電影行業的蓬勃發展使電影人才短缺嚴重， 尤其是導演供應出現斷層,強烈的需求促使各大電影公司建立起自己的新導演培養計畫， 包括中國電影導演協會和國家新聞出版廣電總局電影局的“青蔥計畫”， 騰訊影業的“NEXTIDEA計畫”、阿裡影業的“A計畫”等等， 很多有夢想的年輕人在這些計畫中收益。 2016年年初， 樂視影業開啟了“青年導演計畫”， 這次我們跟樂視影業簽約的幾位青年導演深入聊了聊， 看看這些擁有不同身份、背景的年輕人， 到底在這樣的扶植計畫中成長多少， 受益幾何。
電影《那一場呼嘯而過的青春》將於10月5日上映。
一位片方代表評價：“鏡頭、剪輯和劇情都非常成熟、老道， 不像之前很多青春片， 很假、不真實。 ”不過， 電影的導演韓天是一位80後青年導演， 這正是他的大銀幕處女作。
2016年以來， 樂視影業推出了“青年導演計畫”， 推出了一批年輕導演。 電影《高跟鞋先生》的導演陸可、電影《28歲未成年》的導演張末都在這一計畫中。 今年以來， 以韓天為代表的一批新導演， 將推出自己的作品。
為什麼是韓天：他是一個細膩的人
雖然外表大大咧咧、性格豪爽， 但韓天認為， 自己其實是個細膩的人， 擅長把握人與人之間的關係， 適合拍情感戲。
他執導的《那一場呼嘯而過的青春》， 改編自作家吳小霧的同名網路小說， 講述了1990年代東北街頭大姐大的青春與愛情。 拿到小說後， 他立刻被題材和時代、地域背景所吸引。 那是一個激蕩的時代， 有一種‘凜冽’的青春。 韓天說“小說裡90年代的東北地域特點、東北的冬天，
儘管這是韓天的大銀幕處女作， 但樂視影業還是給了這部電影一個中等規模的預算。 從2016年開始， 樂視影業推出了“青年導演計畫”， 陸續簽約了10名青年導演， 韓天正是其中之一。 雖然是電影圈新人， 但韓天其實已經有豐富的影視經驗。 畢業于北京電影學院導演系的他， 曾做過製片人、編劇， 簽約樂視影業後， 去年就執導了網劇版《28歲未成年》——這是根據樂視影業的另一個IP研發成的網劇， 講述了28歲白領“穿越”回17歲之後的情感故事。
拍自己的內心、義無反顧的青春與激蕩的時代
2016年下半年， 韓天正式籌拍《那一場呼嘯而過的青春》， 直至今年年中， 完成電影的攝製。 去年10月， 在電影的籌備期， 韓天帶著編劇團隊到東北考察， 從黑龍江到遼寧， 他們走過了哈爾濱、瀋陽、本溪、撫順等多個城市， 還與一些70後“社會人”進行訪談， 聽他們講述當年的人和事。 這種類似于社會學“田野調查”式的考察， 加深了韓天團隊這些80後創作者對原著內核的把控力。
最終， 韓天把電影背景設定於1996年的東北， 舊工業時代解體時期， 他覺得這與電影凜冽基調很契合。 從劇本改編到攝製， 韓天獲得了樂視影業充分的授權。 雖然劇本改動較大， 但保留了核心的時代感和情感基調， 這是電影的起點， 也是最吸引韓天的地方。
“我並不喜歡拍那種主角住著地下室、穿著名牌， 生著一副蒼白的臉的青春片， 很假。 我想拍那種沒有怕的青春， 那種義無反顧， 奮不顧身的少年心氣。 這個東西在這部電影的時代背景中反而特別濃烈。 ”韓天說， 這種內核才與韓天的內心世界合拍。
韓天也拍過他不太喜歡的青春片， 2015年他聯合導演了某視頻平臺的網劇《匆匆那年2：好久不見》， 那是韓天最痛苦的拍攝經歷之一。 拍到中途，他和片方意見不合，“審美的體系是完全衝突的”，於是放棄退出。
其實，韓天與樂視影業合作，拍的並不僅是一部電影，更是在一起做一個IP。對於韓天而言，他把原著小說背後提煉出的“楊北冰”這樣獨具特點的東北大姐大作為核心人物，把IP當成電影的起點，具體走到哪，要看創作者的自身感受，“從劇本改編開始，我就在講述一個我內心裡的青春故事。”
“青年導演計畫”
給導演成長空間和創作空間
與樂視影業簽約之後，韓天先得到了拍攝網劇《28歲未成年》的機會，他因此熟悉了樂視影業的工作模式，雙方在合作院線電影時，就更加順暢。
“所以在拍攝《那一場呼嘯而過的青春》時，進電影片場一看，會覺得韓天很自信、很輕鬆，狀態特別好。”樂視影業製作總經理劉軍說，他是樂視影業“青年導演計畫”的主要執行者之一。
對於這批青年導演，樂視影業會找到每個導演擅長的領域加以引導，比如韓天適合青春、愛情題材；10月20日即將上映的電影《推理筆記》的導演張天輝則適合拍懸疑、犯罪、現實題材等。在不同的青年導演溝通上，樂視影業也非常注意技巧，內容生產中心策劃研發部總經理陳霖介紹，韓天性格很細膩，那麼跟他溝通的方式就比較細膩。有的導演性格比較內向，必須“激”他一下，才會表達。
