我好久沒有寫一篇文章來吐槽一部電影了， 就算看了爛片， 也是能找到一點點優點。
畢竟我是一個很寬容的影評人。
如果我能容忍， 我是不願意浪費我的寶貴時間專門的寫一篇文章去吐槽。
《搶紅》做到了， 它激發了我吐槽的欲望。
謝謝——
《搶紅》
豆瓣評分3.3分（好於0%動作片 好於0%犯罪片）。
首先從名字來說， 這個名字就讓人遐想連篇。
搶紅都有了， 誰來反藍， 誰拿buff， 誰走中單， 要是刻意為了蹭王者榮耀的熱點，
這部奇葩片， 連個正兒八經的主角都沒有。
你以為張涵予是主角， 但好像他就是一個懵逼的司機；你說黎明是主角， 好像除了開火車， 什麼也沒幹；你說王耀慶是主角， 我倒是信， 因為主要就是講他家的故事。
所以說， 其實這不是一個搶紅酒的故事， 而是一個搶人頭的故事。
反派想搶我方人頭， 我方一看這還了得， 我找四個隊友， 讓你找不出我來。
於是我們問， 既然四個有一個， 全殺了不就好了。
隨後王耀慶大玩迷魂陣， 你們猜誰是哥哥。
總共四個人，
導演， 你是玩我麼， 還是玩自己。
我方主攻王耀慶想拿一血， 沒想到助攻被反殺。
王耀慶惱羞成怒， 於是決定找黎明幫忙。
但是他們幹了什麼？
把酒王拿出來了。
早幹嘛了。
至於為什麼要讓張涵予帶自己的妹妹走， 為什麼不早搶紅酒， 為什麼壞人沒有發現妹妹不見了？
這些問題你就不要再問了。
沒人知道。
其實更可笑的是， 王耀慶找了一個叫做萬寶路的殺手， 還開了一個肺癆的玩笑。
你逗我？你取這個名字就是為了這個梗？然後出場一槍沒開就掛了？
至於妹妹這個角色， 我是承認，杜鵑的確很美。
但是高潮的時候，她不見了。
也沒見她和黎明有太多互動，最後就在一起了。
哥哥死了，哭都沒有哭。
還有這個人物的設定似乎就是智商不線上，人家耍你，你不會跑啊。
不敢跑？
號稱法國名門望族的反派，從始至終只有四個人，一個手下都沒有。
大家族混成這樣，你們祖先估計是要從墳裡出來了。
然後，兩個法國長大的男人一起說河南話。
你在逗我？
黎明還沉浸在上世紀80年代的輝煌中，比如說，在這個時代，最後解圍雇了一輛火車。
都有指紋炸彈了，最後你雇了一輛火車。
你在逗我？
電影裡的幾個主角，存在毫無意義。
首先說王耀慶，雖然他是名副其實的主角，但是導演為了搶戲份，所以，給自己加了很多戲。
黎明的角色，毫無功能，去掉這個角色，整個劇本依然成立，這個角色除了泡妞，喝酒，炫富，面無表情，拉張涵予回法國，開火車，根本就毫無意義。
張涵予這個角色應該是主角的，但是整個角色好像也是去掉沒有什麼影響，除了腦殘，貪財之外，這個角色還成功的把自己的朋友害死了，因為腦殘。
最重要的是，我除了看見他坑完這個兄弟坑這個兄弟之外，沒看到任何兄弟之情。
說到底這個人就是一個混混，貪婪的混混。
就這麼三個人，撐一台戲。
你在逗我？
其實整個故事的核心就是一個巨大的廣告，紅酒廣告。
為了一瓶放了好幾百年的紅酒，飆車，狙擊，機槍都用上了，至於嗎？
欺負我們沒見過搶銀行？
在此之前，黎明拍過不少MV，所以這部電影也拍得像個MV。
從頭到尾不間斷的情歌連放，打架的時候放情歌，腿斷的時候放情歌，掉下火車的時候放情歌，最後談戀愛的時候啞了。
張涵予開個豪車心情不錯，放《最炫民族風》。
兄弟二人開始談感情，放一首歌頌兄弟情的《弟兄》。
只放歌也不行，還要兄弟二人終極尬唱。
你在逗我？
整個故事連故事線都沒有理清楚就在研究反轉，結果反轉的漏洞百出。
主線和臺詞基本是分開的，關鍵是口型對不上，導致我們光看臺詞以為自己在看另一部電影。
最後說到特效。
算了，還是不說了。
不如沒有。
至於演技，除了張涵予我能看下去以外，其他角色都在一種詭異的節奏，基本是一臉冰霜，面無表情。
但是導演黎明給自己開了後門。
雖然整部電影沒有表情，但是我不和你們打，你們打的時候，我去開車，最後沒有車，我去開火車，你們在冒險，我在撩妹，你們在糾結，我在喝紅酒。
你們慢慢打，我是導演，我最帥。
至於杜鵑，性冷淡遇上面癱臉。
在此感謝張涵予，勉強讓我能夠看完這部電影，奉獻了為數不多的笑點。
另外我有幾個問題：
第一，為什麼不用手雷，要用磁性炸彈，難道是為了裝逼，後來一想，整部電影都在裝逼，所以我原諒他了。
