優酷出品的超級劇集《春風十裡， 不如你》於7月21日獨家登陸優酷平臺以來， 無論是網評還是播放量以及各種熱搜榜， 都表現出如同劇名般的青春活力，
該劇改編自馮唐的青春三部曲最後一部《北京、北京》， 名字的改動凸顯“春水初生， 春林初盛， 春風十裡， 不如你”那種馮唐式的意識流， 結合書的內容和讀者的反映， 這部劇更像是屬於大眾青春時代“群像”式的叛逆。
“除了前途， 我們這撥人從來就沒有過任何其他東西。 ”——《北京、北京》
馮唐這句話豪氣甚至霸氣， 潛臺詞中也帶有對現實主義的一種叛逆。
“年輕的人總是帶著肚子裡的書、腦子裡的野心、心坎裡的姑娘或情郎， 軟硬體齊備，
用馮唐自己的話來說“當他寫完這三部曲，
《春風十裡， 不如你》自7月21日以“先網後臺”的形式在優酷獨播以來， 一反這幾年媒體、觀眾、各種輿論對青春片的“嫌棄”， 逆勢上揚“叫好又叫座”， 播放量3天破億， 豆瓣評分7.7, “金馬影后＋90後老戲骨”的山雨組合掀起一輪又一輪熱議。
整體風格“乾淨”、“活潑”、“接地氣”引發了大眾對“那時青春”追尋與懷念的風潮，情懷帶入感讓一群70後的生活感動了現在的90後甚至00後。
“年輕人會在這部劇中看到未來，三十幾歲的觀眾會看到他們的現在，而年長的觀眾則會看見自己的過去。”馮唐評價這部劇時如是說。
從1989年中國首部校園劇《十六歲的花季》至今，國產校園劇已經走過了近30年。今年，大量校園劇出現在市場上，前段時間《夏至未至》剛在湖南衛視播完，《我們的少年時代》又隨即播出，網劇市場僅上半年就湧現出《秘果》《惡魔少爺別吻我》等11部校園劇。校園劇的服裝、場景越來越華麗，但遺憾的是，打動人心的作品並不多，比起如今很多靠噱頭和粉絲賺吆喝的校園劇，以往校園劇的純粹似乎更讓人懷念。
作為首部國產校園劇，《十六歲的花季》第一次把代溝問題、教育制度問題、早戀問題等搬上了螢屏，讓當時厭倦了傳統說教的學生深有共鳴，被這部活潑、輕鬆、叛逆的作品所吸引。而1998年，《十七歲不哭》播出，更是迅速風靡全國，成為眾多80後心中的經典，李晨飾演的簡甯成了眾多人心目中完美學長的化身。
但進入2000年後，校園劇的畫風開始突變，受到臺灣偶像劇《流星花園》的影響，以往的樸素風格難覓蹤影，偶像路線開始大行其道。類似《一起來看流星雨》這樣的校園劇開始在螢屏上大量出現，雷人的臺詞和浮誇的人設都與當時的校園生活格格不入，難以引發觀眾共鳴，以至於在當時受到了群嘲。隨後的校園劇走向，則更顯套路化，靠“墮胎、車禍、分手”之類的橋段推動情節。
進入2014年，隨著網劇興起，“小而美”的風格迅速讓視頻網站成為了國產校園劇的主戰場，搜狐自製校園劇《匆匆那年》以清新自然的風格，令人眼前一亮。而去年的一部《最好的我們》，更是讓校園網劇的口碑收穫了新高度，劇中耿耿、余淮、路星河等人，讓不少90後觀眾找到自己高中同學的影子，代入感極強。
總而言之，對國產校園劇來說，把重心放在表現真摯情感上，才是正確的打開方式。
《春風十裡不如你》告訴我們，青春不是詩與晚風。
青春是汗水、呻吟、疼痛、陰差陽錯。
