傳媒內參導讀：《醉玲瓏》最為吸引人的特點， 便是雙時空的世界觀架構， 親情糾葛與家國大義， 看似獨立又互為因果。
文/納蘭驚夢
自去年10月24日在敦煌正式開機以來， 由劉詩詩、陳偉霆、徐海喬、韓雪、黃夢瑩領銜主演的《醉玲瓏》便已承載著原著粉絲和電視觀眾無數的期待。
昨晚， 這部由東方娛樂傳媒集團參與出品， 唐麗君擔任製片人， 林玉芬任總導演， 根據十四夜同名小說改編， 饒俊、十四夜等擔任編劇的東方奇幻劇正式在東方衛視開播。
除了原著小說累積的高人氣和電視劇強大的製作班底以外， 講述巫女卿塵與四皇子元淩出生入死、相愛相伴故事的《醉玲瓏》最為吸引人的特點， 便是雙時空的世界觀架構， 親情糾葛與家國大義， 看似獨立又互為因果。
這一設定將愛情、親情、責任、冒險、奇幻等元素多維交錯， 形成了環環相扣的情節懸念。 《醉玲瓏》的前四集故事主線進展神速，
沖著大IP去， 卻被情節帶飛
在劇版《醉玲瓏》的故事開篇， 導演以快節奏向觀眾展示了一個宏大的世界觀，
頭幾集故事的推進， 《醉玲瓏》更是一反國產電視劇拖泥帶水的毛病， 以“光速”推動著男女主人公命運般相遇相知相愛， 可謂是用了30分鐘的時間就完成了其他電視劇30集才有的情節， 分分鐘要被帶飛的節奏。
至於在其他電視劇裡通常要到中後期才開始撒的狗糧， 《醉玲瓏》更是毫不吝嗇的先“撒”為敬：無論是瀑布下的相互依偎， 還是整蠱對方時有愛互動， 這些狗糧福利足以甜齁一眾粉絲。
而簡單談情說愛並不足以支撐起《醉玲瓏》如此恢弘的格局。 在後半段卿塵守護責任與道義放棄摯愛， 元淩為天下長安而捨棄復仇的大義與大愛， 才是《醉玲瓏》立意高於一般IP劇的所在。
除了主演的戲份外， 第一時空中也講述了皇室父子兄弟間的博弈和許多隱而不宣的秘辛， 以及巫族長老桃殀和昔邪之間的愛情，
而雙時空的構建， 打破了以往電視劇單一的故事線， 提高了劇情門檻， 豐富了情節支線， 用嚴密的邏輯和更新穎的故事架構讓苦求中國“智作”而不得的觀眾， 看到了全新的可能。
沖著顏值去，卻被演技打動
從最初公佈主演名單時，劉詩詩+陳偉霆的“醉”鮮逆天組合就已經引發了不小的關注，這兩位自帶流量體質的年輕演員已然為《醉玲瓏》奠定了顏值基礎。至於徐海喬、黃夢瑩等組成的皇子公主團，也給觀眾多了幾分舔屏的理由。
除了意料之中的顏值外，《醉玲瓏》中諸多老戲骨也各盡其能奉獻了線上的演技。天帝的飾演者劉奕君，是名副其實的實力戲骨，無論是《偽裝者》中的麻辣教官王天風以及《琅琊榜》中的謝玉謝侯爺，都給留下了深刻的印象。
在《醉玲瓏》中，劉奕君所飾演的“天帝”元安同樣是性格複雜的角色。他在被元淩所殺的夢魘中驚醒時，恐懼和憤怒的疊加情緒層層遞進，而從猜忌到決斷痛下殺手的情緒轉折也是充滿了層次感，在與陳偉霆飾演的元淩對峙的這場戲中，兩人的氣場儼然直逼八丈高。
至於劉詩詩飾演的卿塵在面對責任與愛情的躊躇不定，元淩在並肩作戰的下屬被殺時的怒不可遏，元湛面對生死考驗時在儒雅與腹黑之間的遊走與搖擺，都為觀眾追這部雙時空烈戀巨提供了充分的刷劇理由。
