李俊邑老師是莊上畫語六位核心成員之一。 他是詩、書、畫、印皆精的一位藝術家， 涉獵多個藝術領域。 原名李俊義， 別署不空齋主。 河北省元氏縣人。 中國書法家協會會員， 河北省書協篆刻委員會副主任， 省直書協副主席， 河北師大美術與設計學院外聘教授， 河北省畫院研究員， 河北省中國畫學會常務理事， 河北美研所研究員， “莊上畫語”成員。 作品多次參加全國大展並獲獎。
他的詩文：
他摯愛文學， 早在高中時候他的文學才華就已顯露， 作文經常被老師當作範文朗讀。 而今他依然清楚地記得那年劉心武的《班主任》獲小說一等獎， 全國“小說熱”， “那時候我的願望是當作家。 ”他古文底蘊深厚， 詩文作品有古詩， 題畫詩， 文化散文， 甚至還有文言小說。 他的《先考事略》《老宅瑣記》都是文言散文， 讀來深沉雋永， 文字極簡卻文采斐然， 感人至深。
他的書法：
大學期間就讀政教系， 他卻著迷于書法和歷史、哲學， 翻遍學校圖書館相關的藏書。 “當時我是學校書法社的社長。 《青春歲月》雜誌辦了一個‘全省青年書法展’，
他的繪畫：
他主攻山水，他的山水畫清新淡雅，溫潤秀麗。他關注人文精神，深入挖掘中國經典文脈。他的畫偏文人畫，他本身就是有著深厚傳統學養的文人，側重寫意達意，意隨心動，意盡輒止，展現出文人特有的審美情趣。更為可貴的是，他的畫裡不但呈現了中國傳統文化的深邃，更極大地表述了當代文人藝術家對世界的關注，在欣賞筆墨能動性的同時，更能感受到整體的構成感和嚴謹的秩序性。
他的篆刻：
他的篆刻取法秦漢及明清古印，刀法、章法自由而不失法度，看似隨性而發，實則極具經營又不露痕跡，方寸之中展示出寬廣深遠的大境界。
李俊邑的詩書畫印，得益于他深厚的傳統文化涵養和深沉的藝術情懷，不同的藝術種類在他那裡相輔相成，相得益彰。書法與篆刻是繪畫的筋脈，繪畫中的審美又自然融入他的書法與篆刻，書中有畫，畫中有書。
談到自己的創作，他說：我追求古典、經典的東西。李俊邑認為，“經典”體現在內在的“滋味”，內在的東西不夠，滋味就沒有。中國的傳統強調象外之象，味外之味，這是中國哲學、中國傳統思想的根兒，文以載道，畫以載道，書亦載道，實際上都是一個詞：“道”。這個道可以理解成你人生的第幾個層次，對世界的看法，你的世界觀、你的審美觀就是你的“道”，藝術正是要表現這樣永恆的東西。藝術的個人風貌歸根結底是要有個人的思想，沒有個人的思想是建立不了個人風格的。
李俊邑說，“我的詩、書、畫、印全都是和古人學的，向過去的人學習”。想聽他把詩書畫印排出個“序”來，他說沒有側重和偏好，興之所至，隨心所欲。談起創作，李俊邑總是說“玩”，聽來灑脫隨意，其實，“玩”也是情與理的交融，能“玩”出名堂，“玩”出個性，“玩”出境界是何等了得！
從傳統中學習，從傳統中進取，李俊邑心無旁騖地走著自己的藝術之路，走得風聲水起。
他主攻山水，他的山水畫清新淡雅，溫潤秀麗。他關注人文精神，深入挖掘中國經典文脈。他的畫偏文人畫，他本身就是有著深厚傳統學養的文人，側重寫意達意，意隨心動，意盡輒止，展現出文人特有的審美情趣。更為可貴的是，他的畫裡不但呈現了中國傳統文化的深邃，更極大地表述了當代文人藝術家對世界的關注，在欣賞筆墨能動性的同時，更能感受到整體的構成感和嚴謹的秩序性。
他的篆刻：
他的篆刻取法秦漢及明清古印，刀法、章法自由而不失法度，看似隨性而發，實則極具經營又不露痕跡，方寸之中展示出寬廣深遠的大境界。
李俊邑的詩書畫印，得益于他深厚的傳統文化涵養和深沉的藝術情懷，不同的藝術種類在他那裡相輔相成，相得益彰。書法與篆刻是繪畫的筋脈，繪畫中的審美又自然融入他的書法與篆刻，書中有畫，畫中有書。
談到自己的創作，他說：我追求古典、經典的東西。李俊邑認為，“經典”體現在內在的“滋味”，內在的東西不夠，滋味就沒有。中國的傳統強調象外之象，味外之味，這是中國哲學、中國傳統思想的根兒，文以載道，畫以載道，書亦載道，實際上都是一個詞：“道”。這個道可以理解成你人生的第幾個層次，對世界的看法，你的世界觀、你的審美觀就是你的“道”，藝術正是要表現這樣永恆的東西。藝術的個人風貌歸根結底是要有個人的思想，沒有個人的思想是建立不了個人風格的。
李俊邑說，“我的詩、書、畫、印全都是和古人學的，向過去的人學習”。想聽他把詩書畫印排出個“序”來，他說沒有側重和偏好，興之所至，隨心所欲。談起創作，李俊邑總是說“玩”，聽來灑脫隨意，其實，“玩”也是情與理的交融，能“玩”出名堂，“玩”出個性，“玩”出境界是何等了得！
從傳統中學習，從傳統中進取，李俊邑心無旁騖地走著自己的藝術之路，走得風聲水起。