這就是你得到的東西：湊合的3D。
詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）曾是3D影院最重要的支持者。 他執導的3D史詩巨制《阿凡達》於2009年上映， 成為有史以來票房第二高的電影，
但現在呢？
他說：“大概在2004年前後， 我是建設3D影院的堅定擁護者。 我向院線老闆介紹3D影院， 說這是一個機會， 不僅可以觀看3D新片， 還能把經典老片轉換成3D制式。 當時我真的只是想推介3D影院而已。 但我做夢都沒料到， 轉制3D會取代原生3D。 不幸的是， 這就是事實。 所以現在， 我不得不告訴所有人：
‘轉制不是出路！不要去轉制！’”
對於3D電影的現狀， 卡梅隆最關心的問題也是普遍存在的一個問題：大多數電影工作室是在拍攝完成後才添加3D效果。 “後期製作時， 把3D轉制交給其他人去做”， 缺乏導演的指導， 而且時間又趕， 在這種情況下， “根本不可能做得好， 只能湊合著做。 這就是你得到的東西：湊合的3D。 ”
卡梅隆更主張在影片拍攝過程中， 就採用3D技術。 但他說， 在其他情況下， 轉制也能做出高品質。 他說到做到， 製作了《泰坦尼克號》的3D重製版， 於2012年上映， 票房收入高達3.436億美元。 他希望1991年經典科幻電影《終結者2：審判日》的3D重製版可以重現這一成功， 甚至超越它。 “我不想劇透。
“《泰坦尼克號》為我們提供了很多經驗教訓。 ”卡梅隆說， “現在我們的3D轉制水準幾乎相當於原生3D。 可能存在的唯一障礙是鏡頭本身的設計， 畢竟《終結者2》拍攝於26年前。 幸運的是， 在我開始做3D電影製作人之前， 我就一直很注重景深。 我總是在移動攝像機， 經常使用廣角鏡頭， 注重近景、中景、遠景的結合， 這些可以轉製成效果非常好的3D鏡頭， 只有一些長鏡頭的轉制效果不太好。 但就大部分鏡頭而言， 我可以說， 我獨特的拍攝風格確實使我的電影具有很好的轉制效果，
但在將《終結者2》轉製成3D之前， 必須先掃描35mm原始底片， 以4K格式存儲， 這意味著， 重製版要比1991年原版看起來更清晰， 無論是畫質還是色彩。
“我們花了很大功夫才清除了原始底片上的劃痕、汙跡和光化學問題。
“當3D是唯一的新事物時， 有沒有把26年前的電影重製成3D的商業案例？沒有。 因為我覺得， 人們不再因為電影是3D的就去看， 就像人們不再因為電影是彩色的就去看一樣。 上世紀50年代末，你會因為電影是彩色的而去看。那時，彩色電影可了不得。十年前，大概在《阿凡達》上映前後，人們會因為電影是3D的而去看。那時，3D電影聽起來很酷。但現在，3D電影不再稀奇，就像彩色電影沒什麼特別一樣。我覺得，對目前這一代年輕人來說，吸引力更多地在於，他們看過這部影片的光碟或者錄影帶，但從來沒在電影院裡看過，他們覺得，這樣的影片似乎值得到影院裡再看一次。所以，影院觀影體驗比3D本身更有吸引力。”
3D影院的新鮮感或許正在消退——2016年美國3D電影票房較2015年縮水了8%，3D電影在美國總票房中的占比從2010年最高的21%下滑至2016年的14%。但卡梅隆仍然對3D影院的未來很有信心。
“我認為還有很大的潛力可以挖掘，”他說，“杜比影院這樣的高動態範圍（HDR）影院，向我們展示了觀影體驗的下一個階段。因為亮度是我們始終面臨的一個問題。如果亮度不夠，那麼戴上3D眼鏡在強化3D體驗的同時也會削弱觀影效果。我認為3D應該起到錦上添花的效果，不能這邊在強化體驗，那邊卻又在削弱它。很多人就是因為畫面昏暗而討厭3D電影。如果電影的亮度僅為3.5英尺朗伯（亮度單位），那麼動態範圍就會大幅縮小。在這樣低的亮度下，明亮部分和陰影部分會讓人難以分清。而新的鐳射投影系統非常好，非常亮。即使戴著3D眼鏡，亮度也能達到17或15英尺朗伯，這簡直棒極了。”
近日有報導稱，卡梅隆正在製作《阿凡達》續集，將於2020年上映，採用裸眼3D技術。卡梅隆證實這只是謠言。
“我認為，這項技術短期內還無法實用化。”他說，“或許明天就有某個人走進來，說他已經破解了這個難題……又或許明天就有某個人走進來，隨身帶著曲速引擎的圖紙。”儘管如此，他堅信，裸眼3D是3D的未來，尤其是如果這項技術能夠進入普通家庭的話。“我們不能強迫觀眾家裡看電視也戴上3D眼鏡。他們不會買帳的。但如果關注一下影視技術的發展曲線，我認為家用裸眼3D螢幕在技術上是具備可能性的，而且螢幕可以要多大就有多大。隨著售價降低，裸眼3D螢幕將進入千家萬戶。”
