《心靈捕手》是達蒙和阿弗萊克的編劇處女作， 也是兩人擔綱主心靈捕手演的第一部電影， 他們選擇用演員的方式醞釀劇本， 在動筆之前， 他們先是一起即興創作出每個場景， 然後再隨情節的發展構建人物。 達蒙和阿弗萊克起初想將威爾的故事打造成一部驚悚片， 可隨著影片劇本的逐漸成形， 兩人決定一改初衷， 拍攝出一部由人物推動情節發展的劇情片。
一個麻省理工學院的數學教授， 在他系上的公佈欄寫下一道他覺得十分困難的題目， 希望他那些傑出的學生能解開答案， 可是卻無人能解。
威爾聰明絕頂卻叛逆不羈， 甚至到處打架滋事， 並被少年法庭宣判送進少年觀護所。 數學教授有心提撥這個性不羈自我的天才， 要他定期研究數學和接受心理輔導。 數學難題難不倒他， 但卻對於心理輔導， 威爾卻特別抗拒， 直至遇到一位事業不太成功的心理輔導專家桑恩教授。 在桑恩的努力下， 兩人由最初的對峙轉化成互相啟發的友誼， 從而使威爾打開心扉， 走出了孤獨的陰影， 實現自我。
“作為教育勵志類題材， 桑恩的手段並非令人作嘔的循循善誘， 也不是咄咄逼人的規勸與說教， 他最大的魅力在於， 用沉默與爆發交錯並進的方式，
影片亮點並不是威爾的才華和愛情， 而是心理醫生肖恩與天才少年威爾從敵對到朋友的過程， 也是治療威爾的過程。
越有能力的人責任越大， 他們將不知覺完成人類賦予的責任、使命和救贖。 在藍勃眼裡， 威爾完全可以承擔起數學界重任， 肩負起使命， 不然將是數學界極大的損失。 可他要幫助威爾承擔這個使命前， 首先要完成他對自己的救贖。
每個人的心上都住著兩個“我”， 一個“小我”， 一個“大我”。 無論哪一種“我”， 很大程度取決於成長環境和身邊的人。 威爾是個孤兒，
這部電影最大的閃光點就是它細緻用心到了每一個細節， 動人之處俯拾皆是。 與視覺系作品相比， 這種心靈系的更容易在心裡紮根。