在當下的影視劇市場，只有好的人物模版才能打動觀眾，《醉玲瓏》就在人物上下了猛攻。不僅人物角色有所差異，每個人都有獨特的性格，人物的選擇和走向都有著可信的推動力。
沖著熱度去，卻被“強”心征服
除了主演和故事有熱度以外，《醉玲瓏》的幕後製作團隊也是相當有來頭，堪稱電影級頂配陣容——造型總監張叔平、美術總監陳浩忠、動作導演曹華、武術指導李才、造型師方思哲以及特效團隊兔將視覺技術。這樣一支充滿“匠心”和“強心”精神的團隊，為《醉玲瓏》的品質提供了保障。
曾憑藉電影《一代宗師》獲第86屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計提名的張叔平另闢蹊徑將幾何元素融入造型，令《醉玲瓏》輕易區別於其他影視劇畫風，輕柔薄紗展現女子曼妙身段，男子服飾則多以偏厚材質疊加凸顯男性雄厚氣息，就連演員內襯的顏色層次搭配、顏色的深淺都是反復比對最終確定版本。
《醉玲瓏》的精緻在於，它不同場景匹配不同的服裝，從色調，到材質，都根據場景和人物精心搭配，連髮型、發飾等都進行不同的變化，這些細節將東方之美一以貫之。
美術總監陳浩忠秉承通過東方油畫風新風格展現中國特色與美感的原則，堅持敦煌取景、實景搭建、設計道具，搭建起恢弘大氣和厚重歷史感的場景。
動作導演曹華承包整部劇的精彩打鬥戲份，並根據角色特質設計不同動作，巫族靈動多用柔美的手部動作，所以打戲呈現多為飄逸靈動，而皇族的動作有力度，接近於貼身搏鬥，故而打戲拳拳到肉。
與其他劇集有所不同的是，《醉玲瓏》開拍第一天，特效團隊就進駐劇組，全程扎實跟組製作，確保了特效的底氣，劇中無論是頻繁出現大景的離鏡天特效，還是充滿細節感的巫族術法和時空靜止的特效，都呈現出具有濃郁東方油畫風格的視覺盛宴：卿塵在九儀台開啟九轉玲瓏陣時空靜止，從四面八方射來的箭鏃懸停在空中，雨滴也隨之靜止，雨滴裡的光線折射，還有和周圍物體產生的鏡面反射效果都是通過精密測算而繪製出來的。這樣精緻的視覺打造，已經完全超出電視劇水準。
值得一提的是，東方衛視今年已經輸出了《三生三世十裡桃花》《歡樂頌2》和《我的前半生》三部現象級大劇，在娛樂性話題討論和現實意義上都引起全民熱議。而《醉玲瓏》以東方特色人文元素為創作靈感和基底，將澎湃的家國大義、動人的真情實感與劇情的走向、人物的內心緊密結合自然昇華的劇集，必將憑藉自身延續收視和口碑，在給觀眾帶來視覺享受的同時也將中國文化的精粹廣泛傳播。可以預見，它將在這個夏天再現收視狂潮。
看到了全新的可能。沖著顏值去，卻被演技打動
從最初公佈主演名單時，劉詩詩+陳偉霆的“醉”鮮逆天組合就已經引發了不小的關注，這兩位自帶流量體質的年輕演員已然為《醉玲瓏》奠定了顏值基礎。至於徐海喬、黃夢瑩等組成的皇子公主團，也給觀眾多了幾分舔屏的理由。
除了意料之中的顏值外，《醉玲瓏》中諸多老戲骨也各盡其能奉獻了線上的演技。天帝的飾演者劉奕君，是名副其實的實力戲骨，無論是《偽裝者》中的麻辣教官王天風以及《琅琊榜》中的謝玉謝侯爺，都給留下了深刻的印象。
