《四重奏》那麼火，為什麼還是紅不過韓劇？

對於中國的年輕人來說，無論大學本專業是什麼，大部分人都會勤奮地輔修一門“看劇”專業，而如果你的方向是日劇的話，肯定已經聽說了最近大熱的一部劇《四重奏》。

日劇、韓劇題材對比

回想起這一年來優秀的日劇，包括《校對女孩》、《逃避雖可恥但有用》、《寬鬆世代又如何》，遠一點還能算上《晝顏》、《半澤直樹》《最高的離婚》《Legal High》等等，都是近幾年的佳作，出產密度實在不低，為什麼比起諸如“星你”“太后”每每成為熱門話題，日劇在國內的人氣要低那麼多呢？

百度指數

日劇小常識

日劇一年有春夏秋冬四檔，每三個月左右為一個週期，

四月作為一年的開始，即為春季檔（所以馬上我們就能看到新一季了）。

和韓劇美劇一樣，日劇也是邊拍邊播，每週播一集的，因此根據觀眾反應調整劇本是大家都有的優點（有的童鞋要問為什麼國產劇不這樣呢？因為廣電總急）。不同的是，大部分的日劇短，在11集左右，一年4檔的間歇期會製作SP特別篇，如果收視非常好也可能拍第二季第三季。有些人拿這說事兒，認為國人喜歡看長篇所以更愛韓劇，但是日劇也有晨間劇和大河劇，一播就能播一年的。

除了一年的四檔，一周也分為不同檔期。日本的星期一到星期日分別稱作月、火、水、土、金、木、日，比如說日劇中最火的檔期月九，就是星期一晚上九點播出的意思。

日劇迷們另一個非常熟悉的，就是劇看著看著突然有個女中音出來念廣告了。很多人聽了很多年也不知道那些廣告說的什麼，不得不講這也是日劇不如韓劇的一個地方。因為日劇雖然由各家電視臺製作（這裡主要指四家民放電視臺， NHK電視臺的錢來自國民繳費），但製作費很高嘛（和韓劇差不多，比美劇還是便宜不少），所以電視臺會招攬多家贊助商來提供其中很大的一部分。這只是搞定了製作費，電視劇的收入還是廣告，廣告還是得看收視率。

但是因為收益不佳（其實美國公共電視臺近年來的收視也一直走下坡路，年輕人看電視的越來越少），在節省開支的需求下，有些電視臺開始嘗試製作權競標模式，開價低者得，

相應的創作人員的收入也要壓縮，聽起來就有種惡性循環的感覺。

而當日劇在努力地節流時，韓劇卻是熱火朝天的開源著。《來自星星的你》的女神同款口紅和LINE APP、《繼承者們》裡常常出鏡的咖啡館，植入廣告的幾乎成了韓劇的一個標籤，不僅賺到了錢還帶來了熱搜流量。相比之下，日劇簡單粗暴地念贊助商名字簡直是腦白金式的廣告。

另一個日劇、韓劇和美劇的共同點，就是編劇的地位非常高，高過導演，有時甚至和一線明星平起平坐，比如宮藤官九郎、阪元裕二。除了每季一次的日劇學院賞，還有專門針對編劇的“向田邦子賞”。各大電視臺還會定期舉辦編劇大賽，就像選秀一樣，整個體制非常成熟，和我國現在的狀況天差地別。

這也是日劇平均品質優良的重要原因。

日劇 VS 韓劇，差在哪裡？

既然整體品質優良，為什麼日劇比起韓劇來人氣弱那麼多呢？

因為日劇比較封閉，以自產自銷為主，總體上就是“海外觀眾我們不CARE”或者“CARE但是沒有任何行動”。表現有三點：

1. 製作過程中不考慮其他市場。日本電視界在很長時間裡抱著“只要我做到最好了別人自然會看到會喜歡”的想法。然而，你的好不是我的好，你喜歡的故事不一定是我喜歡的故事啊！好萊塢大片既然定位在全球市場就會考慮全球口味，韓劇也會在策劃階段就把中國、日本列為主要市場之一從而做出針對性的方案，日本人這種想當然的“匠心“也是讓人醉了。

2. 發行過程中忽略其他市場。

身為《四重奏》劇迷的我們，都是在B站或者度盤上偷偷看的，因為沒版權，字幕組還總是要換劇名，有多少海外路人粉停在了找不到資源這一點上。

B站上被改名的四重奏，簡直像是藏寶密碼

國內視頻網站上不引進，一方面是政策原因， “忽如一夜春風來，日劇基本說拜拜”；另一方面也是日劇自身在版權方面非常嚴格。當年韓劇美劇為了拓寬市場，都是以非常低廉的價格出售海外版權，先培養觀眾再說， 2013年以前韓劇單集價格不過1000 ─ 3000美元，到2016年翅膀硬了，《太陽的後裔》就漲到了單集23 萬美元，但前兩集還是採取免費策略（愛奇藝）。但是日本人就不，或許是因為90年代日劇就很火導致的自信，或許是因為對智慧財產權的保護意識太強，反正從來沒用過這個被互聯網證明了的價格鐵律。

青菜蘿蔔各有所愛，並不是覺得日劇更高級因此該更火才行，連看個劇都要有鄙視鏈也太辛苦了。韓劇擅長造星、劇情瑪麗蘇，是針對市場做出的選擇，好萊塢也是一樣沒見大家嫌美國low。只是日劇作為一個豐富且優質的產品系列，卻因為缺乏正確的製作發行體系而被浪費著，造成逐漸萎縮的場面，身為劇迷深感可惜。韓國政府非常重視影視業，因為每100美元的影視出口可以帶動近400美元其他產業的出口，而旅遊業、製造業包括文化業更發達的日本，這個係數難道不是更充滿了想像？

反正從來沒用過這個被互聯網證明了的價格鐵律。