世間有一種心動是相遇， 而每一次的相遇都是久別後的重逢。 那種因緣聚散的紅塵註定有太多的深情和難舍。
2000多年前，
一個名曰莊周的男子，
一隻名為莊周的蝴蝶， 夢見自己成為一個男子， 在自然的清波里， 絕世獨立， 放逐靈宇。
莊周是一位男子， 亦或是一隻蝴蝶？夢裡夢外， 身在何方？心在何方？
這個美麗的夢境糾結在中國人的心底， 相互纏繞又背離， 依戀又決絕， 可望不可及， 亦不可說。
宋天成和他的畫， 就像莊周和他的蝴蝶， 混沌中含秩序， 迷茫裡有歸宿， 深情而執著。
莫高系列 · 雙子
紙本重彩
6月21日至25日，
由中國國家畫院（國展）美術中心與四川省美術家協會主辦的
“傳承與經典——特邀·宋天成中國畫作品展”
將在北京中國國家畫院展出。
屆時， 宋天成將攜75幅國畫作品，
邀您一起走進國畫的另一種哲學思辨，
邂逅中西文化交融的另一份美學意境。
這是四川美術界第一位在中國國家畫院美術中心舉辦展覽的畫家。
宋天成大學時期主修中文， 酷愛閱讀， 涉獵廣泛， 尤愛哲學範疇的書籍， 這是他的畫作充滿思想光芒和意識流風格的源頭所在。
他的語言文簡意豐， 就像他的畫作一樣， 具有濃郁的哲學況味， 從為本次展覽寫的《自序》中， 也能品味到不俗的精神境界。
宋天成是一個深情的人。 這份深情在當下浮躁的社會裡仿佛一份甘露， 清涼中帶著淡淡的馨香。
何地是來處， 何處又是歸途？這是一個生命思考， 也是一個哲學命題。 在這樣一種人生的困擾中， 放下我執， 淨靜內觀， 耐心等待心靈回到一種空素的狀態， 一切顯出一種澄澈透明。
宋天成是從彭州湔江河畔走出的藝術家。 千年以來， 古蜀的風、牡丹的韻、葛仙山的桃花、海窩子的老街……這樣的山水風情造就了他率真、勇敢、執著的性格特徵和爛漫、瑰麗、神奇的藝術天賦。
彭州的每一季花開， 每一山雨落， 都是宋天成心底的牽掛， 他用系列作品《故鄉·春之祭》傾訴他對家鄉的深深依戀， 此生所來之處， 山花爛漫， 歲月靜好， 可放相思。
宋天成彭州采風系列作品
當油畫在色彩的膠著中表達生命的蓬勃張力時，國畫則悠然地研磨頓筆，抒發性靈裡的情懷，筆墨論道，快意人生。
這兩種繪畫的快樂在宋天成這裡實現了完美的交融，他自由穿梭其間，既深藏著自己的靈魂又迫不及待地表達生命刹那帶給他的悲喜交加的頓悟和釋懷。
欣賞宋天成的國畫，會有一種初見的欣喜，是人與畫的邂逅，也是人與人的邂逅，更是生命裡遇見的另一個“自己”，時空交錯，我們和自己重逢在另一份偶然裡，帶著宿命裡的緣分和約定。
莫高系列：看見敦煌的佛光
敦煌壁畫是世界藝術寶庫，融匯了音樂、舞蹈、繪畫、哲學、文學、宗教等各種藝術之美。每一個站在敦煌壁畫前的人，都能感受到超越往昔，與時間對話，喚醒千年的生命迴響。每一年到敦煌，宋天成都感受到靈魂的回歸，他沉醉在那種神秘而朦朧的驚世之作中，為莫高窟壁畫中充沛的情感、燦爛的色彩、生動的線條、細膩的描述所動情、所傾倒，時光流轉，萬變有序。
《莫高系列·度》
以金黃色調代表神聖的未知世界。在似是而非的畫面中，至高無上的佛塔與神殿，蜿蜒崎嶇的山間小徑，虔誠如蟻的敬仰人，還有那純潔冰馨的飛鳥……是生靈羽化還是欲念飛升？是朝聖目光還是文化苦旅……
