大部分人聽到這句話的時候都會一臉茫然， 會冒出一些列的問題：電音是什麼？中國有電音嗎？電音品牌和代表人物有哪些……
電音實際上是電子音樂的縮稱， 指以電子合成器、效果器、電腦音樂軟體、鼓機等等“電子樂器”所產生的電子音色的音樂， 由於這種音樂早期起源於“夜店文化”， 是DJ在現場演出場地打碟， 調動大家的情緒形成的音樂， 因此一度被稱為“地下音樂”“邊緣音樂”等。
但今天， 在不斷追逐歐美電音潮流的氛圍下， 中國的電音產業正在蓬勃發展， 受到資本的青睞。
相關資料顯示， 2017年國內各大電音節的舉辦數量超過100場， 是2016年的2倍多， 可以稱之為電音元年。 尤其是今年下半年， 隨著Ultra China進入中國市場， 相信將引發一股新的電音浪潮， 中國電音市場的潛力也會因此被打開。
大有繼搖滾、嘻哈等曲風後， 成為引領下一個音樂潮流的趨勢。
ULTRA超世代中國新聞發佈會現場（香蕉娛樂、亞洲星光娛樂、上海芮釋）
音樂流行趨勢的變化：從地下音樂到主流文化
電音雖然起源和繁榮于歐美， 但是早已結緣國內。 比如筷子兄弟的《小蘋果》、鳥叔的《江南Style》是大家耳熟能詳的電子音樂曲目， lady Gaga、麥當娜、碧昂斯等歐美流行歌手也都是電音藝人。
因此， 電音在中國市場的走俏也可以理解， 主要有以下幾點：
第一， 下一代音樂的潮流體驗， 從搖滾、嘻哈到電子音樂。
如果說70後成長於搖滾樂風靡的時期， 80後成長於Hip-hop和R&P， 90後甚至00後則偏向於喜歡電音文化。
統計資料顯示， 電音節的受眾群體集中在18歲—30歲之間， 他們個性張揚、樂觀陽光、注重品質， 身上帶有“潮人”、“愛分享”等標籤。 他們參加電音節代表了一種彰顯青春的生活方式。 年輕人在電音節上無拘無束、嗨翻全場， 有最潮的產品體驗， 也是一種生活態度的表達。
第二， DJ藝人產業發展的變化， 從打碟小哥到國際知名DJ。
DJ從打碟小哥到知名藝人， 出場費堪比一線歌手。 電音藝人活躍與電音的現場演出、炒熱現場氛圍，
DJ的收入方式也更加多元化， 以前只是小規模的線下演出的出場費。 互聯網和移動互聯網的興起， 讓DJ積累了更多的用戶群體和忠實的粉絲， 他們還有數位音樂的版權收入。 DJ已經不是傳統的夜店“打碟小哥”， 他們被打造成“音樂製作人”， DJ雜誌的TOP100排名、福布斯DJ收入榜單、單場出場費等都成為電音圈關注的內容。
現在最通用的DJ評判標準是《DJ mag》雜誌每年在年底來揭曉的DJmag Top100 DJ， 這個是商業DJ最權威的評判標準， 素有“DJ界的奧斯卡”之稱。
新勢力的崛起：國內電音產業市場成倍增長
電音的快速發展， 與資本助推有很大的關係。
據國際音樂峰會發佈的2016年全球電子音樂產業報告顯示， 截至2016年， 全球電子音樂產業年產值達到71億美元， 同比增長3.5%， 比三年前的產值多了60%。
（資料來自：IMS行業分析）
龐大的產值下， 世界各地的青年開始踴躍參與電音活動， 尤其是美國電子音樂節市場在歷經幾年來的大爆發之後， 正在逐步轉化為多淋雨可持續的成熟市場。以下是歐美各國參與電音活動的人數：
和歐美的電音市場對比，我國目標群體數量極為龐大，但電音觀眾承載力極其不足，因此中國的電子音樂節市場仍有許多未被發掘的潛力。國內的電音子曰產業處於起步階段，將迎來爆發式增長。
主要表現在以下幾點：
第一，自2011年以來，國內電音演出活動的總承載力增長了三倍。
目前，中國電子音樂正在崛起，圍繞電音文化的娛樂活動也多了起來，作為承載電音活動現場的夜店、音樂節，在近兩年也逐漸增多。2011年到2015年中國內地電音演出活動的總承載力增長了近3倍，夜店和電音節的規模和數量的急速增長是活動承載力增長的主要推動力。
以風暴電音節為例，2013年時，上海風暴電音節的觀眾規模僅為1.6萬人左右，經過兩年的發展，2015年風暴電音節擴大到了兩個城市，參加人數猛增到7.5萬人，2016年百威風暴電音節擴大到了6個城市，累計參加人數大概有18萬人次。
世界頂級DJ到中國市場的演出活動已經成為常規性，去年先後有5位全球排名前十的DJ參加了大中華區的4場現場演出活動。
第二，15-30歲的年輕觀眾成為國內電音演出市場的主要推動力。
從風暴電音節的參加人數來看，中國的電音群體正在逐步擴大，逐漸成為國內電音演出市場的主要推動力。2015年國內電音節的觀眾承載力為7萬，而美國觀眾承載力高達140萬。
同時我們發現，15歲－24歲這個年齡段的人口是電音節的主要市場群體，中國15歲－24歲之間的人口高達1.89億人，美國只有4500萬，這意味著中國的電子音樂節市場仍有許多潛力未被發掘出來。
第三，國內電音節的市場滲透率僅有美國的1/90，發展潛力巨大。