卡梅隆顯然是一名技術愛好者，一談到這個話題簡直是滔滔不絕，而且顯示出他在這個領域裡充滿了探索精神。卡梅隆說，從《阿凡達》上映至今，這九年中，如果他不是在拍電影，他可能會去探索虛擬實境的世界。但對於影院在十幾二十年，甚至50年後會是什麼樣子，他的想法非常簡單。
他說：“如果讓我猜，未來的影院和現在的影院有很多相似之處。也許是我缺乏想像力，但我認為，可以改善現有觀影體驗的途徑只有這麼多。
在這個內容紛繁且隨時可用、而且我們能夠進行多工處理的時代，我覺得影院如同神聖的教堂，為你的心靈提供了一個停泊的港灣，不用去想所有那些身外之事，只需全身心融入一個採用線性敘事結構的故事中，讓它湧向你，把你帶到另外一個世界。這就是影院的意義所在。
我認為這一點不會變。也許是我自以為是，只說自己愛聽的話，但我目前沒有看到相反的證據。在人類歷史上，我們從未像今天這樣容易分心，彼此之間的連接從未像今天這般緊密，但分離感也從未像今天這般濃厚，可是影院一直都在。今天的它和20年前的它一樣充滿生機，甚至更勝往昔。”
翻譯：於波
造就：劇院式的線下演講平臺，發現最有創造力的思想
上世紀50年代末，你會因為電影是彩色的而去看。那時，彩色電影可了不得。十年前，大概在《阿凡達》上映前後，人們會因為電影是3D的而去看。那時，3D電影聽起來很酷。但現在，3D電影不再稀奇，就像彩色電影沒什麼特別一樣。我覺得，對目前這一代年輕人來說，吸引力更多地在於，他們看過這部影片的光碟或者錄影帶，但從來沒在電影院裡看過，他們覺得，這樣的影片似乎值得到影院裡再看一次。所以，影院觀影體驗比3D本身更有吸引力。”
3D影院的新鮮感或許正在消退——2016年美國3D電影票房較2015年縮水了8%，3D電影在美國總票房中的占比從2010年最高的21%下滑至2016年的14%。但卡梅隆仍然對3D影院的未來很有信心。
“我認為還有很大的潛力可以挖掘，”他說，“杜比影院這樣的高動態範圍（HDR）影院，向我們展示了觀影體驗的下一個階段。因為亮度是我們始終面臨的一個問題。如果亮度不夠，那麼戴上3D眼鏡在強化3D體驗的同時也會削弱觀影效果。我認為3D應該起到錦上添花的效果，不能這邊在強化體驗，那邊卻又在削弱它。很多人就是因為畫面昏暗而討厭3D電影。如果電影的亮度僅為3.5英尺朗伯（亮度單位），那麼動態範圍就會大幅縮小。在這樣低的亮度下，明亮部分和陰影部分會讓人難以分清。而新的鐳射投影系統非常好，非常亮。即使戴著3D眼鏡，亮度也能達到17或15英尺朗伯，這簡直棒極了。”
近日有報導稱，卡梅隆正在製作《阿凡達》續集，將於2020年上映，採用裸眼3D技術。卡梅隆證實這只是謠言。
“我認為，這項技術短期內還無法實用化。”他說，“或許明天就有某個人走進來，說他已經破解了這個難題……又或許明天就有某個人走進來，隨身帶著曲速引擎的圖紙。”儘管如此，他堅信，裸眼3D是3D的未來，尤其是如果這項技術能夠進入普通家庭的話。“我們不能強迫觀眾家裡看電視也戴上3D眼鏡。他們不會買帳的。但如果關注一下影視技術的發展曲線，我認為家用裸眼3D螢幕在技術上是具備可能性的，而且螢幕可以要多大就有多大。隨著售價降低，裸眼3D螢幕將進入千家萬戶。”
卡梅隆顯然是一名技術愛好者，一談到這個話題簡直是滔滔不絕，而且顯示出他在這個領域裡充滿了探索精神。卡梅隆說，從《阿凡達》上映至今，這九年中，如果他不是在拍電影，他可能會去探索虛擬實境的世界。但對於影院在十幾二十年，甚至50年後會是什麼樣子，他的想法非常簡單。
他說：“如果讓我猜，未來的影院和現在的影院有很多相似之處。也許是我缺乏想像力，但我認為，可以改善現有觀影體驗的途徑只有這麼多。
在這個內容紛繁且隨時可用、而且我們能夠進行多工處理的時代，我覺得影院如同神聖的教堂，為你的心靈提供了一個停泊的港灣，不用去想所有那些身外之事，只需全身心融入一個採用線性敘事結構的故事中，讓它湧向你，把你帶到另外一個世界。這就是影院的意義所在。
我認為這一點不會變。也許是我自以為是，只說自己愛聽的話，但我目前沒有看到相反的證據。在人類歷史上，我們從未像今天這樣容易分心，彼此之間的連接從未像今天這般緊密，但分離感也從未像今天這般濃厚，可是影院一直都在。今天的它和20年前的它一樣充滿生機，甚至更勝往昔。”
翻譯：於波
造就：劇院式的線下演講平臺，發現最有創造力的思想