用萌物來撬開觀眾的錢包， 這種事自從《捉妖記》幹過之後， 貌似成為中國魔化電影的必備了， 所以當《鮫珠傳》中的“鷗哢”一亮相， 我們就知道， 這個套路又來了。
但是這種套路有用嗎？
當然有用。
從電影中情侶相擁的微笑， 孩子們開懷的大笑， 就知道這服藥方就是萬金油， 可以治百病， 然而， 其實什麼病都治不了。
為什麼這麼說？首先一個嚴肅的問題擺在我們面前， 《鮫珠傳》這部電影好看嗎？談不上“好”看，
然而即使是服化道這塊， 《鮫珠傳》也出現了和“畫皮”系列一樣的排異反應， 可能是本片的監製陳嘉上本來就是《畫皮1》的導演， 所以在美學層面， 不吝從好萊塢的特效團隊那邊“借種”， 自然出現了人族的城堡有著哥特風格， 而羽人的造型有著“魔戒”中的半獸人意味。
中國元素呢？有， 但是真的只剩下框架了， 比如羽人、鮫人、人族等等角色設定， 上古時期的鮫珠、整個世界觀中的“九州”， 都是中國古代傳說中的標誌性元素， 從《山海經》時便已有出現。
可是混搭結果便是中西不分、風格淩亂， 美是美， 但是美的很怪異， 不純粹， 顯然沒有中國傳統美學的水墨和意蘊， 這一點， 完全浪費了“九州”系列小說中的世界觀。
然而單單這一點， 並不會讓《鮫珠傳》顯得屈膝逢迎、面目可憎。
更重要的原因在於劇情的漏洞、節奏的拖遝， 廢橋段的大量出現。
在異域賭場時， 張天愛和王大陸等人試圖用計救出猿人的那段， 完全就是為了顯擺張天愛的美色、賣弄低級趣味的段子而惡意安排的。 對於劇情來說， 實際上並無太大的作用， 猿人並沒有因為張天愛等人的努力才放出的， 相反， 是他們自己進入的。
惡意出現的“口交”場面的確讓一部分成年觀眾幽幽一笑， 但是也讓一群不明所以的孩子問道：“媽媽， 為什麼大家都在笑啊？”
大家的笑聲當然不僅僅出現在這種黃色段子裡， 還氾濫于大量的表演浮誇的場景中， 比如盛冠森飾演的太子便是這種浮誇表演的代表， 一會囉囉嗦嗦，一會趾高氣揚，一會又哭天搶地，有必要如此嗎？大抵是在當下的電影中，眼淚和浮誇的動作是最不考驗演技的，用點技巧就行。
所以當我們看到王大陸組成的三人組駕著飛鳥展翅翱翔時，本以為會看到大鳥除了飛，還有點其他的作用，沒想到，它們真的只會飛，還沒有鷗哢那樣，在關鍵時刻，有個“屁”用。
也沒有想到，原本的“完美計畫”是去堅守兵營，但它卻早已被攻陷，讓這個“完美計畫”成為一句空話。
更想不到的是，才開頭那段讓王大陸去偷寶的大腿美女，到底和故事有什麼牽連，實際上，她和劇情完全沒有強烈的關係，也像韓寒小說中的角色一樣，估計是“拍丟了”！
所以僅從劇情來說，這部電影如此“自由自在”，除了講述王大陸等人通過各種巧合機遇，最終打敗羽族惡勢力，贏得愛情外，貌似對於整個“九州世界”的其他層次什麼都沒涉及。
換句話說，電影都膩歪在王大陸的無賴把妹，和張天愛全程性冷淡的面孔中，花了那麼長的時間，就講述這樣一個異常俗套的“愛情故事”，真的很不值。
難道羽族和人族的史前史不可以鋪展開嗎？難道張天愛飾演的黑羽的身世不可以延展嗎？同樣問題，也可以放到王大陸飾演的泥空空身上。
個人的深度遭際不挖掘，一些了然無趣的愛情俗套卻大篇幅的展開。或許，中國魔幻電影，缺的真的不只是技術，還有那份講述迷人故事的心。
一會囉囉嗦嗦，一會趾高氣揚，一會又哭天搶地，有必要如此嗎？大抵是在當下的電影中，眼淚和浮誇的動作是最不考驗演技的，用點技巧就行。
所以當我們看到王大陸組成的三人組駕著飛鳥展翅翱翔時，本以為會看到大鳥除了飛，還有點其他的作用，沒想到，它們真的只會飛，還沒有鷗哢那樣，在關鍵時刻，有個“屁”用。
也沒有想到，原本的“完美計畫”是去堅守兵營，但它卻早已被攻陷，讓這個“完美計畫”成為一句空話。
更想不到的是，才開頭那段讓王大陸去偷寶的大腿美女，到底和故事有什麼牽連，實際上，她和劇情完全沒有強烈的關係，也像韓寒小說中的角色一樣，估計是“拍丟了”！
所以僅從劇情來說，這部電影如此“自由自在”，除了講述王大陸等人通過各種巧合機遇，最終打敗羽族惡勢力，贏得愛情外，貌似對於整個“九州世界”的其他層次什麼都沒涉及。
換句話說，電影都膩歪在王大陸的無賴把妹，和張天愛全程性冷淡的面孔中，花了那麼長的時間，就講述這樣一個異常俗套的“愛情故事”，真的很不值。
難道羽族和人族的史前史不可以鋪展開嗎？難道張天愛飾演的黑羽的身世不可以延展嗎？同樣問題，也可以放到王大陸飾演的泥空空身上。
個人的深度遭際不挖掘，一些了然無趣的愛情俗套卻大篇幅的展開。或許，中國魔幻電影，缺的真的不只是技術，還有那份講述迷人故事的心。