90後的你們在幹什麼?
是打遊戲、攢錢買房、還房貸,
還是被催婚、催生、被老闆“虐”......
而這個90後卻皈依佛門造起佛像!
蔣晟， 1990年生於廈門，
自幼跟隨父親學習雕刻，
2009年19歲的他皈依佛門，
發願以在家居士身份雕刻佛像。
2013年， 他便建立了佛像工作室“蔣家班”。
蔣晟曾用稍帶宿命的口吻說：
“我從小就在做與藝術相關的事情。 ”
他的父親是大學雕塑系的老師，
母親則是一名虔誠的佛教徒。
由於受父母的影響，
他漸漸開始了喜歡上了寺廟、佛像!
至今， 他有幾十尊佛像被國內寺廟收藏，
為杭州永福寺、廈門普陀寺、上海永福痷、
法華寺等著名寺廟做佛像修復和造像工作。
2012年， 還在上大學的他,
得到一個去杭州永福寺修復佛像的機會!
白天在僻靜的大殿修復一隻佛手,
傍晚則與僧人們一起練太極!
之後蔣晟又受到了
石窟造像專家許建的指導， 考察大量石窟。
第一件作品是用香樟木雕刻的佛頭。
當時經驗不足，
選用的新鮮香樟木一邊雕一邊開裂，
最終沒能完成。
2012年， 蔣晟在廈門南普陀寺的
後山看到成百上千尊閒置的神像，
除了佛像， 還有土地爺、財神爺之類。
由於破損、陳舊等原因，
當地信徒們不知道該如何處理這些神像，
就會把它們安置到寺廟裡。
“我第一次看到它們都不覺得是神像，
仿佛看到了眾生相，
我把它們一尊一尊拍照做記錄，
花兩年時間拍了一千多尊。”
他還把照片整理出了書《流浪的神明》。
在這個拍攝過程中他發現，
以前的工匠做神像都沒有標準，
毫無道理地就做成了那樣，
這是蔣晟從來沒有想過的一種創作思路。
人們對於佛像的認知大抵如此，
奉至於石窟或者大殿上巍峨莊嚴的佛像，
隱匿在小廟或者野山神秘靈巧的佛像。
而蔣晟的佛像是“人最美好的面孔”，
它似遠古也似日常，
是尋常人都可供養的佛像。
佛教藝術一直是歷朝工藝的一個最高峰，
它會隨著不同的朝代在工藝上有所改變。
而現在手藝人只能在博物館裡看到，
他們很難有機會接觸到過去的佛像實物。
另外，近些年技術的進步，
很多佛像製作是直接借助機器完成的。
這樣就更別奢求工匠們會思考，
就連佛像基本的形態都會模糊，世俗許多。
故造這個時代的佛像不單是要用心，
還需要為理想買單，有永不妥協的精神。
在製作德化窯釋迦牟尼半跏趺坐像時，
由於採用高品質的瓷泥，
燒窯過程中特別容易塌陷，
燒成率僅百分之十。
但蔣晟反復嘗試，試遍了各種材質，
有了工藝上的執著，
最終才有了眼前佛像與底座混渾然一體，
坐像輕盈的懸空效果。
在當今藝術界裡，
蔣晟是少有能夠讓自己的作品
散發出內斂、沉靜氣質的雕刻者。
造佛像對於蔣晟不僅僅是一門手藝，
而是遵循自己的內心感受，
用自然的手感去創造他們。
“博物館比美術館的壽命長，
而比博物館壽命更長的是寺廟，
我們任重道遠!”
“我第一次看到它們都不覺得是神像，
仿佛看到了眾生相，
我把它們一尊一尊拍照做記錄，
花兩年時間拍了一千多尊。”
他還把照片整理出了書《流浪的神明》。
在這個拍攝過程中他發現，
以前的工匠做神像都沒有標準，
毫無道理地就做成了那樣，
這是蔣晟從來沒有想過的一種創作思路。
人們對於佛像的認知大抵如此，
奉至於石窟或者大殿上巍峨莊嚴的佛像，
隱匿在小廟或者野山神秘靈巧的佛像。
而蔣晟的佛像是“人最美好的面孔”，
它似遠古也似日常，
是尋常人都可供養的佛像。
佛教藝術一直是歷朝工藝的一個最高峰，
它會隨著不同的朝代在工藝上有所改變。
而現在手藝人只能在博物館裡看到，
他們很難有機會接觸到過去的佛像實物。
另外，近些年技術的進步，
很多佛像製作是直接借助機器完成的。
這樣就更別奢求工匠們會思考，
就連佛像基本的形態都會模糊，世俗許多。
故造這個時代的佛像不單是要用心，
還需要為理想買單，有永不妥協的精神。
在製作德化窯釋迦牟尼半跏趺坐像時，
由於採用高品質的瓷泥，
燒窯過程中特別容易塌陷，
燒成率僅百分之十。
但蔣晟反復嘗試，試遍了各種材質，
有了工藝上的執著，
最終才有了眼前佛像與底座混渾然一體，
坐像輕盈的懸空效果。
在當今藝術界裡，
蔣晟是少有能夠讓自己的作品
散發出內斂、沉靜氣質的雕刻者。
造佛像對於蔣晟不僅僅是一門手藝，
而是遵循自己的內心感受，
用自然的手感去創造他們。
“博物館比美術館的壽命長，
而比博物館壽命更長的是寺廟，
我們任重道遠!”