“極限男人幫”的回歸， 可以說是這個夏天許多綜藝粉最為期待的事情之一。 然而《極限挑戰》第三季不僅遭遇了“低開”， 在後續的播出中也沒能實現“高走”， 豆瓣評分從節目開播初的9.1分降到了目前的8.2分， 與前兩季的成績相差甚大。 口碑和收視的下滑， 讓許多“雞條親媽粉”想問上一句：這節目到底怎麼了？
打開《極限挑戰》節目搜索， 首先映入眼簾的是“導演揭秘”、“極挑人物志”、“幕後彩蛋”、“獨家策劃”等欄目。 節目組還與視頻網站合作， 錄製了綜藝節目背後的紀錄片， 每週中上線特別解密版。 種種操作不難看出《極挑》節目組的“野心”，
最初， 在真人秀節目都有劇本成為大家的“共識”、觀眾對明星“循規蹈矩”的表演審美疲勞的時刻， 《極限挑戰》的出現， 憑藉打破人物設定和沒有規則的“不走尋常路”， 從《挑戰者聯盟》、《奔跑吧， 兄弟》等一眾明星真人秀節目中脫穎而出。
當觀眾按照以往綜藝的“套路”做好準備， 本認為會看到一個嚴肅大哥孫紅雷， 沒想到他本人的表現與曾塑造的角色相去甚遠， 成為節目bug一般存在的“孫漂亮”、“顏王”， 喜歡單刷任務， 在節目一開始就打破了節目原本的人物設定。 情智雙高的“雙黃”（黃渤、黃磊）更是讓觀眾高呼“套路太深”， 節目組不強行炒作正能量， 兄弟之間偶爾的“互坑”讓節目回歸到“真”而不是“秀”。
不同于其他真人秀的單一遊戲對抗， 《極限挑戰》節目還借用了一些影視IP來搭背景， 如第一季中“瘋狂的石頭”、第二季中的偶像花園“流星花園”。 在命題的設定下， 玩出了自己的花樣。 “這個節目沒有規則”的背後是嚴密的程式設計和嘉賓的自覺性。
更重要的是， 第一、二季節目中每期一喊的口號“極限挑戰， 這就是命”， 傳達的其實是人生有時“贏就是輸， 輸就是贏”的觀念。 我們常說， 一個好的綜藝絕不會單單只是為了娛樂大眾， 而是折射社會現實的一種方式。 月滿則虧、水滿則溢， 禍福相依、輸贏輪轉是我們文化中一直存在的樸素價值觀， 低谷時不要放棄， 高峰時也不要過於自得， 同時也提醒著我們不要汲汲於結果，
原本《極限挑戰》節目致力於挖掘明星的“反差萌”， 將明星從標籤下解放出來， 讓他們回歸成為獨立的個體。 然而到了第三季， 關於“極挑”節目爭議頗多的一處卻也在於常駐嘉賓， “孫紅雷的人品”、“黃磊是不是真生氣”頻頻出現在熱搜。 原本不走設定的嘉賓， 現在卻被人設所限。 我們發現， 《極限挑戰》節目漸漸從最開始標榜的“沒有人設”走向了“人設固化”。
當後期剪輯一味呈現孫紅雷的“匪氣”、黃磊的“神算”，觀眾自然開始反過來質疑節目和嘉賓。當然，不能說《極挑》節目組是在“作秀”，因為這只是將他們本身性格中一些特徵提取出來並加以“技術性”的純化和放大，但不斷的機械重複最後只能演變成“刻板印象”，讓節目的常駐嘉賓再次戴上剛剛摘去不久的扁平化“臉譜”。
此前，真人秀節目《花兒與少年》第二季 “反轉”所引發的輿論“大遷移”，讓我們心驚地發現，當真人秀變成“剪輯秀”，觀眾可能永遠無法抵達他們想要的真實和真相。之前被全網黑的許晴突然“昭雪”，而節目嘉賓寧靜表示，“集體生活就是拼演技多少而已”，“現在的明星生活中有演技就可以了”。由此也能看出，許多的綜藝節目都是靠剪輯來製造衝突、靠話題來博取眼球和熱度，這種惡意引導培養的不是廣大觀眾的趣味，而是惡趣味。
而這一次，第三季《極限挑戰》讓曾經視節目為“最好看綜藝”的觀眾感受到的落差，節目被廣為詬病的剪輯，也已經不是一句“節目經費不足”就能夠搪塞過去。何況第三季以來強勢的植入廣告也一直在節目中刷存在感。不僅是剪去作為嘉賓參與第3期節目的鄭則仕先生的全部鏡頭，並且自始至終都未做出解釋。還有上一期剛宣佈消失、下一期又突然出現的顏王孫紅雷，都讓觀眾們看得一頭霧水。這些節目基本的工作都未能做好、時間線混亂，損耗的只能是辛苦建立起的口碑。
當節目想要做出自身的IP、獲取更多的粉絲支持時，誠意永遠是最重要的，保住節目的品質才是根本。不然，玩再多的噱頭，讓節目變成“花絮比正片好看”，粉絲的忠誠度只能被不斷消耗。而傲慢的製作態度，將觀眾放在不對等的位置，在互動性極強的新媒體環境裡，還要放話觀眾只是被動接受的麻木群體，等待他們的可能會是一記響亮的耳光。
文| 韓思琪
文藝能超脫
評論是態度
北青藝評
往期精選
當後期剪輯一味呈現孫紅雷的“匪氣”、黃磊的“神算”，觀眾自然開始反過來質疑節目和嘉賓。當然，不能說《極挑》節目組是在“作秀”，因為這只是將他們本身性格中一些特徵提取出來並加以“技術性”的純化和放大，但不斷的機械重複最後只能演變成“刻板印象”，讓節目的常駐嘉賓再次戴上剛剛摘去不久的扁平化“臉譜”。
此前，真人秀節目《花兒與少年》第二季 “反轉”所引發的輿論“大遷移”，讓我們心驚地發現，當真人秀變成“剪輯秀”，觀眾可能永遠無法抵達他們想要的真實和真相。之前被全網黑的許晴突然“昭雪”，而節目嘉賓寧靜表示，“集體生活就是拼演技多少而已”，“現在的明星生活中有演技就可以了”。由此也能看出，許多的綜藝節目都是靠剪輯來製造衝突、靠話題來博取眼球和熱度，這種惡意引導培養的不是廣大觀眾的趣味，而是惡趣味。
而這一次，第三季《極限挑戰》讓曾經視節目為“最好看綜藝”的觀眾感受到的落差，節目被廣為詬病的剪輯，也已經不是一句“節目經費不足”就能夠搪塞過去。何況第三季以來強勢的植入廣告也一直在節目中刷存在感。不僅是剪去作為嘉賓參與第3期節目的鄭則仕先生的全部鏡頭，並且自始至終都未做出解釋。還有上一期剛宣佈消失、下一期又突然出現的顏王孫紅雷，都讓觀眾們看得一頭霧水。這些節目基本的工作都未能做好、時間線混亂，損耗的只能是辛苦建立起的口碑。
當節目想要做出自身的IP、獲取更多的粉絲支持時，誠意永遠是最重要的，保住節目的品質才是根本。不然，玩再多的噱頭，讓節目變成“花絮比正片好看”，粉絲的忠誠度只能被不斷消耗。而傲慢的製作態度，將觀眾放在不對等的位置，在互動性極強的新媒體環境裡，還要放話觀眾只是被動接受的麻木群體，等待他們的可能會是一記響亮的耳光。
文| 韓思琪
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