非競賽單元
《真事改編》（Based on a True Story）
導演：羅曼·波蘭斯基
攝影指導：帕維爾·愛德曼
Arri Alexa XT
愛德曼：“該片由艾瑪紐爾·塞尼耶和伊娃·格林主演，講述兩個主角在心理上的對弈。演員將伴隨著觀眾從第一個鏡頭直到最後一個鏡頭。我們想選擇一個最能自然和如實呈現人類面部細微色調的攝影機，然後我們發現Alexa
XT做到了。”
《方塊 35》（Carre 35）
導演： 埃裡克·卡拉瓦卡
Arri ALEXA
Arri ALEXA Mini, Super 8 Fuji攝影機
卡拉瓦卡：“我們使用一台Mini Alexa，帶了兩個好鏡頭，和一個安琴變焦鏡頭。我們還使用Super 8 日本攝影機。其他的影像是使用8mm拍攝的，以及一台小型富士攝影機；他們當時用這兩台機器拍了很多素材。用這些不同的工具拍攝了很多不同的鏡頭。這和製作紀錄片的步驟之一不謀而合。有時，我會用小型攝影機拍隨機發生的事情。在那種情況下，我就自行負責攝影藝術和音效片段。然而，我們也用很棒的工具拍攝漂亮的畫面。拍攝的時候，我們會一直想如何打造出‘電影感’。”
《派對上如何搭訕女孩》（How to Talk to Girls at Parties）
導演：約翰·卡梅隆·米切爾
攝影指導：Frankie DeMarco
Arri Amira
DeMarco：“我們用Amira攝影機拍攝，因為比起其他數字攝影機，阿萊攝影機的色域和對比度範圍都比較接近膠片。《派對上如何搭訕女孩》是世界上第一部同時採用Super 35和Super 16格式拍攝的影片，而這部多格式電影實驗成功使Super 35和Super 16自如切換，成為所有Amira攝影機的特色。我們用Super 35拍攝華而不實的異域場景，而用Super 16拍攝具有顆粒感的倫敦南部朋克搖滾場景。兩種格式混合，效果出奇的好！我們還用Super 16柯達膠片拍攝朋克搖滾演出場景，並模擬我們看過且非常喜歡的1977朋克俱樂部素材。 ”
《燃燒彈》（Napalm）
導演：克勞德·朗茲曼
攝影指導：卡洛琳·尚普蒂耶
Sony A 7S,Leica M鏡頭
尚普蒂耶：“我必須不斷地擺弄光圈，確保影像清晰。我希望畫面盡可能緊湊，看起來就像我的攝影風格。一切都記錄在一張SD卡上。”
《海之悲》（Sea Sorrow）
導演：瓦妮莎·雷德格瑞夫
攝影指導：Andrew Dearden
Nikon D800
Dearden：“拍攝該片明顯該用D800。一部分是為了節省費用，同時也是避免部分被採訪人的不自在。快捷、簡單、緊湊，但是最重要的是，它具有經典的電影畫面感。我們選擇淺景深，以及盡可能採用自然光，這樣拍攝起來就簡單多了。當需要照明時，攝影機的低光性能起了很大作用。”
《尊敬的 W》（The Venerable W.）
導演：巴貝特·施羅德
攝影指導：Victoria Clay-Mendoza
Sony A 7
Clay-Mendoza：“鑒於它的體積和品質，所以我們選擇用它拍攝該項目。很顯然我們想用4K拍攝的原因是為了在電影院上映。該項目的拍攝製作一直以來都是一個秘密。我們對這個主題的國際層面的關注絕對得不到緬甸政府的支持，所以我們決定扮成遊客進入這個國家，拜訪寺院，像遊客一樣問問題。因此，我們必須小心謹慎，而A7讓這一切變得可能。我背著帆布包，帶著攝影機和音響設備，包裡還放著一個長焦鏡頭作為偶爾備用。我想看到我在攝影，別人也只會以為是尋常遊客在拍照吧。”
《來游泳》（Come Swim）
導演：克裡斯汀·斯圖爾特
攝影指導：John Guleseria
Arri Alexa Mini, Red Dragon, Phantom Flex 4K攝影機
Arri/Zeiss Master Primes鏡頭 和 Ultra Primes 鏡頭
克裡斯汀·斯圖爾特 和攝影指導John Guleseria在《來游泳》拍攝現場
Guleseria：“我們主要使用Alexa Mini ,拍攝原因是它在攝影棚和出外景時都能用，不過，在水下場景和超慢鏡時，只能用其他攝影機拍攝。為了拍攝該片，我們既需要搭舞臺佈景也經常需要出外景，從沙漠，海灘，高速公路到潛水艇。Alexa Mini是拍攝其中大部分場景的最優選擇。一般而言，我認為如何使用攝影機和攝影機機位擺放比用什麼攝影機還重要，然而還有一些具體的任務需要達成，所以我們用Phantom來拍攝超慢動作，用Red Dragon來拍攝各種水下場景。”
電視
《謎湖之巔 第二季》（Top Of The Lake 2: China Girl）
導演：簡·坎皮恩
攝影指導：Germain McMicking
Arri Alexa XT,Alexa Mini, Leica Summilux C’s, Super Baltar, Panavision Primo變焦鏡頭
McMicking：“在與導演簡·坎皮恩和阿里爾·克萊曼早期討論過該劇後，我們想要打造抒情而富有質感的畫面，所以選擇了Arri Alexa。阿萊的色彩和對比度很柔和，能打造真正的電影感，捕捉演員的美麗形象。大量的都市外景和費力的行程，使得阿萊系統成為首選。可靠的Alexa XT是我們主要的攝影工具，而有了斯坦尼康使得用Alexa mini拍攝超擁擠的內景也變得很方便。”
