現實一旦被認定為虛構， 那些勇敢的試探， 便成了腳踏實地的存在。
高飛， 名字和畫一樣， 藏著不羈， 也透著自由。
技法上古典， 內容上跳躍，
不破不立， “破”是每一位曾小有成就的人， 在想大有作為時不得不做的一件事兒。 它不僅需要勇氣， 還要不怕辛苦， 更要有點兒真本事。 就算談不上鳳凰涅槃， 也真有不少神人被這一劫所埋沒， 崩潰、迷失、放棄。 而高飛， 卻似乎將此視為一場遊戲， 遊刃有餘， 還會常常回頭沖著前一刻的自己， 鬼魅一笑。
天使-獨上高樓80x60cm 2016
天使谷80x60cm 2016
天使-九重天80x60cm 2016
天使-藍蓮花80x60cm 2016
天使-我的天空80x60cm 2016
奇絕的想像和幻境， 被封鎖在精彩的工筆技藝中， 卻又反過來解鎖了這種傳統技法。 高飛能用他的國畫， 講述和表達一切他想表達的東西。
《QQ系列之防火牆》《二丫的生日》《美瞳》《隱身》……生活中隨便撿起的一件事兒都能成就高飛的一幅美畫。 當然， 神奇詭譎的夢幻場景在高飛那裡也絕不會少見：《天使九重天》《天使獨上高樓》《天使藍蓮花》……高飛也會用畫去表現他所欣賞的哲學， 如《道家》系列。 興致來了， 他還會拿畫做隨筆， 講述一個時期的困惑：《一棵樹的故事之棲木而居》《閨蜜》， 再高興了， 他會真的寫一些隨筆， 記錄畫畫後的情緒。
QQ系列之防火牆212x98cm 2011
二丫的生日207x145cm 2011
美瞳240x90cm 2012
隱身240x90cm 2012
閨蜜240x123cm 2015
閨蜜局部
有人說高飛喜歡觀察：公車上看被人抱著的孩子、電梯裡看表情麻木的陌生人，甚至茶葉被開水沖泡後起起沉沉的模樣都是他創作的靈感，就連做夢夢見的場景，都必須記錄，不可浪費。他的荒誕，因為他的視角，充滿了戲劇化的場景。
“他認為現實仿佛永遠是一種虛構，往日的漏痕似乎在醒憶中得到夢幻般的踏實。”作為高飛的老師，王仁華很懂她的這個學生。
“我畫的工筆系列大多形象是具象的，可裡面的架構卻又是夢幻的，一塊沒透視的桌子，門窗，屏風它們是我想表達不可言狀的想法的載體……”在高飛看來，“夢很虛幻卻又很踏實”。這大概是因為他說過，“當形象成為偶像，是藝術生命的終結，大樓快倒了，有人在修破壞的窗戶。”
左道家系列之見性悟道185x50cm 2017/右道家系列之常足185x50cm 2017
左道家系列之三生萬物185x50cm 2017/右道家系列之是心空寂念何依185x50cm 2017
左道家系列之天開了185x50cm 2017/右道家系列之萬物生185x50cm 2017
左道家系列之心經185x50cm 2017/右道家系列之又見周公185x50cm 2017
而高飛的選擇，大概就是永遠地拒絕修補那扇壞了的窗戶。所以他從來都拒絕任何偶像化了的“現實”。
恣意、變幻、率性而為，在畫裡高飛像是個痞氣十足的英雄，可現實中，他卻敏感、尖銳、搖身一變，成了滿身“酸溜溜”的文藝書生。
一棵樹的故事之粉墨局部
左一棵樹的故事之粉墨240x70cm 2015/右一棵樹的故事之花不語240x70cm 2015
一棵樹的故事之棲木而居局部
左一棵樹的故事之棲木而居240x70cm 2015 /右一棵樹的故事之擇木而棲240x70cm 20
一棵樹的故事之擇木而棲局部
生活中，高飛把自己的工作室叫做“物”居。走進過他工作室的人都說，那裡的小玩意琳琅滿目：有農家的罎罎罐罐，有手工藝人的信手之作，還有大自然中的枯花敗草。越是尋常的東西，高飛越是喜歡，他熱衷於從風馬牛不相及的東西上找靈感，那能刺激他塑造幻境。
高飛也愛書，愛看也愛淘。如果沒有他的畫，我會認為，靠著碼字兒，他也能過得挺不賴。所以，我愛看他的畫，也愛讀他畫畫後的隨筆，甚至於崇拜他的一些讓我似懂非懂的句子，比如：“藝術有時讓人懷疑,但沒有人可以回避藝術”
關於畫，什麼樣的才叫好——
高飛：不知而行為高、知而行為次、知而不行再次；知而不行為高、知而行為次、不知而不行再次。
關於藝術家與工匠，怎樣分辨——
高飛：當藝術被文化，歷史的工匠才是真正的藝術家。
生靈系列34x34cm 2017
關於藝術家的生活，究竟是怎樣的——
高飛：藝術家的生活成為地獄這半城的郊區，有時本身美好的東西被那無聊的片斷替代、充滿，我渴望在郊區看到晨光。
