昨晚的金雞獎頒獎禮， 看到王千源， 驚喜之外又情理之中。
驚喜在於一年之中， 很難在除了電影上映時候看到他的身影。
情理之中則是作為一個非常優秀的表演藝術者， 他入圍並拿下「最佳男配角」一獎， 可以說是實至名歸。
獲獎
在當下娛樂圈， 這樣的演員可以說是鳳毛麟角了。
紅毯
話題和流量不停爭奪著版面， 各式層出不窮的炒作和新聞衝擊著旁觀者的底線和眼球， 熱鬧是熱鬧的，
而有一類人， 就是王千源這種， 隱在燈紅酒綠之間並不爭鋒， 觀眾的印象永遠是角色先於本人。
做人做事不急不緩， 時光慢慢的熬燉， 到了火候， 便有了醇厚的味道。
他的每一次出場， 都攜著作品而來。 這一次是《解救吾先生》。
這部2015年的電影， 在上映之初， “華子”這個角色就刷爆了口碑， 被稱為“教科書”級別的反派表演。
不同於幫他奪下「東京電影節」影帝這一頭銜的《鋼的琴》， 《解救吾先生》讓王千源真切的進入了大眾視線。
貼近地氣的用生活化的方式去詮釋一個遊走在危險邊緣的“變態”土匪， 王千源打動觀眾的， 用的是傾盡全力的付出和對待表演的赤誠熱烈。
這個角色無疑是難的。 既不能太模式化， 又需要把握好尺度。 華子並不是普通意義上令人一眼看的穿的“反派”。
他嬉皮笑臉， 他殺人於無形， 但他也同樣是活生生的立體的“人”， 有親情， 也有愛情。
王千源的表演很多面， 如今再來分析這個角色每一幀鏡頭， 仍然會被他細膩的設計時而一驚。
有網友說：
他撐起了這部電影的半台戲， 一個眼神和抬頭， 狠厲桀驁的豺狼形象就呼之欲出。
相比妄想和空談， 王千源是“實幹體驗派”。 這個在金雞獎中仍能一鳴驚人的角色， 來自於他的“台下十年功”。
什麼是敬業？
為了培養自己陰鷙的角色情緒， 寧願堅持三個月時間不回家， 始終將自己關閉在房間裡， 感受一個刻骨落寞孤獨的“邊緣人”心態。
是為了貼合形象，七天不洗頭髮，塑造出流浪在外掙扎於世的，逃亡匪徒的落魄。
比起把自己簡單交給化妝師，他更相信，完全進入才是真實的。
更是為了審訊時候找到“瀕臨死亡”的那一刻，寧願三天斷水，僅靠一點饅頭幹，地瓜幹，葡萄乾過活。
甚至在拍攝的前一天，還去找朋友喝酒，圍繞著監獄跑圈，直到身體全部脫水，肌肉垮掉，才滿意自己在鏡頭前的樣子。
頹廢和蒼白不用演，自然而然就讓你覺得真。
王千源認為，這是屬於演員的“本分”——
你用不敬業的精神去演戲，結果世界上最單純的觀眾用這麼炙熱的心情去觀看，真的不次於在犯罪。你哪怕認真演也好。
自稱是“男六號”起家的他，就這麼“不瘋魔，不成活”了許多年。但演員的好，並不在於只有瞬間爆發的戲劇張力令人血脈僨張。
華子有兩幕戲，最為人津津樂道——
一個是新年夜他拿著餃子想要往口中送。
結果時間停滯在那一刻，手裡的餃子和生的機會希望一起，丟了下去。
一個是他在監獄裡和許久未見的老母親對話。
一直牟著勁兒的兇悍男人情緒一瀉千里，潰不成軍，愧疚和淚水令人動容。
極度瘋狂驕傲又極度敏感軟弱被王千源的呈現的淋漓盡致，難得的在於把控角色若有似乎的情緒之中，他理性又克制。
無論是他偶爾挑起的眉毛，還是嘲諷上揚的嘴角，亦或是眼神裡永遠透出的輕蔑不羈，都在一松一緊間把控表演的極為精准。
你跟著他的腳步去進入一場多年前的“綁匪案”，起伏跌宕，不甚唏噓。
