芭蕾舞：跳躍的足尖藝術

在很多人眼中， 芭蕾是高雅的“跳躍的足尖藝術”。 粉紅色的芭蕾舞鞋、輕輕掠過地面的足尖、浮雲般輕盈的身影， 還有超凡脫俗的姿態， 尤其是那微帶憂傷的美， 令人傾倒。 那麼， 如此優雅的舞蹈起源何時呢？

古典芭蕾孕育於16世紀文藝復興時期的義大利；17世紀誕生在法蘭西；18世紀流行於西歐宮廷；19 世紀成熟在俄國；于20世紀， 重返歐美舞壇， 姿態更加成熟， 震驚了世界。

文藝復興時期的義大利孕育出的“宴會芭蕾”是由義大利宮廷祭祀娛神舞蹈和義大利民間遊戲共同發展而來。 當時義大利是由許多城邦組成， 城邦統治者為了拓寬個人勢力， 常常玩權術、搞外交， 不僅竭盡全力把自己宮廷裝飾的富麗堂皇， 還常常利用宴會時候的舞蹈表演來助興， 這也是“宴會芭蕾”逐漸興盛的原因。

宴會芭蕾（網路圖）

最早關於宮廷芭蕾的記載是舞者皮爾琴紮•德•多梅尼柯的一篇論文,此文寫於1480年後不久， 其中記錄了約20個宮廷舞蹈。 多梅尼柯曾為埃斯特家族服務了很多年， 埃斯特家族當時是費拉拉城的統治者， 身為義大利顯赫的貴族， 埃斯特家族還是文藝復興時期的藝術贊助人。

約在1487年， 多梅尼柯又整理出版了《論舞蹈藝術和合唱藝術》，

提到芭蕾的五大要素：動作節拍、舞蹈形態、場地分佈、記憶和風度。 此書是西方芭蕾史上的第一部著作， 因為傑出的貢獻， 多梅尼柯被他的門人們譽為“藝術之王”。

宮廷芭蕾（網路圖）

1489年時, 為了慶賀米蘭公爵的婚禮， 宮廷舞蹈指導貝爾貢吉奧•迪•博塔編創了大型的“宴會芭蕾”——《奧爾弗》，

演繹了古希臘神話中伊阿宋智取金羊毛的故事， 把音樂、舞蹈、詩歌、默劇融為一體。 每一場面都含有一個出自傳說的內容， 既可娛樂， 又能和菜肴相聯繫從而促進宴飲， 一場激烈的狩獵的表演後， 人們開始吃野豬肉； 隨著海洋、大地和隆巴底諸河流的神靈的起舞， 人們開始吃魚......客人邊吃邊欣賞舞蹈， 甚至不少人離開飯桌， 加入到表演隊伍中去， 邊吃邊跳。 等到宴會將結束時, 客人們都參加到一個寓言芭蕾舞中去， 祝福新郎新娘婚後的幸福生活。 貝爾貢吉奧•迪•博塔的這一傑作, 很快地轟動了全義大利。

後來， 義大利、法國通婚， 義大利公主凱薩琳嫁給了法國國王亨利二世，

隨行的還有她的芭蕾舞蹈老師， 誰知， 相較於義大利人， 法國人民對芭蕾舞的熱情有增無減， 國王——路易十四本人喜愛芭蕾舞， 並受過訓練， 有著良好的功底。 15歲時就參加了宮廷芭蕾《卡珊德拉》的演出， 扮演阿波羅神。

路易十四最常見的形象是芭蕾舞姿的立像， 拄手杖，英武挺立。（網路圖）

形成於法國這種宮廷芭蕾是由專業舞蹈老師設計，國王、貴族們擔任演員的綜合舞蹈、歌唱、音樂、朗誦和戲劇的表演，一般在皇宮大廳中央進行，而觀眾們在大廳周圍觀看。女性角色由男子反串，為區別角色，每位演員的皮制面具都是不同的。由於演員戴面具，故名“假面芭蕾”。

其實，最早的芭蕾，並不是用足尖跳舞的，更像是一場盛大的狂歡派對。後來，隨著義大利女舞蹈家瑪麗•塔里奧尼在法國皇家音樂學院的首演，一切都改變了，瑪麗穿著緊身胸衣、吊鐘狀薄紗舞裙，踩著腳尖鞋，輕輕踮著足尖，塑造了翩躚的仙女形象，從此，腳尖鞋、芭蕾舞裙一直被沿用。

參考文獻：

《西方芭蕾藝術的起源與發展》，李宇，《泰山鄉鎮企業職工大學學報》，2003-08-15

拄手杖，英武挺立。（網路圖）

形成於法國這種宮廷芭蕾是由專業舞蹈老師設計，國王、貴族們擔任演員的綜合舞蹈、歌唱、音樂、朗誦和戲劇的表演，一般在皇宮大廳中央進行，而觀眾們在大廳周圍觀看。女性角色由男子反串，為區別角色，每位演員的皮制面具都是不同的。由於演員戴面具，故名“假面芭蕾”。

其實，最早的芭蕾，並不是用足尖跳舞的，更像是一場盛大的狂歡派對。後來，隨著義大利女舞蹈家瑪麗•塔里奧尼在法國皇家音樂學院的首演，一切都改變了，瑪麗穿著緊身胸衣、吊鐘狀薄紗舞裙，踩著腳尖鞋，輕輕踮著足尖，塑造了翩躚的仙女形象，從此，腳尖鞋、芭蕾舞裙一直被沿用。

參考文獻：

《西方芭蕾藝術的起源與發展》，李宇，《泰山鄉鎮企業職工大學學報》，2003-08-15