樂視影業CEO張昭在與青年導演溝通時機上，會集中在劇本和剪輯階段，創作階段完全不干涉，片場也很少去，讓導演有更多的空間，而對於導演所欠缺的市場能力與IP運營能力，均由樂視影業來把控。
韓天說，全程參與宣發環節讓自己更瞭解市場，格局放得更大了，“不再局限於以前那種很小的自我藝術中”。
IP垂直生態與青年導演共同成長
樂視影業製作總經理劉軍介紹，樂視影業選擇青年導演的標準有三條：第一，有基本的導演素養。即使沒有當過導演，也要有行業內其他方面的豐富經驗，比如做過編劇、攝影、製片等；第二，價值觀契合，要有可以表達的東西，只會拍不行，心裡得有能拍的東西；第三是有潛力，能不斷學習和提升。因為樂視影業簽約的是青年導演，不是成熟導演，必須要有潛力才會在樂視影業平臺上和IP一起成長。
2016年開始樂視影業執行的多文本開發的IP策略，並在今年上海電影節期間，被樂視影業CEO張昭升級為“IP垂直生態戰略”。樂視影業董事長、CEO張昭說，希望把青年導演培養成分眾IP在影視創作方面的能手。
對於青年導演和樂視影業要打造的IP垂直生態而言，是一個互惠互利的組合。一方面，青年導演可以獲得資金和展示才華的平臺，另一方面樂視影業也可以籍此降低成本、從小到大培育IP。在這一過程中，導演自身也會成為IP，內容IP和導演IP相互滋養，最終目標都是服務於不同的分眾人群，以此支撐起樂視影業的IP垂直生態森林，這恐怕才是樂視影業“青年導演計畫”真正的深意所在。
拍到中途，他和片方意見不合，“審美的體系是完全衝突的”，於是放棄退出。其實，韓天與樂視影業合作，拍的並不僅是一部電影，更是在一起做一個IP。對於韓天而言，他把原著小說背後提煉出的“楊北冰”這樣獨具特點的東北大姐大作為核心人物，把IP當成電影的起點，具體走到哪，要看創作者的自身感受，“從劇本改編開始，我就在講述一個我內心裡的青春故事。”
“青年導演計畫”
給導演成長空間和創作空間
與樂視影業簽約之後，韓天先得到了拍攝網劇《28歲未成年》的機會，他因此熟悉了樂視影業的工作模式，雙方在合作院線電影時，就更加順暢。
“所以在拍攝《那一場呼嘯而過的青春》時，進電影片場一看，會覺得韓天很自信、很輕鬆，狀態特別好。”樂視影業製作總經理劉軍說，他是樂視影業“青年導演計畫”的主要執行者之一。
對於這批青年導演，樂視影業會找到每個導演擅長的領域加以引導，比如韓天適合青春、愛情題材；10月20日即將上映的電影《推理筆記》的導演張天輝則適合拍懸疑、犯罪、現實題材等。在不同的青年導演溝通上，樂視影業也非常注意技巧，內容生產中心策劃研發部總經理陳霖介紹，韓天性格很細膩，那麼跟他溝通的方式就比較細膩。有的導演性格比較內向，必須“激”他一下，才會表達。
樂視影業CEO張昭在與青年導演溝通時機上，會集中在劇本和剪輯階段，創作階段完全不干涉，片場也很少去，讓導演有更多的空間，而對於導演所欠缺的市場能力與IP運營能力，均由樂視影業來把控。
韓天說，全程參與宣發環節讓自己更瞭解市場，格局放得更大了，“不再局限於以前那種很小的自我藝術中”。
IP垂直生態與青年導演共同成長
樂視影業製作總經理劉軍介紹，樂視影業選擇青年導演的標準有三條：第一，有基本的導演素養。即使沒有當過導演，也要有行業內其他方面的豐富經驗，比如做過編劇、攝影、製片等；第二，價值觀契合，要有可以表達的東西，只會拍不行，心裡得有能拍的東西；第三是有潛力，能不斷學習和提升。因為樂視影業簽約的是青年導演，不是成熟導演，必須要有潛力才會在樂視影業平臺上和IP一起成長。
2016年開始樂視影業執行的多文本開發的IP策略，並在今年上海電影節期間，被樂視影業CEO張昭升級為“IP垂直生態戰略”。樂視影業董事長、CEO張昭說，希望把青年導演培養成分眾IP在影視創作方面的能手。
對於青年導演和樂視影業要打造的IP垂直生態而言，是一個互惠互利的組合。一方面，青年導演可以獲得資金和展示才華的平臺，另一方面樂視影業也可以籍此降低成本、從小到大培育IP。在這一過程中，導演自身也會成為IP，內容IP和導演IP相互滋養，最終目標都是服務於不同的分眾人群，以此支撐起樂視影業的IP垂直生態森林，這恐怕才是樂視影業“青年導演計畫”真正的深意所在。