這才是電影演員獨一無二的魅力。
“華子”這個角色也為他攬下華語電影傳媒大獎最佳男配角，金馬獎最佳男配角提名，北京大學生電影節最佳男主角提名等多個肯定。距離2010年《鋼的琴》，也有了5，6年了 。
王千源的表演天賦在業內一直有口皆碑。
在讓他嶄露頭角的《鋼的琴》中。那時候的他，扮演的是從鋼廠退休的小人物陳桂林。
這部從一個底層中年男人的家庭變化折射東北興衰的電影，讓王千源拒絕了後來大熱的《潛伏》。
在《朗讀者》中，他回憶當時回絕導演姜偉的一番話：
我是東北長大的，我看過工人們繁榮的時候，也看到了工人們落寞的時候，哪怕我拍完這部劇它不放映，我自己留下來，珍藏一輩子，我也覺得值了。
這是他對於鄉緣落葉歸根的情懷。
陳桂林並不是一個完美的人設，他膨脹，虛榮，無賴，為了爭奪女兒的撫養權對前妻滿嘴謊言。
但他同樣是善良，樂觀，堅韌，在不夠優越的物質條件下，仍然是最可愛的父親，保留著對音樂最初的夢想。
看過這部電影的人，不會忘記他在雪天燈光下的一幕。
陳桂林叼著煙頭彈著夢寐以求的鋼琴，如同幻境一般，影影綽綽，成為電影經典的瞬間。
如果你歷數王千源的戲劇歷程，你會發現他能駕馭的角色，遠遠比你想像中的更多，更廣。他帶著對表演的敬畏一路走到如今，歲月砥礪，內斂光華。
處女作《贏家》裡的殘疾人：
電視劇《空鏡子》裡的娘娘腔：
《黃金時代》裡他又化身為自由放浪的民國文人聶紺弩，
《繡春刀》裡沉穩忠義的錦衣衛大哥盧劍星，
《健忘村》裡怪異邪典的神棍村長：
以及剛剛上映的，同樣是“暴打影帝”系列，搭檔郭富城的反派《破·局》。
縱觀這些作品評分，無一不證明了他的實力。
同時，王千源還是一個對自我身材管理有著高標準嚴要求的人。
戲裡的他可以為了角色隨意折騰形象，戲外的他則是有著實打實八塊腹肌的健身型男。
183cm的個子，獨特有辨識性的五官，被時光打磨的能夠遊刃有餘轉換自身氣質的本領，讓王千源的時尚表現力出奇的好。
一般的演員很難有他這樣的身材，而模特們又缺少他從表演裡汲取的靈魂上的豐富和動人。
可以荷爾蒙硬漢：
可以搞怪可愛：
同樣可以文藝憂鬱：
時尚與表演相輔相成，而這也是他的路子為何越走越寬的原因之一吧。
對戲劇的熱愛癲狂到極致，對自我的要求苛刻到變態，從藝20多年的時間裡，王千源拍了40餘部影視劇作品，演過不少經典角色，也拿過國際電影節的影帝。
但他卻只是謙虛地說：
自己只是一個要靠表演吃飯的手藝人。
我很欣喜也很慶倖，像他這樣的演員越來越受到大眾的關注。
願他心有明燈，前路繼續坦蕩。
是為了貼合形象，七天不洗頭髮，塑造出流浪在外掙扎於世的，逃亡匪徒的落魄。
比起把自己簡單交給化妝師，他更相信，完全進入才是真實的。
更是為了審訊時候找到“瀕臨死亡”的那一刻，寧願三天斷水，僅靠一點饅頭幹，地瓜幹，葡萄乾過活。
甚至在拍攝的前一天，還去找朋友喝酒，圍繞著監獄跑圈，直到身體全部脫水，肌肉垮掉，才滿意自己在鏡頭前的樣子。
頹廢和蒼白不用演，自然而然就讓你覺得真。
王千源認為，這是屬於演員的“本分”——
你用不敬業的精神去演戲，結果世界上最單純的觀眾用這麼炙熱的心情去觀看，真的不次於在犯罪。你哪怕認真演也好。