是裝逼的書，故作姿態的煙，酷烈的酒，無數的幻想與詩，以及莫名其妙的群架。
如果說，在小說裡，男生們“不是在睡姑娘，就是在睡姑娘的路上”，以男性視角裸露的描寫著他們的青春；
那麼，在電視劇中，他們最執著的念想，不過是陽光照耀，風卷大地，世界透亮如初。
秋水和肖紅不期而遇的夜晚，側著頭、斜著眼，聽著肖紅唱歌，假裝漫不經心。不知不覺，臉上泛起了“癡漢”笑。
不知不覺，臉上泛起了“癡漢”笑。
它淡化了情欲，強化了青春。
少了硬梆梆的色，多了軟綿綿的情。
還有一場，張一山和周冬雨對視，帽沿一再摩擦交疊，原本極具曖昧的動作，但被兩個演技派演來，蕩漾依然是蕩漾的，可是和下半身無關了。
只覺自然純情。
就像伊甸園裡，還未被蛇所引誘的亞當與夏娃，只有愛，只有歡騰與欣悅。
這一段太性感了，這種調情是真正青春的調情：不那麼色情、不是熟透了的放蕩，而是調皮、羞澀又熱烈。帽檐與帽檐之間的動作，完全是兩人內心的動態反應。
《春風十裡，不如你》是從大學到中年，愛情中的巧合與不巧，都能決定一個人的生活軌跡。
小說裡有一段，步入中年的秋水回憶：
“ 數年前的某兩個星期中，她說過，可以為我做一切，就是不能嫁給我。
但是，我要是有一天殘了傻了，一定讓她知道，她就會來陪我。
那時候，不管誰已經握著我的手，不管誰已經握著她的手，她都不管，她要握著我的手。”
而劇中最虐心的情節，都是秋水和小紅陰差陽錯間不斷錯過的情節，兩人都對對方表白過，都清楚對方的心意，但就是不能在一起，虐心嗎？太虐了。
但遺憾才是青春的魅力，才是這類故事最大的吸引力。
青春的意義就在於告別之後的回眸，那時候的熱烈可能就是憨傻，那時候的執著可能就是愚蠢。
《春風十裡，不如你》講的是青春，也不是青春，而是命運中更為心酸和複雜的東西，青春片本應該是清流，但我們看過了太多的泥石流，而這部劇，不會讓大家失望。
因為在我們的青春裡，總會有“一日茶，一夜酒，一部毫不掩飾的小說，一次沒有目的的見面，一群不談正經事的朋友”。
還有，那個你曾經喜歡過的，讓你覺得十裡春風都不如Ta的人。
整體風格“乾淨”、“活潑”、“接地氣”引發了大眾對“那時青春”追尋與懷念的風潮，情懷帶入感讓一群70後的生活感動了現在的90後甚至00後。
“年輕人會在這部劇中看到未來，三十幾歲的觀眾會看到他們的現在，而年長的觀眾則會看見自己的過去。”馮唐評價這部劇時如是說。
從1989年中國首部校園劇《十六歲的花季》至今，國產校園劇已經走過了近30年。今年，大量校園劇出現在市場上，前段時間《夏至未至》剛在湖南衛視播完，《我們的少年時代》又隨即播出，網劇市場僅上半年就湧現出《秘果》《惡魔少爺別吻我》等11部校園劇。校園劇的服裝、場景越來越華麗，但遺憾的是，打動人心的作品並不多，比起如今很多靠噱頭和粉絲賺吆喝的校園劇，以往校園劇的純粹似乎更讓人懷念。
作為首部國產校園劇，《十六歲的花季》第一次把代溝問題、教育制度問題、早戀問題等搬上了螢屏，讓當時厭倦了傳統說教的學生深有共鳴，被這部活潑、輕鬆、叛逆的作品所吸引。而1998年，《十七歲不哭》播出，更是迅速風靡全國，成為眾多80後心中的經典，李晨飾演的簡甯成了眾多人心目中完美學長的化身。
