蘇芮， 1952年6月13日出生， 華語樂壇里程碑式人物， 天后級歌手， 音樂作品影響了幾代人， 是眾多歌壇後輩共同崇拜和欣賞的歌手。 曾發行過30余張唱片專輯和精選集， 巔峰時期曾斬獲各項華語大獎。 張學友， 那英， 王菲， 張惠妹， 孫燕姿等著名歌手都曾翻唱過蘇芮的作品。 代表作主要有：《奉獻》《酒幹倘賣無》《一樣的月光》《親愛的小孩》《牽手》《跟著感覺走》《是否》等作品。
蘇芮（1952年6月13日--），
原名蘇瑞芬，
後以蘇君麗名字出道，
源于英文名JULIE的音譯，
出生於臺灣臺北的一個小康之家。
蘇芮祖籍山東，
母親是福建人。
蘇芮是首位把黑人靈歌融入華語流行音樂的人物。
蘇芮素以個性倔強聞名，
一直拒絕錄製她認為不適合自己的作品。
蘇芮的演唱風格鮮明，
獨樹一幟。
1968年， 蘇芮開始音樂生涯， 在香港及臺灣的夜總會及俱樂部裡演唱英文歌曲。 1976年出版一張英文唱片， 1983年憑《搭錯車電影原聲大碟》大器晚成， 一躍成為華語歌壇“黑衣歌後”、搖滾女神， 街頭巷尾到處都迴旋著她攝人心魄的歌聲。 隨後的幾張大碟也都集中了最優秀的音樂工作者， 蘇芮以她在歌壇不可動搖的地位， 成為東南亞地區歌壇巨星。 連日本著名音樂評論家富澤一誠也稱讚蘇芮具有歐美超級巨星的氣勢，
作為80年代最著名、最有成就的實力派歌手代表， 90年代至今蘇芮仍有不少佳作傳世， 影響了兩岸三地幾代的歌手和樂迷， 其音樂魅力歷久彌新。 可以毫不誇張地說， 全世界有華人的地方就一定會有蘇芮的聲音。
1983年， 蘇芮首張國語專輯“搭錯車”推出是她演唱生涯的一次轉折。 這張專輯體現了故事與音樂互為附注的完美結合， 在當時靡靡小調盛行的臺灣流行樂壇幾乎具有劃時代的意義。 這種反叛精神的背後凝結了新一代臺灣流行音樂人(包括羅大佑、梁弘志和李壽全等人)的心血付出。 可以講， 如果沒有蘇芮， 鄧麗君的歌曲會延長流行至少十年。 蘇芮的演唱可謂是厚積簿發， 她的嗓音時而高亢嘹亮， 時而婉轉低沉， 極為到位地將歌曲中的情緒表達出來， 讓聽者不由自主地隨著歌聲的起伏而感動， 也使得在歌壇沉浸了十多年的蘇芮終於大器晚成， 更使得臺灣流行音樂進入了一個個性化的時代。
她的歌聲具有特有的韌勁， 加上其寬廣的音域， 造成一種強烈滄桑感， 給人以極其深刻的印象。 這種憂鬱的本質與藍調音樂一脈相承， 在中文歌曲領域， 蘇芮藍調搖滾的演繹風格至今無人能夠超出。
1983一夜成名後， 蘇芮迎來了歌唱生涯的黃金時期。 在隨後的7年中， 她以每年兩張專輯的速度擴張著自己的影響力， 並相繼推出了很多令人難忘的金曲。 這一時期的“黑衣歌後”蘇芮風光無限， 她高昂的唱腔、超凡脫俗的演唱， 不僅令當時的樂壇為之傾倒， 更是在很大程度上指引了華語流行音樂的走向， 成為眾多港臺及內地歌手的模仿對象。 1988年， 隨著《臺北東京》專輯的發行， 她迎來了個人事業的第二個高峰。至此，“蘇芮”兩個字已不僅僅是一個歌手的名字，更成為實力和成就的象徵，成為用心血和靈魂去歌唱人生的典範。1990年後，盛名之下的蘇芮進入了事業的平臺期，這期間她離開了飛碟，加盟到福茂，並經歷了喪父、生子等人生變故，事業因此而有所停滯。蘇芮在飛碟的7年是很多歌迷心中永恆的7年，這段時間不僅是華語流行音樂史上好歌迭出、空前繁榮的時代，更是蘇芮成就斐然的7年――她大部分最著名的歌曲都是在這一時期推出的。
自1983年踏入國語歌壇，蘇芮一共發行了20張個人專輯和1張迷你專輯，橫跨國語、粵語、英語、日語和閩南語等多種語種，是名副其實的“多聲帶歌手”。如果加上精選及同張唱片的不同版本，總數30余張。她早期的每一張唱片都堪稱經典，尤其是《一樣的月光》，《驀然回首》，《塵緣》，《有情天地》，《親愛的小孩》，《第六感》，《臺北東京》，這些唱片不僅立意深遠、格調高雅，更是在對生活的反思上達到了前所未有的高度；中期的作品以《牽手》最為出色，不僅銷量喜人，藝術水準也堪稱上乘；後期的作品則以《花若離枝》最為成功，蘇芮憑藉這張唱片拿下了1998年的金曲獎最佳方言女歌手獎，也讓她創下了首次演唱台語歌就在金曲獎上封後的奇跡。
