戰狼2
上映20天， 國產電影《戰狼2》票房已經達到47億元， 並仍穩固盤踞在上座率的王座。 中國票房增速放緩之後， 這次票房“爆款”的出現如大地驚雷，
那麼， 是何成就這次票房“爆款”的形成？《戰狼2》表現出了什麼樣的電影文化生態？進而又能帶給中國電影乃至文化產業怎樣的影響？
高票房意味著什麼？
票房“爆款”說明什麼問題？“《戰狼2》最大的意義， 在於它將檢驗出中國電影市場水有多深， 電影市場發展至今， 潛力何在。 ”這是上海電影家協會副主席石川的觀點。
放眼世界， 能夠用單片票房載入全球票房100強的榜單裡， 排在《戰狼2》之前的是全球觀眾所熟知的《星球大戰》《阿凡達》《泰坦尼克號》《侏羅紀世界》及《復仇者聯盟》。 這些美國大片， 都是無與倫比的特效和全球性的電影製作標準的產物。 但是， 《戰狼2》卻依靠1億國人“用腳投票”使其與全球範圍內最具知名度的超級大片“站到了同一個隊伍裡”。
有人說， 《戰狼2》是中國電影發展道路上的一次典型成功案例。 那麼， 從這個角度看來， 票房到底意味著什麼？
1億人次的觀影人數真的打破紀錄了嗎？據統計， 1982年在中國公映的《少林寺》曾創造了1.4億人民幣的票房， 折算票價， 相當於累計5億人次的觀看數量。 而這一時期， 其他過億人次觀影的影片還包括《廬山戀》《天雲山傳奇》《牧馬人》《芙蓉鎮》《媽媽再愛我一次》等影片， 這些影片也都成為一代甚至是幾代國人的歷史記憶。
北京大學藝術學院教授陳旭光認為， 《戰狼2》的成功可以看作是社會環境與國內慶祝建軍節相結合的社會氛圍下， 民眾國家自豪感和民族自信心的體現。 那麼， 從他的角度出發， 《戰狼2》在成為“爆款”、製造“爆款”的同時，
《戰狼2》創新何在？
“開頭的水下長對決戲可算華語電影的頂尖存在；驅逐艦、導彈和坦克在商業片裡這麼狂用也是了得；鏡頭運用和笑點插入都很好萊塢， 不功不過；從頭打到尾是真拼， 雖然鏡頭也有略亂時；吳剛、于謙和丁海峰三位的表演像燉爛熟的牛筋， 嚼著就舒服。 ”看完《戰狼2》， 常居於巴黎的文藝青年張佳瑋興奮地一口氣說了一大串感想， 而作為一個自稱“愛寫字的人”， 張佳瑋平時感興趣的是給《圍城》寫評論， 看英國小說《查泰萊夫人的情人》。
或許， 能夠激起常年旅居國外的文藝青年的愛國熱情， 又能使觀眾在一腔熱血的同時， 認真地分析影片於工業流程上的純熟可取之處， 已經可以算是《戰狼2》區別於以往“爆款”的一大創新。
“這部電影之所以產生如此大的影響，還有它本身的獨特性：我國有拍攝戰爭類型的傳統，但多數題材表現的是抗日或解放戰爭時期。對戰爭的現代性表現在當代國產電影中是非常少見的。愛國情結與英雄主義是觀眾普遍容易激發的情緒，好萊塢這樣的形象無論是硬漢還是超級英雄，從蘭博到虎膽龍威，從蜘蛛俠到鋼鐵俠，都不會失手。我們也需要自己的英雄，哪怕他沒有超能力，也要是屬於我們的硬漢，戰狼形象是適宜的應運而生。”中國電影史專家、北京電影學院青年學者劉小磊對《工人日報》記者說。在他看來，《戰狼2》的創新與中國觀眾情感需求是分不開的。
從韓劇《太陽的後裔》，到國產片《湄公河行動》；從《泰囧》到《戰狼2》，域外景觀、國際維和、戰爭題材的現代化等因素，不但構成了一股國際化潮流，同時也回應了中國電影發展史上的內在規律和中國觀眾與時俱進的觀影動力。
“《戰狼2》表明電影行業的工作者現在都在自發自覺地探索主旋律電影的新模式，同時，影片的票房成就也說明了觀眾對這種模式的認可和欣賞，這是一個巨大的創新和變化，代表了中國電影發展的一種巧妙的變革。”中國藝術研究院學者孫佳山對記者說。
中國電影還需做什麼？
從張藝謀用《英雄》開創了中國大片時代的開始，高票房電影遭受眾多非議已經成為了中國影壇的常態。作為文化產品，電影“爆款”接受輿論的考驗，本來是正常現象。然而，近來“中戲老師尹珊珊懟《戰狼2》”卻再度引發了精英標準和大眾標準的衝突和分野。也正因如此，中國電影界還需做些什麼也成為了高票房電影需要面臨的後續工作之一。
“突突突…砰砰砰…咣咣咣…中國萬歲，電影完。”“直男癌的最愛。”鮮花與掌聲之外，網路上對《戰狼2》的吐槽也為數不少，將其視為爛片，或對之嗤之以鼻的觀眾，也並不罕見。
可以說，“爆款”所引起的集聚效應後，各種不同欣賞口味的觀眾都因好奇而去一探究竟。據統計，《戰狼2》觀影人群的男女比例中，從最初的男性觀眾占比為52.8%，到向20億體量出擊時，女性比利逐漸上升至52.7%.然而，認為一部充斥男性荷爾蒙的影片，因此就獲得了女性觀眾的認可卻不免失之簡單。