《莫高系列·明鏡》
宗教與非宗教，神話與現實在此已無區別，人神互敬，物我兩全，世界大同，大同世界。這不正是我們心之嚮往的嗎？畫面上方的那只千紙鶴，只是單純表達作品的時代性，還是別有一番意味？
通過作品中層層疊疊皎潔神聖的神山聖水和聖靈神衹，宋天成帶領我們在這未知世界裡凝望沉思，以靈魂與佛像、與生命對話。
城市序列：現代文明裡的家園
宋天成的國畫既傳統又現代，既西方又東方，不見筆墨卻顯神韻，不見色彩卻有繽紛。他讓水的靈動和墨的沉厚，相濡以沫，邀約色彩，去刺探大自然的秘密，去把握對大千世界的心領神會。
當小橋流水、西風茅屋作為幾千年中國畫中“家”的印象和寄託，隨著歷史留存在國畫的文人情懷中時，宋天成的《城市系列》創造了一種現代文明裡的家園，也許擁擠、也許雷同，同樣溫暖動人。原來居住在鋼筋水泥裡面，也可以美得不可方物。
《都市系列·隙》
以當代人的視野從形式，語言，筆墨，意蘊等方面提取其間的美感元素，使之展現出純粹的點線面與黑白灰的構成關係。
《都市系列·家》
大面積的青藍渲染出一種家園的古舊和深邃，水汽、煙霧彌漫在四周，市井的生活深藏在重重疊疊的民居裡，小巷掩映，生活瑣碎，日子平靜地流淌……
《都市系列·故園遺痕》
故園是一個時代的集體記憶，門前的石獅子，大宅門上鏽跡斑駁的鐵環，石壁上的書法，窗櫺裡的身影……水墨背景中的些許彩色，仿佛眼眸和呼吸，穿越歷史停留在你的眼前耳畔。
一切被打碎，又存在某種必然的聯繫。抽象的重組與概括，整合與疊加，從而展現出建築既有和應有的體感，質感，空間感和溫度。可謂吾心安處是故鄉，活在當下，生命因自重而和諧。
人物系列：穿越凋零與重生
女人，作為一種生命和美的代言，她的形象是千變萬化的。柳眉桃腮，細腰豐乳，曼妙身姿，柔美氣質……這些美的象徵在宋天成的筆下呈現一種生命的回歸，一種無可奈何的凋零和無法抑制的重生。以曲線的幾何之形抽取人物個體、群體、族體、社會體意象、線條與色彩交互而成的自然萬象，打碎既有的形態進行重新的組合創作，使水墨的形式美感和諧統一在畫家主觀情感的宣洩之中，給人以全新的審美感受。
《人物系列·源泉》
一種自然而神秘的開啟，人類原始的溫暖，念想，回憶和激越，亦或瞬間奔湧的滔滔詩流，把讀者整個簇擁起來，就像一株心蕾，無聲地吐納，生長，生命在次第綻放……
《人物系列·春秋》
從人體五官中獨立出來佈局在畫面中的眼睛，由人物的心靈窗戶演變成畫面的窗戶，預示道法自然、川流不息的生命旅程，萬物有靈，周而復始，一切回歸原點，又悄然出發……
《人物系列·川劇印象》
打碎再重組，折疊再熨平，時空交錯，容顏莫測，淩亂中有文韻。川劇的麻辣鮮香從濃墨與靚彩的交錯中，好似激越的高腔邂逅柔媚的清音……
老子說：“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，獨立而不改，周行而不殆，可以為天下母。”宇宙的混沌在宋天成的作品中表達得淋漓盡致。在這裡，老子的混沌、莊子的逍遙、周易的變化、王陽明的心外無物和榮格的紅書……充滿了哲學的意蘊，糾結矛盾又和諧統一。
品他的畫，因其各自的修為和心態，性格與情緒而有不同的領悟。這是一個豐富的心靈世界：禪意宗教，人神混雜，物像離奇，卻又如此和諧，美不勝收！