國際上，電音節數量占音樂節的半壁江山還多。2015年，有51%的美國人表示自己參加過現場音樂演出活動，這一比例在2014年為44%。電子音樂相關的現場演出已經成為了目前美國觀眾人數處於正增長的唯一演出類型，其他電子樂演出（俱樂部的小型音樂演出Session）的觀眾人數也同比上漲了2%左右，而演唱會和音樂節的觀眾人數則沒有出現大的變化。
如果國內電音節的市場滲透率達到美國的四分之一的話，那麼中國將新增40個與風暴電音節同等規模的音樂節（新增150萬的觀眾），給予人口紅利的存在，國內發展潛力巨大。
從國內電音節舉辦的數量來看，2016年國內大大小小的電音節數量為40場，今年國內的電音節數量將增加至100餘場。儘管國內舉辦電音節面臨審批困難、流程複雜等現實困難，國內的電音市場仍然按耐不住地生長。
隨著國際頂級電音節品牌——Tomorrow Land、Electronic Zoo、Ultra Music Festival等紛紛入駐中國，一些國內音樂公司引進國際電音節版權，或者創辦自己的電音節品牌，並邀請國際大牌DJ來華演出。
2017年，眾人期待的世界頂級音樂派對UMF（Ultra Music Festival）將於9月登陸上海。國外的電音節版權紛紛被引入中國，除了UMF，8月的Life In Color，11月的Electric Zoo 兩大電音節相繼進入上海。此外，百威風暴電音節、天貓幻響百大DJ電音節也將在近幾個月陸續推出。
隨著國內年輕人對電音市場需求的日益增加，再加上資本的注入，國內電音公司和演唱會公司有如猛虎添翼。
正在逐步轉化為多淋雨可持續的成熟市場。以下是歐美各國參與電音活動的人數：和歐美的電音市場對比，我國目標群體數量極為龐大，但電音觀眾承載力極其不足，因此中國的電子音樂節市場仍有許多未被發掘的潛力。國內的電音子曰產業處於起步階段，將迎來爆發式增長。
主要表現在以下幾點：
第一，自2011年以來，國內電音演出活動的總承載力增長了三倍。
目前，中國電子音樂正在崛起，圍繞電音文化的娛樂活動也多了起來，作為承載電音活動現場的夜店、音樂節，在近兩年也逐漸增多。2011年到2015年中國內地電音演出活動的總承載力增長了近3倍，夜店和電音節的規模和數量的急速增長是活動承載力增長的主要推動力。
以風暴電音節為例，2013年時，上海風暴電音節的觀眾規模僅為1.6萬人左右，經過兩年的發展，2015年風暴電音節擴大到了兩個城市，參加人數猛增到7.5萬人，2016年百威風暴電音節擴大到了6個城市，累計參加人數大概有18萬人次。
世界頂級DJ到中國市場的演出活動已經成為常規性，去年先後有5位全球排名前十的DJ參加了大中華區的4場現場演出活動。
第二，15-30歲的年輕觀眾成為國內電音演出市場的主要推動力。
從風暴電音節的參加人數來看，中國的電音群體正在逐步擴大，逐漸成為國內電音演出市場的主要推動力。2015年國內電音節的觀眾承載力為7萬，而美國觀眾承載力高達140萬。
同時我們發現，15歲－24歲這個年齡段的人口是電音節的主要市場群體，中國15歲－24歲之間的人口高達1.89億人，美國只有4500萬，這意味著中國的電子音樂節市場仍有許多潛力未被發掘出來。
第三，國內電音節的市場滲透率僅有美國的1/90，發展潛力巨大。
國際上，電音節數量占音樂節的半壁江山還多。2015年，有51%的美國人表示自己參加過現場音樂演出活動，這一比例在2014年為44%。電子音樂相關的現場演出已經成為了目前美國觀眾人數處於正增長的唯一演出類型，其他電子樂演出（俱樂部的小型音樂演出Session）的觀眾人數也同比上漲了2%左右，而演唱會和音樂節的觀眾人數則沒有出現大的變化。
如果國內電音節的市場滲透率達到美國的四分之一的話，那麼中國將新增40個與風暴電音節同等規模的音樂節（新增150萬的觀眾），給予人口紅利的存在，國內發展潛力巨大。
從國內電音節舉辦的數量來看，2016年國內大大小小的電音節數量為40場，今年國內的電音節數量將增加至100餘場。儘管國內舉辦電音節面臨審批困難、流程複雜等現實困難，國內的電音市場仍然按耐不住地生長。
隨著國際頂級電音節品牌——Tomorrow Land、Electronic Zoo、Ultra Music Festival等紛紛入駐中國，一些國內音樂公司引進國際電音節版權，或者創辦自己的電音節品牌，並邀請國際大牌DJ來華演出。
2017年，眾人期待的世界頂級音樂派對UMF（Ultra Music Festival）將於9月登陸上海。國外的電音節版權紛紛被引入中國，除了UMF，8月的Life In Color，11月的Electric Zoo 兩大電音節相繼進入上海。此外，百威風暴電音節、天貓幻響百大DJ電音節也將在近幾個月陸續推出。
隨著國內年輕人對電音市場需求的日益增加，再加上資本的注入，國內電音公司和演唱會公司有如猛虎添翼。