但進入2000年後，校園劇的畫風開始突變，受到臺灣偶像劇《流星花園》的影響，以往的樸素風格難覓蹤影，偶像路線開始大行其道。類似《一起來看流星雨》這樣的校園劇開始在螢屏上大量出現，雷人的臺詞和浮誇的人設都與當時的校園生活格格不入，難以引發觀眾共鳴，以至於在當時受到了群嘲。隨後的校園劇走向，則更顯套路化，靠“墮胎、車禍、分手”之類的橋段推動情節。
進入2014年，隨著網劇興起，“小而美”的風格迅速讓視頻網站成為了國產校園劇的主戰場，搜狐自製校園劇《匆匆那年》以清新自然的風格，令人眼前一亮。而去年的一部《最好的我們》，更是讓校園網劇的口碑收穫了新高度，劇中耿耿、余淮、路星河等人，讓不少90後觀眾找到自己高中同學的影子，代入感極強。
總而言之，對國產校園劇來說，把重心放在表現真摯情感上，才是正確的打開方式。
《春風十裡不如你》告訴我們，青春不是詩與晚風。
青春是汗水、呻吟、疼痛、陰差陽錯。
是裝逼的書，故作姿態的煙，酷烈的酒，無數的幻想與詩，以及莫名其妙的群架。
如果說，在小說裡，男生們“不是在睡姑娘，就是在睡姑娘的路上”，以男性視角裸露的描寫著他們的青春；
那麼，在電視劇中，他們最執著的念想，不過是陽光照耀，風卷大地，世界透亮如初。
秋水和肖紅不期而遇的夜晚，側著頭、斜著眼，聽著肖紅唱歌，假裝漫不經心。不知不覺，臉上泛起了“癡漢”笑。
不知不覺，臉上泛起了“癡漢”笑。
它淡化了情欲，強化了青春。
少了硬梆梆的色，多了軟綿綿的情。
還有一場，張一山和周冬雨對視，帽沿一再摩擦交疊，原本極具曖昧的動作，但被兩個演技派演來，蕩漾依然是蕩漾的，可是和下半身無關了。
只覺自然純情。
就像伊甸園裡，還未被蛇所引誘的亞當與夏娃，只有愛，只有歡騰與欣悅。
這一段太性感了，這種調情是真正青春的調情：不那麼色情、不是熟透了的放蕩，而是調皮、羞澀又熱烈。帽檐與帽檐之間的動作，完全是兩人內心的動態反應。
《春風十裡，不如你》是從大學到中年，愛情中的巧合與不巧，都能決定一個人的生活軌跡。
小說裡有一段，步入中年的秋水回憶：
“ 數年前的某兩個星期中，她說過，可以為我做一切，就是不能嫁給我。
但是，我要是有一天殘了傻了，一定讓她知道，她就會來陪我。
那時候，不管誰已經握著我的手，不管誰已經握著她的手，她都不管，她要握著我的手。”
而劇中最虐心的情節，都是秋水和小紅陰差陽錯間不斷錯過的情節，兩人都對對方表白過，都清楚對方的心意，但就是不能在一起，虐心嗎？太虐了。
但遺憾才是青春的魅力，才是這類故事最大的吸引力。
青春的意義就在於告別之後的回眸，那時候的熱烈可能就是憨傻，那時候的執著可能就是愚蠢。
《春風十裡，不如你》講的是青春，也不是青春，而是命運中更為心酸和複雜的東西，青春片本應該是清流，但我們看過了太多的泥石流，而這部劇，不會讓大家失望。
因為在我們的青春裡，總會有“一日茶，一夜酒，一部毫不掩飾的小說，一次沒有目的的見面，一群不談正經事的朋友”。
還有，那個你曾經喜歡過的，讓你覺得十裡春風都不如Ta的人。