當然，美的畫作需要美的接納者。這二者的相逢必是一場盛大的心靈歡顏，是一次久違的衝動和深刻的會意、神往和滯留，還有長長的感激……宋天成，這只莊周的“蝴蝶”，不忘初心，和你相約在北京！
畫 家 介 紹
宋天成，彭州人，文學學士、美術學碩士。中國美術家協會會員，中國民族藝術家協會副會長，成都大學美術學院客座教授，碩士研究生導師。《走近書畫名家》、《藝海收藏》藝術顧問。繪畫啟蒙于謝厚星老師，受教于蘇葆楨，段七丁教授。中國畫、油畫數十次參加由文化部主辦，中國美協承辦的包括“第十六屆國際造型藝術協會代表大會．美術特展”在內的國際性大展和全國美術作品展覽。中國畫、油畫多次參加佳士德等著名拍賣行拍賣。個人畫展在成都，北京，香港，韓國，日本，保加利亞均獲好評。被評為當代最具收藏投資價值的20位畫家。部分作品被國內外美術館，博物館等專門機構和友人收藏。
文字 / 岩子 畫作供稿 / 宋天成 編輯 / 彥
當油畫在色彩的膠著中表達生命的蓬勃張力時，國畫則悠然地研磨頓筆，抒發性靈裡的情懷，筆墨論道，快意人生。
這兩種繪畫的快樂在宋天成這裡實現了完美的交融，他自由穿梭其間，既深藏著自己的靈魂又迫不及待地表達生命刹那帶給他的悲喜交加的頓悟和釋懷。
欣賞宋天成的國畫，會有一種初見的欣喜，是人與畫的邂逅，也是人與人的邂逅，更是生命裡遇見的另一個“自己”，時空交錯，我們和自己重逢在另一份偶然裡，帶著宿命裡的緣分和約定。
莫高系列：看見敦煌的佛光
敦煌壁畫是世界藝術寶庫，融匯了音樂、舞蹈、繪畫、哲學、文學、宗教等各種藝術之美。每一個站在敦煌壁畫前的人，都能感受到超越往昔，與時間對話，喚醒千年的生命迴響。每一年到敦煌，宋天成都感受到靈魂的回歸，他沉醉在那種神秘而朦朧的驚世之作中，為莫高窟壁畫中充沛的情感、燦爛的色彩、生動的線條、細膩的描述所動情、所傾倒，時光流轉，萬變有序。
《莫高系列·度》
以金黃色調代表神聖的未知世界。在似是而非的畫面中，至高無上的佛塔與神殿，蜿蜒崎嶇的山間小徑，虔誠如蟻的敬仰人，還有那純潔冰馨的飛鳥……是生靈羽化還是欲念飛升？是朝聖目光還是文化苦旅……
《莫高系列·明鏡》
宗教與非宗教，神話與現實在此已無區別，人神互敬，物我兩全，世界大同，大同世界。這不正是我們心之嚮往的嗎？畫面上方的那只千紙鶴，只是單純表達作品的時代性，還是別有一番意味？
通過作品中層層疊疊皎潔神聖的神山聖水和聖靈神衹，宋天成帶領我們在這未知世界裡凝望沉思，以靈魂與佛像、與生命對話。
城市序列：現代文明裡的家園
宋天成的國畫既傳統又現代，既西方又東方，不見筆墨卻顯神韻，不見色彩卻有繽紛。他讓水的靈動和墨的沉厚，相濡以沫，邀約色彩，去刺探大自然的秘密，去把握對大千世界的心領神會。
當小橋流水、西風茅屋作為幾千年中國畫中“家”的印象和寄託，隨著歷史留存在國畫的文人情懷中時，宋天成的《城市系列》創造了一種現代文明裡的家園，也許擁擠、也許雷同，同樣溫暖動人。原來居住在鋼筋水泥裡面，也可以美得不可方物。
《都市系列·隙》
以當代人的視野從形式，語言，筆墨，意蘊等方面提取其間的美感元素，使之展現出純粹的點線面與黑白灰的構成關係。
