大幕拉開， 王子的舞會上， 一行天鵝結對從頭頂飛過……熟悉的音樂響起， 《天鵝湖》還是那一出經典， 卻因“五國混血”有了些不同。
6月17日-18日， 由中國、烏克蘭、德國、俄羅斯、古巴五國藝術家連袂打造， “世紀舞者”弗拉基米爾·馬拉霍夫擔任總編導的遼寧芭蕾舞團新版《天鵝湖》， 即將亮相上海大寧劇院。
弗拉基米爾·馬拉霍夫
在芭蕾舞迷心中， 馬拉霍夫是一個有特殊意義的符號。
現年49歲的他出生於烏克蘭， 4歲學芭蕾， 10歲師從俄羅斯芭蕾教育泰斗彼得·佩斯托夫， 18歲即被莫斯科古典芭蕾舞團破格簽約為首席， 成為該團最年輕的首席舞者。
2004年， 他合併了柏林多家舞團組建柏林國家芭蕾舞團， 身兼團長與首席之職。 在他的帶領下， 舞團很快晉升為全德規模最大、實力最強的芭蕾舞團， 有他上臺的演出也總是舞團的票房保證。
10年後， 馬拉霍夫宣佈告別舞臺。 那年6月， 全世界媒體都在關注他的掛靴儀式。
自此， 馬拉霍夫專心於舞團管理與教育工作， 同時在世界各大賽上擔任評委， 尋找有潛力的接力者。
他與遼寧芭蕾舞團的緣分結於2014年的維也納國際芭蕾舞大賽。 那一年， 遼芭舞者於川雅、張海東雙雙獲得比賽最高獎——特別大獎， 時任評委會主席馬拉霍夫對兩人的實力讚賞有加。
在中國區經紀人的積極牽線下， 當年底， 馬拉霍夫首次來到遼芭指導演員。 兩年後， 這位“外籍教練”正式上崗， 以總編導的身份帶領他的團隊， 為遼芭排出了新版《天鵝湖》。
“《天鵝湖》是全世界觀眾最熟悉的芭蕾舞劇， 在舞者生涯中， 我曾經跳過24個版本。 這是我個人的第25個《天鵝湖》， 雖然無法親自表演， 但它是我專為遼芭定制， 有這些年來我對《天鵝湖》的許多個人感悟。
新版《天鵝湖》強調細節的處理， 舞者們的每一個眼神， 手、腳、頭的角度、位置， 舞蹈與音樂的所有相契點都被反復推敲。
談及與遼芭的合作， 馬拉霍夫說， 舞團給了他充分的創作自由， 舞者們扎實的功底對他二度創作也有很大幫助， “我完全把自己的潛能發揮出來了。
問及新版《天鵝湖》與他此前跳過的24版有何不同， 馬拉霍夫說， “最重要的不同在於充分回歸舞蹈本體， 刪掉了許多默劇動作， 完全運用芭蕾舞語彙講述故事。 另外， 我們還根據舞劇原有的音樂基調對結尾做出重大修改。 ”
德國藝術家迪特爾·艾森曼擔任了此版《天鵝湖》的舞美設計、服裝設計。 這是他首次與中國團隊合作， 為此， 他多番飛往瀋陽與遼芭溝通設計方案。
迪特爾表示，新版《天鵝湖》的舞美走的是極簡而非奢華風，目的是為襯托舞者的表演，而不因過於絢麗的舞美搶戲。另外，相比其他版本普遍暗沉的色調，新版《天鵝湖》色調明亮，無論室內景還是室外景，無論是歐洲宮廷還是野外叢林，均為立體的實景，而非軟塌塌、平面化的片景。
迪特爾表示，新版《天鵝湖》的舞美走的是極簡而非奢華風，目的是為襯托舞者的表演，而不因過於絢麗的舞美搶戲。另外，相比其他版本普遍暗沉的色調，新版《天鵝湖》色調明亮，無論室內景還是室外景，無論是歐洲宮廷還是野外叢林，均為立體的實景，而非軟塌塌、平面化的片景。