《雙峰》（Twin Peaks）
導演：大衛·林奇
攝影指導：彼得·迪明
Arri Amira
凱爾·麥克拉克倫，《雙峰》（2017）
尚未能確認任何幕後細節。不過，有關消息指出該劇新版的拍攝使用的是Amiras。
導演雙周單元
《布希維克》（Bushwick）
導演： 加里·穆利昂, Jonathan Milott
攝影指導：Lyle Vincent
Arri ALEXA Mini
Vincent：“Alexa Mini是最適合這份工作的工具，因為我們想要跟隨演員拍攝一段完整的戲，包括動作戲和從一個空間到另一個空間的轉換，而且想用Movi以實現流暢的連續拍攝，所以選擇使用ALEXA Mini。Movi有重量限制，所以我們只能選擇最小的攝影機。我們對所有小型攝影機都做了測試，ALEXA Mini的出色之處不只在於它的低光性能在ISO3200，而且能夠後期能夠拉伸，重新調整尺寸。由於現有的照明方法和後期大量的特效，用任何格式都非常具有挑戰性。而用ALEXA，我們可以捕捉所有資訊，並且能達到我們想要的電影感效果。我們採用ProRes 4444 XQ格式，3.2K解析度，以及2.39寬銀幕採集拍攝。”
《羅馬男孩》（A Ciambra）
導演：約拿斯·卡皮納諾
攝影指導：Tim Curtin
Arri 416, Arri SR3, Arricam LT (16mm)
約拿斯·卡皮納諾和攝影指導Tim Curtin拍攝《羅馬男孩》
卡皮納諾：“攝影指導Tim和我在義大利南部合作有六年多了，他們每個人都使用416或者SR3拍攝。Tim是出色的掌機員，這些攝影機很適合手持拍攝。它允許我們在不可測的情況下進行航拍，使用這些攝影機拍攝非常輕便，一天就能夠完成多次設置。而且，最後我們也對電影的質感很滿意，沒有什麼能夠複製super16的畫面感。”
《弗羅裡達項目》（The Florida Project）
導演：肖恩·貝克
攝影指導：Alexis Zabe
Panavision Millennium xl2, Arri ALEXA Mini, iPhone 6s Plus
攝影指導Alexis Zabe在《弗羅裡達專案》的拍攝現場
Zabe：“拍攝《弗羅裡達項目》有幾個不同的攝影機設置。該片原計劃採用35mm膠片拍攝；膠片的機械/光化學過程後的柔和及不完美有助於獲得我們想要的情緒反應，就像水果味的霜淇淋中間夾雜著一股酸味兒。影片大部分是用潘納維申E系列鏡頭和Millennium xl2攝影機拍攝的。使用老式E系列鏡頭把光圈調大拍攝，會打造出乳白色的、輕微的復古感。然而，沒有布光的室外夜景裡拍攝出來的畫面就比較粗糙和硬，所以拍夜景的時候只有使用AlexaMini才能留住這種霜淇淋般的畫面感。在曝光不足的情況下，數位攝影機拍攝出來的效果也很棒。有一個特別的長鏡頭，我們想要拍攝出和35mm膠片截然不同的效果，我們就用iPhone 6S搭配Moondog實驗室的變形適配器就給搞定了。重要提示：所有的數位素材都需要轉化成35mm負片，這樣才能保持整部影片的賽璐珞質感。我們生活在一個能提供給電影製作人前所未有的大量工具的特權時代。讓我們盡情拍攝吧！”
《我不是女巫》（I Am Not a Witch）
導演：Rungano Nyoni
攝影指導：David Gallego
Arri ALEXA Mini
Gallego：“我們選擇Mini是由於它的感測器性能很棒，能拍出美麗的電影感影像。並且它很輕便，很適合用來拍攝公車內的場景。”
《房車》（Mobile Homes）
導演：Vladimir de Fontenay
攝影指導：Benoit Soler
Arri ALEXA Mini
Fontenay：“我們知道該片很難拍攝。我們要再仲冬季節有限的時間裡，在有孩子和動物參與的情況下完成拍攝，因此我們需要行動自如，並且迅速適應環境。我的攝影指導Benoit Soler是一名優秀的掌機，能隨著演員即興拍攝，並隨時準備著在最意想不到的地方拍攝。因此，我們需要小型輕便並且多功能的攝影機，以便實現上述的要求，而Mini同時還能讓我們在後期做些調整。”
《帕蒂蛋糕$》（Patti Cake$）
導演：格瑞米·賈斯帕
攝影指導：Fede Cesca
Arri ALEXA Mini
賈斯帕：“該片的拍攝行程很緊，我們需要迅速敏捷地完成。我的攝影指導Fede Cesca是一名天才的操作者，喜歡隨時參與到行動中去。我們需要一台輕便的攝影機，讓我們能夠拍攝出充滿活力的現場表演和演員的親密感。”
《騎士》（The Rider）
導演：趙婷
攝影指導：Joshua James Richards
Arri Amira, 3.2k pro res 4444, Zeiss Ultra Primes
攝影指導Richards在《騎士》的拍攝現場
Richards：“趙婷和我都知道我們將會在很多不受控制的地點拍攝，並且還會經常挑戰照明條件。這就要求Amira具有多功能性和人體工程學的緩解，對於拍攝這樣的鏡頭來說這是非常重要的。這是一款羽量級的攝影機，在肩上平衡性能很好，在感測器上你仍然會獲得最高的影像品質，具有出色的膚色和動態範圍。無論是拍攝的競技場面，追逐穿過荒野的馬匹，或在昏暗的家庭場景中拍攝親密片段，Amira都能做到。”
商務合作：17710343057