《都市系列·家》
大面積的青藍渲染出一種家園的古舊和深邃，水汽、煙霧彌漫在四周，市井的生活深藏在重重疊疊的民居裡，小巷掩映，生活瑣碎，日子平靜地流淌……
《都市系列·故園遺痕》
故園是一個時代的集體記憶，門前的石獅子，大宅門上鏽跡斑駁的鐵環，石壁上的書法，窗櫺裡的身影……水墨背景中的些許彩色，仿佛眼眸和呼吸，穿越歷史停留在你的眼前耳畔。
一切被打碎，又存在某種必然的聯繫。抽象的重組與概括，整合與疊加，從而展現出建築既有和應有的體感，質感，空間感和溫度。可謂吾心安處是故鄉，活在當下，生命因自重而和諧。
人物系列：穿越凋零與重生
女人，作為一種生命和美的代言，她的形象是千變萬化的。柳眉桃腮，細腰豐乳，曼妙身姿，柔美氣質……這些美的象徵在宋天成的筆下呈現一種生命的回歸，一種無可奈何的凋零和無法抑制的重生。以曲線的幾何之形抽取人物個體、群體、族體、社會體意象、線條與色彩交互而成的自然萬象，打碎既有的形態進行重新的組合創作，使水墨的形式美感和諧統一在畫家主觀情感的宣洩之中，給人以全新的審美感受。
《人物系列·源泉》
一種自然而神秘的開啟，人類原始的溫暖，念想，回憶和激越，亦或瞬間奔湧的滔滔詩流，把讀者整個簇擁起來，就像一株心蕾，無聲地吐納，生長，生命在次第綻放……
《人物系列·春秋》
從人體五官中獨立出來佈局在畫面中的眼睛，由人物的心靈窗戶演變成畫面的窗戶，預示道法自然、川流不息的生命旅程，萬物有靈，周而復始，一切回歸原點，又悄然出發……
《人物系列·川劇印象》
打碎再重組，折疊再熨平，時空交錯，容顏莫測，淩亂中有文韻。川劇的麻辣鮮香從濃墨與靚彩的交錯中，好似激越的高腔邂逅柔媚的清音……
老子說：“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，獨立而不改，周行而不殆，可以為天下母。”宇宙的混沌在宋天成的作品中表達得淋漓盡致。在這裡，老子的混沌、莊子的逍遙、周易的變化、王陽明的心外無物和榮格的紅書……充滿了哲學的意蘊，糾結矛盾又和諧統一。
品他的畫，因其各自的修為和心態，性格與情緒而有不同的領悟。這是一個豐富的心靈世界：禪意宗教，人神混雜，物像離奇，卻又如此和諧，美不勝收！
當然，美的畫作需要美的接納者。這二者的相逢必是一場盛大的心靈歡顏，是一次久違的衝動和深刻的會意、神往和滯留，還有長長的感激……宋天成，這只莊周的“蝴蝶”，不忘初心，和你相約在北京！
畫 家 介 紹
宋天成，彭州人，文學學士、美術學碩士。中國美術家協會會員，中國民族藝術家協會副會長，成都大學美術學院客座教授，碩士研究生導師。《走近書畫名家》、《藝海收藏》藝術顧問。繪畫啟蒙于謝厚星老師，受教于蘇葆楨，段七丁教授。中國畫、油畫數十次參加由文化部主辦，中國美協承辦的包括“第十六屆國際造型藝術協會代表大會．美術特展”在內的國際性大展和全國美術作品展覽。中國畫、油畫多次參加佳士德等著名拍賣行拍賣。個人畫展在成都，北京，香港，韓國，日本，保加利亞均獲好評。被評為當代最具收藏投資價值的20位畫家。部分作品被國內外美術館，博物館等專門機構和友人收藏。
文字 / 岩子 畫作供稿 / 宋天成 編輯 / 彥