蘇芮是開演唱會最不發愁沒歌可唱的歌手，她的好歌多到迄今為止的每一張精選集都有“挂一漏萬”的不足。甚至飛碟和豐華唱片老闆彭國華也說：“沒有哪個歌手像蘇芮一樣，可以有這麼多經典的歌曲。”雖然人們將目光過多地集中在了《一樣的月光》、《酒幹倘賣無》、《跟著感覺走》、《牽手》等名曲之上，但稍稍懂蘇芮的人都知道，真正的好歌遠遠不止這些。以下是她最負盛名的40首金曲：《一樣的月光》、《是否》、《酒幹倘賣無》、《請跟我來》、《心痛的感覺》、《是不是這樣》、《迷失》、《明天還是要繼續》、《順其自然》、《內心交戰》、《沉默的母親》、《錯》、《親愛的小孩》、《證人》、《誰可相依》、《車站》、《優柔的執著》、《風雨情懷》、《唱出我和你》、《飛躍的羚羊》、《休息 工作 再工作》、《跟著感覺走》、《奉獻》、《鋼鐵的心》、《一切為明天》、《Papaya》、《憑著愛》、《再回首》、《風就是我的朋友》、《蝸牛的家》、《停在我心裡的溫柔》、《牽手》、《愛過就是完全》、《不要說走就走》、《我不該看你的眼神》、《花若離枝》、《愛就這麼來》、《河》、《你贏》和《我想更懂你》。
有那麼一段時間，蘇芮可以說是拿獎都拿到手軟了。從臺灣到香港，從新加坡到馬來西亞，從大陸到美國，從金鼎獎到金鐘獎，從金嗓獎到金碟獎，從金曲獎到金像獎，巨巨小小50來個獎項，見證了蘇芮顛峰時期的榮耀與輝煌。如今的蘇芮正以頑強的鬥志頻繁奔波於兩岸三地的舞臺上，像個新人一樣真誠而執著地對待自己的事業和歌迷。“黑色旋風”雖已青春不在，但她坎坷的人生歷程以及非凡的個人成就，必將成為歌迷和後輩歌手心中永恆的榜樣和標杆。
她迎來了個人事業的第二個高峰。至此，“蘇芮”兩個字已不僅僅是一個歌手的名字，更成為實力和成就的象徵，成為用心血和靈魂去歌唱人生的典範。1990年後，盛名之下的蘇芮進入了事業的平臺期，這期間她離開了飛碟，加盟到福茂，並經歷了喪父、生子等人生變故，事業因此而有所停滯。蘇芮在飛碟的7年是很多歌迷心中永恆的7年，這段時間不僅是華語流行音樂史上好歌迭出、空前繁榮的時代，更是蘇芮成就斐然的7年――她大部分最著名的歌曲都是在這一時期推出的。
自1983年踏入國語歌壇，蘇芮一共發行了20張個人專輯和1張迷你專輯，橫跨國語、粵語、英語、日語和閩南語等多種語種，是名副其實的“多聲帶歌手”。如果加上精選及同張唱片的不同版本，總數30余張。她早期的每一張唱片都堪稱經典，尤其是《一樣的月光》，《驀然回首》，《塵緣》，《有情天地》，《親愛的小孩》，《第六感》，《臺北東京》，這些唱片不僅立意深遠、格調高雅，更是在對生活的反思上達到了前所未有的高度；中期的作品以《牽手》最為出色，不僅銷量喜人，藝術水準也堪稱上乘；後期的作品則以《花若離枝》最為成功，蘇芮憑藉這張唱片拿下了1998年的金曲獎最佳方言女歌手獎，也讓她創下了首次演唱台語歌就在金曲獎上封後的奇跡。
蘇芮是開演唱會最不發愁沒歌可唱的歌手，她的好歌多到迄今為止的每一張精選集都有“挂一漏萬”的不足。甚至飛碟和豐華唱片老闆彭國華也說：“沒有哪個歌手像蘇芮一樣，可以有這麼多經典的歌曲。”雖然人們將目光過多地集中在了《一樣的月光》、《酒幹倘賣無》、《跟著感覺走》、《牽手》等名曲之上，但稍稍懂蘇芮的人都知道，真正的好歌遠遠不止這些。以下是她最負盛名的40首金曲：《一樣的月光》、《是否》、《酒幹倘賣無》、《請跟我來》、《心痛的感覺》、《是不是這樣》、《迷失》、《明天還是要繼續》、《順其自然》、《內心交戰》、《沉默的母親》、《錯》、《親愛的小孩》、《證人》、《誰可相依》、《車站》、《優柔的執著》、《風雨情懷》、《唱出我和你》、《飛躍的羚羊》、《休息 工作 再工作》、《跟著感覺走》、《奉獻》、《鋼鐵的心》、《一切為明天》、《Papaya》、《憑著愛》、《再回首》、《風就是我的朋友》、《蝸牛的家》、《停在我心裡的溫柔》、《牽手》、《愛過就是完全》、《不要說走就走》、《我不該看你的眼神》、《花若離枝》、《愛就這麼來》、《河》、《你贏》和《我想更懂你》。
有那麼一段時間，蘇芮可以說是拿獎都拿到手軟了。從臺灣到香港，從新加坡到馬來西亞，從大陸到美國，從金鼎獎到金鐘獎，從金嗓獎到金碟獎，從金曲獎到金像獎，巨巨小小50來個獎項，見證了蘇芮顛峰時期的榮耀與輝煌。如今的蘇芮正以頑強的鬥志頻繁奔波於兩岸三地的舞臺上，像個新人一樣真誠而執著地對待自己的事業和歌迷。“黑色旋風”雖已青春不在，但她坎坷的人生歷程以及非凡的個人成就，必將成為歌迷和後輩歌手心中永恆的榜樣和標杆。