在《醉玲瓏》中，劉奕君所飾演的“天帝”元安同樣是性格複雜的角色。他在被元淩所殺的夢魘中驚醒時，恐懼和憤怒的疊加情緒層層遞進，而從猜忌到決斷痛下殺手的情緒轉折也是充滿了層次感，在與陳偉霆飾演的元淩對峙的這場戲中，兩人的氣場儼然直逼八丈高。
至於劉詩詩飾演的卿塵在面對責任與愛情的躊躇不定，元淩在並肩作戰的下屬被殺時的怒不可遏，元湛面對生死考驗時在儒雅與腹黑之間的遊走與搖擺，都為觀眾追這部雙時空烈戀巨提供了充分的刷劇理由。
在當下的影視劇市場，只有好的人物模版才能打動觀眾，《醉玲瓏》就在人物上下了猛攻。不僅人物角色有所差異，每個人都有獨特的性格，人物的選擇和走向都有著可信的推動力。
沖著熱度去，卻被“強”心征服
除了主演和故事有熱度以外，《醉玲瓏》的幕後製作團隊也是相當有來頭，堪稱電影級頂配陣容——造型總監張叔平、美術總監陳浩忠、動作導演曹華、武術指導李才、造型師方思哲以及特效團隊兔將視覺技術。這樣一支充滿“匠心”和“強心”精神的團隊，為《醉玲瓏》的品質提供了保障。
曾憑藉電影《一代宗師》獲第86屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計提名的張叔平另闢蹊徑將幾何元素融入造型，令《醉玲瓏》輕易區別於其他影視劇畫風，輕柔薄紗展現女子曼妙身段，男子服飾則多以偏厚材質疊加凸顯男性雄厚氣息，就連演員內襯的顏色層次搭配、顏色的深淺都是反復比對最終確定版本。
《醉玲瓏》的精緻在於，它不同場景匹配不同的服裝，從色調，到材質，都根據場景和人物精心搭配，連髮型、發飾等都進行不同的變化，這些細節將東方之美一以貫之。
美術總監陳浩忠秉承通過東方油畫風新風格展現中國特色與美感的原則，堅持敦煌取景、實景搭建、設計道具，搭建起恢弘大氣和厚重歷史感的場景。
動作導演曹華承包整部劇的精彩打鬥戲份，並根據角色特質設計不同動作，巫族靈動多用柔美的手部動作，所以打戲呈現多為飄逸靈動，而皇族的動作有力度，接近於貼身搏鬥，故而打戲拳拳到肉。
與其他劇集有所不同的是，《醉玲瓏》開拍第一天，特效團隊就進駐劇組，全程扎實跟組製作，確保了特效的底氣，劇中無論是頻繁出現大景的離鏡天特效，還是充滿細節感的巫族術法和時空靜止的特效，都呈現出具有濃郁東方油畫風格的視覺盛宴：卿塵在九儀台開啟九轉玲瓏陣時空靜止，從四面八方射來的箭鏃懸停在空中，雨滴也隨之靜止，雨滴裡的光線折射，還有和周圍物體產生的鏡面反射效果都是通過精密測算而繪製出來的。這樣精緻的視覺打造，已經完全超出電視劇水準。
值得一提的是，東方衛視今年已經輸出了《三生三世十裡桃花》《歡樂頌2》和《我的前半生》三部現象級大劇，在娛樂性話題討論和現實意義上都引起全民熱議。而《醉玲瓏》以東方特色人文元素為創作靈感和基底，將澎湃的家國大義、動人的真情實感與劇情的走向、人物的內心緊密結合自然昇華的劇集，必將憑藉自身延續收視和口碑，在給觀眾帶來視覺享受的同時也將中國文化的精粹廣泛傳播。可以預見，它將在這個夏天再現收視狂潮。