實際上，這一統計資料的變化，只能說明聚集反應後，大部分本來不受影片題材吸引的觀眾，由於好奇心的驅使而走進了影院。其結果就是，非理智的判斷及不成熟的觀影口味，導致一部分“供需不匹配”的女性觀眾或精英知識份子，對《戰狼2》提出了尖銳的批評。
“尹珊珊說吳京變態。”這一批評事件，或許就是“爆款”電影必然出現的後續結果。“作為故事講述符合基本邏輯與寫作規律，雖然很多評價指出了電影中若干細節錯誤，但電影本身是虛構的藝術，完全的情節真實是不可能存在的。只要人物動機充足，行為邏輯合理，情節處理的起承轉合完整，這種故事針對受眾層面就是合格有效的。這樣的製作水準其實是達到國際化標準的。”對於每逢“爆款”必遭非議，劉小磊認為，成熟的電影是樹立一種工業標準，而這種標準也應成為影片與觀眾達成的共識。
“電影類型化的標準就是以類型化的內容製作去滿足想看這種類型觀眾的需求。”劉小磊說，這種“標準化”認識正是《戰狼2》造成巨大的社會文化影響後，中國電影界和大眾之間有待建立的溝通橋樑，也將是社會文化更加成熟化的重要標誌。
已經可以算是《戰狼2》區別於以往“爆款”的一大創新。
“這部電影之所以產生如此大的影響，還有它本身的獨特性：我國有拍攝戰爭類型的傳統，但多數題材表現的是抗日或解放戰爭時期。對戰爭的現代性表現在當代國產電影中是非常少見的。愛國情結與英雄主義是觀眾普遍容易激發的情緒，好萊塢這樣的形象無論是硬漢還是超級英雄，從蘭博到虎膽龍威，從蜘蛛俠到鋼鐵俠，都不會失手。我們也需要自己的英雄，哪怕他沒有超能力，也要是屬於我們的硬漢，戰狼形象是適宜的應運而生。”中國電影史專家、北京電影學院青年學者劉小磊對《工人日報》記者說。在他看來，《戰狼2》的創新與中國觀眾情感需求是分不開的。
從韓劇《太陽的後裔》，到國產片《湄公河行動》；從《泰囧》到《戰狼2》，域外景觀、國際維和、戰爭題材的現代化等因素，不但構成了一股國際化潮流，同時也回應了中國電影發展史上的內在規律和中國觀眾與時俱進的觀影動力。
“《戰狼2》表明電影行業的工作者現在都在自發自覺地探索主旋律電影的新模式，同時，影片的票房成就也說明了觀眾對這種模式的認可和欣賞，這是一個巨大的創新和變化，代表了中國電影發展的一種巧妙的變革。”中國藝術研究院學者孫佳山對記者說。
中國電影還需做什麼？
從張藝謀用《英雄》開創了中國大片時代的開始，高票房電影遭受眾多非議已經成為了中國影壇的常態。作為文化產品，電影“爆款”接受輿論的考驗，本來是正常現象。然而，近來“中戲老師尹珊珊懟《戰狼2》”卻再度引發了精英標準和大眾標準的衝突和分野。也正因如此，中國電影界還需做些什麼也成為了高票房電影需要面臨的後續工作之一。
“突突突…砰砰砰…咣咣咣…中國萬歲，電影完。”“直男癌的最愛。”鮮花與掌聲之外，網路上對《戰狼2》的吐槽也為數不少，將其視為爛片，或對之嗤之以鼻的觀眾，也並不罕見。
可以說，“爆款”所引起的集聚效應後，各種不同欣賞口味的觀眾都因好奇而去一探究竟。據統計，《戰狼2》觀影人群的男女比例中，從最初的男性觀眾占比為52.8%，到向20億體量出擊時，女性比利逐漸上升至52.7%.然而，認為一部充斥男性荷爾蒙的影片，因此就獲得了女性觀眾的認可卻不免失之簡單。
實際上，這一統計資料的變化，只能說明聚集反應後，大部分本來不受影片題材吸引的觀眾，由於好奇心的驅使而走進了影院。其結果就是，非理智的判斷及不成熟的觀影口味，導致一部分“供需不匹配”的女性觀眾或精英知識份子，對《戰狼2》提出了尖銳的批評。
“尹珊珊說吳京變態。”這一批評事件，或許就是“爆款”電影必然出現的後續結果。“作為故事講述符合基本邏輯與寫作規律，雖然很多評價指出了電影中若干細節錯誤，但電影本身是虛構的藝術，完全的情節真實是不可能存在的。只要人物動機充足，行為邏輯合理，情節處理的起承轉合完整，這種故事針對受眾層面就是合格有效的。這樣的製作水準其實是達到國際化標準的。”對於每逢“爆款”必遭非議，劉小磊認為，成熟的電影是樹立一種工業標準，而這種標準也應成為影片與觀眾達成的共識。
“電影類型化的標準就是以類型化的內容製作去滿足想看這種類型觀眾的需求。”劉小磊說，這種“標準化”認識正是《戰狼2》造成巨大的社會文化影響後，中國電影界和大眾之間有待建立的溝通橋樑，也將是社會文化更加成熟化的重要標誌。