第二，黎明和張涵予是真愛嗎？張涵予到法國就是坑黎明的，不僅坑黎明，還總念叨著小時候的那點事。我要是黎明，早就把他的腿打斷了。
總結一下，《搶紅》是一部劃時代的作品，他成功地終結了《富春山居圖》爛片之王時代，開啟了一個真正的《搶紅》爛片時代。
這個比《富春山居圖》爛的時代，因為無論怎麼說，《富春山居圖》是有劇本的。
它讓我們意識到，原來電影可以爛到這種程度。
電影是可以不需要劇本，只需要音樂；不需要連貫，只需要裝逼；不需要特效，只需要不停開槍的動作電影。
向偉大的土豪黎明導演致敬。
縱觀此片，不難發現，在導演黎明的帶領下，大家成功地把電影當成了鬧著玩。
他不是土豪，他只是在電影裡，拍出了一種天生的暴發戶氣質。
前無古人，後無來者。
我是承認，杜鵑的確很美。
但是高潮的時候，她不見了。
也沒見她和黎明有太多互動，最後就在一起了。
哥哥死了，哭都沒有哭。
還有這個人物的設定似乎就是智商不線上，人家耍你，你不會跑啊。
不敢跑？
號稱法國名門望族的反派，從始至終只有四個人，一個手下都沒有。
大家族混成這樣，你們祖先估計是要從墳裡出來了。
然後，兩個法國長大的男人一起說河南話。
你在逗我？
黎明還沉浸在上世紀80年代的輝煌中，比如說，在這個時代，最後解圍雇了一輛火車。
都有指紋炸彈了，最後你雇了一輛火車。
你在逗我？
電影裡的幾個主角，存在毫無意義。
首先說王耀慶，雖然他是名副其實的主角，但是導演為了搶戲份，所以，給自己加了很多戲。
黎明的角色，毫無功能，去掉這個角色，整個劇本依然成立，這個角色除了泡妞，喝酒，炫富，面無表情，拉張涵予回法國，開火車，根本就毫無意義。
張涵予這個角色應該是主角的，但是整個角色好像也是去掉沒有什麼影響，除了腦殘，貪財之外，這個角色還成功的把自己的朋友害死了，因為腦殘。
最重要的是，我除了看見他坑完這個兄弟坑這個兄弟之外，沒看到任何兄弟之情。
說到底這個人就是一個混混，貪婪的混混。
就這麼三個人，撐一台戲。
你在逗我？
其實整個故事的核心就是一個巨大的廣告，紅酒廣告。
為了一瓶放了好幾百年的紅酒，飆車，狙擊，機槍都用上了，至於嗎？
欺負我們沒見過搶銀行？
在此之前，黎明拍過不少MV，所以這部電影也拍得像個MV。
從頭到尾不間斷的情歌連放，打架的時候放情歌，腿斷的時候放情歌，掉下火車的時候放情歌，最後談戀愛的時候啞了。
張涵予開個豪車心情不錯，放《最炫民族風》。
兄弟二人開始談感情，放一首歌頌兄弟情的《弟兄》。
只放歌也不行，還要兄弟二人終極尬唱。
你在逗我？
整個故事連故事線都沒有理清楚就在研究反轉，結果反轉的漏洞百出。
主線和臺詞基本是分開的，關鍵是口型對不上，導致我們光看臺詞以為自己在看另一部電影。
最後說到特效。
算了，還是不說了。
不如沒有。
至於演技，除了張涵予我能看下去以外，其他角色都在一種詭異的節奏，基本是一臉冰霜，面無表情。
但是導演黎明給自己開了後門。
雖然整部電影沒有表情，但是我不和你們打，你們打的時候，我去開車，最後沒有車，我去開火車，你們在冒險，我在撩妹，你們在糾結，我在喝紅酒。
你們慢慢打，我是導演，我最帥。
至於杜鵑，性冷淡遇上面癱臉。
在此感謝張涵予，勉強讓我能夠看完這部電影，奉獻了為數不多的笑點。
另外我有幾個問題：
第一，為什麼不用手雷，要用磁性炸彈，難道是為了裝逼，後來一想，整部電影都在裝逼，所以我原諒他了。
第二，黎明和張涵予是真愛嗎？張涵予到法國就是坑黎明的，不僅坑黎明，還總念叨著小時候的那點事。我要是黎明，早就把他的腿打斷了。
總結一下，《搶紅》是一部劃時代的作品，他成功地終結了《富春山居圖》爛片之王時代，開啟了一個真正的《搶紅》爛片時代。
這個比《富春山居圖》爛的時代，因為無論怎麼說，《富春山居圖》是有劇本的。
它讓我們意識到，原來電影可以爛到這種程度。
電影是可以不需要劇本，只需要音樂；不需要連貫，只需要裝逼；不需要特效，只需要不停開槍的動作電影。
向偉大的土豪黎明導演致敬。
縱觀此片，不難發現，在導演黎明的帶領下，大家成功地把電影當成了鬧著玩。
他不是土豪，他只是在電影裡，拍出了一種天生的暴發戶氣質。
前無古人，後無來者。