自稱是“男六號”起家的他，就這麼“不瘋魔，不成活”了許多年。但演員的好，並不在於只有瞬間爆發的戲劇張力令人血脈僨張。
華子有兩幕戲，最為人津津樂道——
一個是新年夜他拿著餃子想要往口中送。
結果時間停滯在那一刻，手裡的餃子和生的機會希望一起，丟了下去。
一個是他在監獄裡和許久未見的老母親對話。
一直牟著勁兒的兇悍男人情緒一瀉千里，潰不成軍，愧疚和淚水令人動容。
極度瘋狂驕傲又極度敏感軟弱被王千源的呈現的淋漓盡致，難得的在於把控角色若有似乎的情緒之中，他理性又克制。
無論是他偶爾挑起的眉毛，還是嘲諷上揚的嘴角，亦或是眼神裡永遠透出的輕蔑不羈，都在一松一緊間把控表演的極為精准。
你跟著他的腳步去進入一場多年前的“綁匪案”，起伏跌宕，不甚唏噓。
這才是電影演員獨一無二的魅力。
“華子”這個角色也為他攬下華語電影傳媒大獎最佳男配角，金馬獎最佳男配角提名，北京大學生電影節最佳男主角提名等多個肯定。距離2010年《鋼的琴》，也有了5，6年了 。
王千源的表演天賦在業內一直有口皆碑。
在讓他嶄露頭角的《鋼的琴》中。那時候的他，扮演的是從鋼廠退休的小人物陳桂林。
這部從一個底層中年男人的家庭變化折射東北興衰的電影，讓王千源拒絕了後來大熱的《潛伏》。
在《朗讀者》中，他回憶當時回絕導演姜偉的一番話：
我是東北長大的，我看過工人們繁榮的時候，也看到了工人們落寞的時候，哪怕我拍完這部劇它不放映，我自己留下來，珍藏一輩子，我也覺得值了。
這是他對於鄉緣落葉歸根的情懷。
陳桂林並不是一個完美的人設，他膨脹，虛榮，無賴，為了爭奪女兒的撫養權對前妻滿嘴謊言。
但他同樣是善良，樂觀，堅韌，在不夠優越的物質條件下，仍然是最可愛的父親，保留著對音樂最初的夢想。
看過這部電影的人，不會忘記他在雪天燈光下的一幕。
陳桂林叼著煙頭彈著夢寐以求的鋼琴，如同幻境一般，影影綽綽，成為電影經典的瞬間。
如果你歷數王千源的戲劇歷程，你會發現他能駕馭的角色，遠遠比你想像中的更多，更廣。他帶著對表演的敬畏一路走到如今，歲月砥礪，內斂光華。
處女作《贏家》裡的殘疾人：
電視劇《空鏡子》裡的娘娘腔：
《黃金時代》裡他又化身為自由放浪的民國文人聶紺弩，
《繡春刀》裡沉穩忠義的錦衣衛大哥盧劍星，
《健忘村》裡怪異邪典的神棍村長：
以及剛剛上映的，同樣是“暴打影帝”系列，搭檔郭富城的反派《破·局》。
縱觀這些作品評分，無一不證明了他的實力。
同時，王千源還是一個對自我身材管理有著高標準嚴要求的人。
戲裡的他可以為了角色隨意折騰形象，戲外的他則是有著實打實八塊腹肌的健身型男。
183cm的個子，獨特有辨識性的五官，被時光打磨的能夠遊刃有餘轉換自身氣質的本領，讓王千源的時尚表現力出奇的好。
一般的演員很難有他這樣的身材，而模特們又缺少他從表演裡汲取的靈魂上的豐富和動人。
可以荷爾蒙硬漢：
可以搞怪可愛：
同樣可以文藝憂鬱：
時尚與表演相輔相成，而這也是他的路子為何越走越寬的原因之一吧。
對戲劇的熱愛癲狂到極致，對自我的要求苛刻到變態，從藝20多年的時間裡，王千源拍了40餘部影視劇作品，演過不少經典角色，也拿過國際電影節的影帝。
但他卻只是謙虛地說：
自己只是一個要靠表演吃飯的手藝人。
我很欣喜也很慶倖，像他這樣的演員越來越受到大眾的關注。
願他心有明燈，前路繼續坦蕩。