“要想成為天才中的天才， 就必須殺死你心中的善良。 記住， 大惡即大善， 大善即大惡， 天使一定要從地獄裡誕生， 要想殺掉惡魔， 就必須成為惡魔， 要成為比他更強大、更殘忍的惡魔。 ”
雷米原著的《心理罪》是我非常喜歡的一套小說， 當年也是看了網劇之後， 才返回頭追的小說， 一追就是四本， 從此變成了粉絲， 當然會對這部電影產生期待。 電影改編自《心理罪》系列的第一部小說《畫像》， 故事其實就是取材於原著中非常著名的“吸血鬼事件”， 讓這個題材這個故事頓時佔據了獵奇的有利地位。
作為一部犯罪懸疑電影， 《心理罪》無論是從原著還是電影的角度都是比較獨特的， 因為是以犯罪心理作為切入口。
犯罪心理畫像在國內還屬於非主流， 不知道以後能不能成為刑偵、勘察範疇內的一門固定技法。 但無疑， 《心理罪》從一部作品的角度來看， 已經足夠吸引人， 原著作者雷米是公安院校教師， 精通犯罪心理學和刑偵學， 其作品中多數犯罪心理學、法學、刑事偵查學、現場勘查學， 這些在原著中多有表現。 當然作為電影， 在90分鐘的時長內， 不可能全部去涉及到， 而是突出了原著中的重點——對犯罪心理的專注。
因此而言， 儘管有著獵奇的題材和故事， 不過我不認為這是一部懸疑， 或者恐怖電影， 這是一部非常典型的犯罪學作品。
關於電影的故事不再贅述， 因為有了原著甚至網劇的加持， 電影有的放矢的還原了前者的精髓。 這裡主要關注一下角色， 個人認為，
而同時也對犯罪心理的襯托， 才是方木與邰偉兩位元差異極大角色組合的原因， 兩個各自都有心理不成熟的因素在裡面， 邰偉一根筋的性格但有拼命三郎的本色， 兩位角色各種都有自己的缺陷， 單獨拿出來都無法進行下去， 但兩人合作卻可以推進劇情， 這樣的角色搭配可以參考美劇《疑犯追蹤》，
其實二人都由於個人原因一直在抗拒著合作， 同時也給該片主線“吸血鬼事件”埋下了伏筆。 兩人從之前的對抗， 到最後的合作， 不僅僅是角色的成長， 更是由犯罪分子的心理， 映射在兩位主角的心理歷程上。
由於涉及到故事層面，這裡就不劇透了。因為跟隨著的這個獵奇故事的發展，從船塢的打鬥，到廢棄房間的追凶，再到最後舞會上的殺人事件，方木其實是電影的主視角，因為“當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視著你”，有光明的地方，就有陰影。所以電影方木在片中，實際上是一步一步被逼到了自己的另一面，從一個初出茅廬的小員警，逐漸深入最黑暗的領域，從自己的角度出發，洞悉了對方的犯罪心理，從而進行了完整犯罪畫像。
電影的故事就這樣，表面上是傳統的犯罪電影，但故事的推進力在於角色之上，由角色的內心刻畫領銜，完成故事的發展，這是電影的特點。
另外值得關注的就是製作，首先開場的追逐戲，動作場面效果極佳，比國內很多電影都要強。另外就是故事節奏推進張弛有度。更突出的是該劇的色調，與傳統懸疑片陰暗的色調不同。《心理罪》各位突出的是陰暗比、縱深場景和鏡頭感，從開場的明亮場景，到結尾山雨欲來的陰暗色彩，乃至兇殺現場展示，都用了明亮的色彩，這一點是懸疑片的一個實驗性的嘗試。同時以邰偉的特寫鏡頭為例，面部明暗對比，周圍場景的淡化這些元素是典型的電影色調處理和燈光手法。我不太瞭解電影的製作班底，但這些嫺熟的影響風格讓本片效果頓時顯得高大上，製作精良。
而對於兩位演員來說，李易峰+廖凡的配置，一新一老，可以說電影是有備而來，由影帝廖凡帶鮮肉李易峰，自然會突出個性上的反差，同時也在演員表演層面上有了進一步的發揮。毫不誇張的是，本片是李易峰演得最好的一次。
由於涉及到故事層面，這裡就不劇透了。因為跟隨著的這個獵奇故事的發展，從船塢的打鬥，到廢棄房間的追凶，再到最後舞會上的殺人事件，方木其實是電影的主視角，因為“當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視著你”，有光明的地方，就有陰影。所以電影方木在片中，實際上是一步一步被逼到了自己的另一面，從一個初出茅廬的小員警，逐漸深入最黑暗的領域，從自己的角度出發，洞悉了對方的犯罪心理，從而進行了完整犯罪畫像。
電影的故事就這樣，表面上是傳統的犯罪電影，但故事的推進力在於角色之上，由角色的內心刻畫領銜，完成故事的發展，這是電影的特點。
另外值得關注的就是製作，首先開場的追逐戲，動作場面效果極佳，比國內很多電影都要強。另外就是故事節奏推進張弛有度。更突出的是該劇的色調，與傳統懸疑片陰暗的色調不同。《心理罪》各位突出的是陰暗比、縱深場景和鏡頭感，從開場的明亮場景，到結尾山雨欲來的陰暗色彩，乃至兇殺現場展示，都用了明亮的色彩，這一點是懸疑片的一個實驗性的嘗試。同時以邰偉的特寫鏡頭為例，面部明暗對比，周圍場景的淡化這些元素是典型的電影色調處理和燈光手法。我不太瞭解電影的製作班底，但這些嫺熟的影響風格讓本片效果頓時顯得高大上，製作精良。
而對於兩位演員來說，李易峰+廖凡的配置，一新一老，可以說電影是有備而來，由影帝廖凡帶鮮肉李易峰，自然會突出個性上的反差，同時也在演員表演層面上有了進一步的發揮。毫不誇張的是，本片是李易峰演得最好的一次。