17日晚，
一場名為“隱·市”的音樂會在武漢琴台音樂廳上演，
與一般音樂會不同的是，
這是一場融合傳統與現代、東方與西方、即興、原創的混搭跨界上演的“魔性”音樂會。
演出主辦方琴台太和琴社社長、武漢古琴研究會副會長陳信喆介紹， 這次音樂會是由古琴家唐彬領銜的跨界原創音樂會， 邀請到昆曲表演藝術家孔愛萍、古琴演奏家唐彬、手碟演奏家石磊、笛簫演奏家張笛、迪吉裡度管演奏家王萌瑩， 均為中國跨界音樂人中非常有影響的青年代表， 帶來的表演也可謂各有千秋。 比如古琴和昆曲， 都是世界級“人類口頭和非物質遺產代表作”， 被譽為中國藝術非遺雙絕；而巫毒鼓、迪吉裡度管則是來自非洲和澳洲的原始樂器；值得一提的是， 演出中出現的手碟2000年才被兩名瑞士人製作出來， 號稱世界最難買的樂器， 在國內難得一見。
記者在演出現場看見幾位元“跨界”音樂人各顯神通，
“格調”最高的混搭
古琴是“琴棋書畫”四藝之首， 被歷代文人視為修身正行之器， 高雅之代表，
“魔性”最強的混搭
巫毒鼓、迪吉裡度分別是非洲和澳洲的原始樂器， 迪吉裡度是一根比較直的空心木頭， 空心部分是被白蟻蛀空的， 可模仿自然界的各種聲音；巫毒鼓， 最初來自西非的奈及利亞， 聲音像是從大地深處發出的泥土的聲音， 兩者帶來了自然而原始的迴響， 一瞬間又把全場觀眾送到了廣袤的大自然之中， 置身於峽谷和草原。
“年齡”相差最遠的混搭
（手碟演奏家石磊、笛簫演奏家張笛、古琴演奏家唐彬）
古琴已經有至少兩千年歷史了，
笛子可考歷史超過八千年，
但手碟卻是2000年才發明出來的樂器，
只有16歲。
三者新老相互碰撞、相互融合，
立即出現令人意想不到的驚喜效果。
“視聽”完美的混搭
（音樂會現場舞臺燈光效果）
本場音樂會與傳統音樂會的不同之處就是沒有主持、報幕，也沒有其他的一絲多餘的言語.主辦方從上海“空運”來了專業音響師梅卓和燈光師俞澄彬，確保每個角落的音效、燈光都達到最佳。場下的觀眾們都驚呆了，什麼時候在古琴音樂會上見過這樣的音響師、燈光師。他們無疑是整場音樂會不可或缺的一員。燈光師用幕布與投影的形式，把曲目與意境表現出來，與音樂融為一體，而整個舞臺的變換莫測的燈光簡直是點睛之筆，增加了視覺效果，使得整場音樂會是一個完美的整體，把聽眾完全帶入音樂所帶來的美妙的世界裡。
(武漢古琴演奏家陳信喆）
這些作品除了形式新穎，格調高雅外，還屬於完全原創、即興，而江城武漢的古琴演奏家陳信喆在開場也彈奏了名曲《流水》，展現出武漢當地的深厚的文化積澱，這種古典與現代，東方與西方的結合，體現出了繼承、融合、創新的新時代知音特徵。
（演出團隊合影）
優秀傳統音樂家們完全刷新了觀眾對於中國傳統音樂的印象，傳統音樂在他們的創作和演奏中已經擁有了全新的生命力，正在積極地與世界進行著對話。當回歸到音樂或者說聲音本身，樂器是傳統或者現代、東方或者西方已經不重要了，聲音的對話就是最美妙的音樂。
（供稿：武漢琴台古琴文化藝術研究會秘書處）
（音樂會現場舞臺燈光效果）
本場音樂會與傳統音樂會的不同之處就是沒有主持、報幕，也沒有其他的一絲多餘的言語.主辦方從上海“空運”來了專業音響師梅卓和燈光師俞澄彬，確保每個角落的音效、燈光都達到最佳。場下的觀眾們都驚呆了，什麼時候在古琴音樂會上見過這樣的音響師、燈光師。他們無疑是整場音樂會不可或缺的一員。燈光師用幕布與投影的形式，把曲目與意境表現出來，與音樂融為一體，而整個舞臺的變換莫測的燈光簡直是點睛之筆，增加了視覺效果，使得整場音樂會是一個完美的整體，把聽眾完全帶入音樂所帶來的美妙的世界裡。
(武漢古琴演奏家陳信喆）
這些作品除了形式新穎，格調高雅外，還屬於完全原創、即興，而江城武漢的古琴演奏家陳信喆在開場也彈奏了名曲《流水》，展現出武漢當地的深厚的文化積澱，這種古典與現代，東方與西方的結合，體現出了繼承、融合、創新的新時代知音特徵。
（演出團隊合影）
優秀傳統音樂家們完全刷新了觀眾對於中國傳統音樂的印象，傳統音樂在他們的創作和演奏中已經擁有了全新的生命力，正在積極地與世界進行著對話。當回歸到音樂或者說聲音本身，樂器是傳統或者現代、東方或者西方已經不重要了，聲音的對話就是最美妙的音樂。
（供稿：武漢琴台古琴文化藝術研究會秘書處）