關於創作，他最想畫的是什麼——
高飛：自然主義不能完全吞噬人的心靈，成為唯一的存在,繪畫中應找到超自然，屬靈世界的東西。
宮扇系列2016
高飛
男，生於1979年，又名時五，合肥人，職業畫家，主攻工筆人物，師從安徽著名畫家王仁華，桑建國，吳同彥先生。現為中國美術家協會會員，安徽工筆重彩畫協會副秘書長，安徽省中國畫藝委會理事，安徽省書畫院特聘畫家。畢業於安徽師範大學和武漢理工大學，碩士學位。
作品發表於《美術》、《中國美術教育》、《名族美術》、《當代美術》、《中國美術》、《美術報》、《中國書畫報》等。
◎本文由正午文化原創，圖片由受訪者提供，轉載請注明◎
QQ系列之防火牆212x98cm 2011
二丫的生日207x145cm 2011
美瞳240x90cm 2012
隱身240x90cm 2012
閨蜜240x123cm 2015
閨蜜局部
有人說高飛喜歡觀察：公車上看被人抱著的孩子、電梯裡看表情麻木的陌生人，甚至茶葉被開水沖泡後起起沉沉的模樣都是他創作的靈感，就連做夢夢見的場景，都必須記錄，不可浪費。他的荒誕，因為他的視角，充滿了戲劇化的場景。
“他認為現實仿佛永遠是一種虛構，往日的漏痕似乎在醒憶中得到夢幻般的踏實。”作為高飛的老師，王仁華很懂她的這個學生。
“我畫的工筆系列大多形象是具象的，可裡面的架構卻又是夢幻的，一塊沒透視的桌子，門窗，屏風它們是我想表達不可言狀的想法的載體……”在高飛看來，“夢很虛幻卻又很踏實”。這大概是因為他說過，“當形象成為偶像，是藝術生命的終結，大樓快倒了，有人在修破壞的窗戶。”
左道家系列之見性悟道185x50cm 2017/右道家系列之常足185x50cm 2017
左道家系列之三生萬物185x50cm 2017/右道家系列之是心空寂念何依185x50cm 2017
左道家系列之天開了185x50cm 2017/右道家系列之萬物生185x50cm 2017
左道家系列之心經185x50cm 2017/右道家系列之又見周公185x50cm 2017
而高飛的選擇，大概就是永遠地拒絕修補那扇壞了的窗戶。所以他從來都拒絕任何偶像化了的“現實”。
恣意、變幻、率性而為，在畫裡高飛像是個痞氣十足的英雄，可現實中，他卻敏感、尖銳、搖身一變，成了滿身“酸溜溜”的文藝書生。
一棵樹的故事之粉墨局部
左一棵樹的故事之粉墨240x70cm 2015/右一棵樹的故事之花不語240x70cm 2015
一棵樹的故事之棲木而居局部
左一棵樹的故事之棲木而居240x70cm 2015 /右一棵樹的故事之擇木而棲240x70cm 20
一棵樹的故事之擇木而棲局部
生活中，高飛把自己的工作室叫做“物”居。走進過他工作室的人都說，那裡的小玩意琳琅滿目：有農家的罎罎罐罐，有手工藝人的信手之作，還有大自然中的枯花敗草。越是尋常的東西，高飛越是喜歡，他熱衷於從風馬牛不相及的東西上找靈感，那能刺激他塑造幻境。
高飛也愛書，愛看也愛淘。如果沒有他的畫，我會認為，靠著碼字兒，他也能過得挺不賴。所以，我愛看他的畫，也愛讀他畫畫後的隨筆，甚至於崇拜他的一些讓我似懂非懂的句子，比如：“藝術有時讓人懷疑,但沒有人可以回避藝術”
關於畫，什麼樣的才叫好——
高飛：不知而行為高、知而行為次、知而不行再次；知而不行為高、知而行為次、不知而不行再次。
關於藝術家與工匠，怎樣分辨——
高飛：當藝術被文化，歷史的工匠才是真正的藝術家。
生靈系列34x34cm 2017
關於藝術家的生活，究竟是怎樣的——
高飛：藝術家的生活成為地獄這半城的郊區，有時本身美好的東西被那無聊的片斷替代、充滿，我渴望在郊區看到晨光。
關於創作，他最想畫的是什麼——
高飛：自然主義不能完全吞噬人的心靈，成為唯一的存在,繪畫中應找到超自然，屬靈世界的東西。
宮扇系列2016
高飛
男，生於1979年，又名時五，合肥人，職業畫家，主攻工筆人物，師從安徽著名畫家王仁華，桑建國，吳同彥先生。現為中國美術家協會會員，安徽工筆重彩畫協會副秘書長，安徽省中國畫藝委會理事，安徽省書畫院特聘畫家。畢業於安徽師範大學和武漢理工大學，碩士學位。
作品發表於《美術》、《中國美術教育》、《名族美術》、《當代美術》、《中國美術》、《美術報》、《中國書畫報》等。
◎本文由正午文化原創，圖片由受訪者提供，轉載請注明◎