影片：[難夫難妻]
導演：張石川、鄭正秋
編劇：鄭正秋
主演：丁夢鶴、王病僧
類型：劇情
上映日期：1913.9.29
紀念原因：電影上映104周年
張石川、鄭正秋， 對懂點中國電影史的人而言， 如雷貫耳。
因為在中國電影起步的歲月， 他們開創了影史上無數個“第一”。
可萬事開頭難， “第一”也不是這麼好做的。
看看中國第一部故事片[難夫難妻]， 拍起來有多難， 就知道了。
儘管如此， 還是讓人感歎這對搭檔， 若非其人， 斷不能為其事。
這倆不是一般人
首先， 對於這兩個名字， 我們大多數時候， 只是在閱讀電影史時， 死記硬背。
如果能對這二位性情品貌、過往履歷有個瞭解，
先說我們的張石川。
張大導演， 從前得叫張大買辦。
他原名張蝕川， 浙江寧波人， 早年經商， 洋行出身。
▲一看就是一團和氣的老江湖(圖片出自上海圖書館藏書)
雖然他膀闊腰圓方面大耳， 一臉福相， 可惜時運不佳。
之前做生意， 往往蝕本。
他感覺是名字裡頭“蝕”字犯忌， 便改名為張石川。
1912年， 中國第一家外資電影公司“亞細亞影戲公司”開業。
可老闆依什爾和薩弗都是美國人， 不懂中國國情， 不敢瞎拍， 怕觀眾不看。
他們的朋友張石川， 遂被聘為公司顧問。
▲亞細亞影戲公司拍攝工作照，
張石川交遊廣闊， 認識當時著名的劇評家， 廣東潮州人鄭正秋。
鄭正秋早年做劇評家， 曾因為在報紙上叫過譚鑫培的倒好， 一戰成名。
並且除了京戲， 他還對當時的新戲(中國話劇早期形態， 也稱“文明戲”)極感興趣。
倆人一拍即合， 這對創下中國電影史多個“第一”的導演搭檔， 就這麼成了。
▲青年鄭正秋(圖片來自上海圖書館)
關係好歸好， 二位的脾氣秉性可大不一樣。
張石川有那年月跑商幫的人， 一大毛病：
脾氣暴， 愛罵人。 動輒“娘希匹”出口， 全片場心驚。
但商人有膽有識的魄力， 也使他對電影的商業屬性， 有著獨到見解。
敢第一個拍國產故事片， 敢第一個拍國產有聲片， 敢第一個拍武俠片， 都是他。
要沒這份慧眼識商機的老練， 和敢為天下先的闖勁， 中國電影史早就改寫了。
▲張石川(圖片出自上海圖書館)
他朋友鄭正秋可大不一樣。
前清的富家子弟， 上海育才公學肄業。
詩書傳家， 加之英式教育， 為他的文學修養與進步意識， 打下了極好的基礎。
也是由於滿腹經綸， 在片場人送外號“鄭老夫子”。
▲看這酒瓶底一樣的眼鏡，當知“老夫子”名不虛傳(圖片出自上海圖書館)
這個乾瘦精神的劇作家，在片場總是溫文爾雅，極有耐心地跟演員講戲。
作為一個有進步傾向的文人，他對電影的的追求，與張石川的商業訴求不同：
文明戲也好，電影也好，必須有社會意義，要啟迪民眾，傳播新思想。
就這樣，倆人一編一導，一文藝一商業，相輔相成。
萬事開頭難
1913年，張石川牽頭“亞細亞”，請鄭正秋為新片[難夫難妻]編寫劇本，同年拍竣。
拍攝的過程，由於當時與西方影壇缺乏交流，全是自己摸索著來。
所以，整個土洋結合過程，令人嘖嘖稱奇。
▲[難夫難妻]流傳下來的唯一劇照，已模糊難辨
導演？不好意思，那會兒中國沒這詞。
張石川和鄭正秋，倆人現場指揮，張負責攝像和機位，鄭負責指導演員。
表演嘛，由於請來的全是文明戲演員，沒有戲劇表演和電影表演的區別，全是話劇演法。
並且所有角色，都是男性扮演。
▲1912年4月，新劇劇社“春柳社”演出文明戲《家庭恩怨記》劇照
攝影方面，只有一台攝影機，在場景內找好位置，定好一個畫面，讓演員在畫中演。
全程機位元不動，一鏡到底。
有時演員演到一半，突然膠片沒了。
演員只好保持姿勢，瞬間定住不動，等換上膠片，再繼續演。
(沒跟梅裡愛商量，就自主發明停機再拍了？)
▲當時的攝影機，想換個機位確實困難
至於服裝、道具、場記諸君，一概不設。
後果就是演員在同一場戲拍攝間隙，亂換戲服，最後戲都連不上。
換作今天，導演早在片場罵娘了。
▲[難夫難妻]片場照
更逗的，是置景。
由於拍攝，是按照文明戲的方式，又沒有攝影棚。
大家找個地方，架上三面壁板(今天叫“景片”)，畫成牆的樣子，就這麼拍。
連掛衣鉤、自鳴鐘一類道具，都無實物，全是畫在牆上的。
更要命的是，場景裡的新式傢俱，由於租價太貴，劇組難以負擔。
他們愣是找了紮出殯用紙人紙馬的紮紙匠，紮了一套出來……
還有這種操作……
▲民國時富家出殯，紙人紙馬是標配
整個過程，用一句話概括：虧他們想的出來。
不過，也就是這份初次嘗試，無所畏懼的勇氣，逼得他們動腦，去克服一切困難。
分分合合的老搭檔
影片公映後，很受觀眾歡迎。
畢竟，大家平時看的，不是西片就是紀錄片。
第一次看到中國人的故事，被中國人搬上銀幕，必然欣喜。
▲當時刊登在《申報》上的[難夫難妻]廣告
可拍完後，張石川和鄭正秋，卻因為拍攝理念的不合，分道揚鑣。
鄭正秋離開後，張石川在“亞細亞”獨力苦撐了一陣。
結果1914年，一戰爆發，德國膠片供應不上，“亞細亞影戲公司”執笠停業。
又搞了一陣電影后，張石川只好回去經商，開股票交易所。
沒成想，“張蝕川”又失敗了。
幾年後，他跟帶著劇社全國奔走的鄭正秋，又碰了頭。
▲“明星”董事暨監察集體合影，左五為張石川，右五為鄭正秋(圖片出自上海圖書館)
兩人索性再次合作，於1922年，開辦了中國電影史上大名鼎鼎的“明星影片公司”。
中國電影史的黃金一頁，又要由這對搭檔，大書特書了。
(本文封面圖出自上海圖書館，左起為洪深、張石川、鄭正秋）
▲看這酒瓶底一樣的眼鏡，當知“老夫子”名不虛傳(圖片出自上海圖書館)
這個乾瘦精神的劇作家，在片場總是溫文爾雅，極有耐心地跟演員講戲。
作為一個有進步傾向的文人，他對電影的的追求，與張石川的商業訴求不同：
文明戲也好，電影也好，必須有社會意義，要啟迪民眾，傳播新思想。
就這樣，倆人一編一導，一文藝一商業，相輔相成。
萬事開頭難
1913年，張石川牽頭“亞細亞”，請鄭正秋為新片[難夫難妻]編寫劇本，同年拍竣。
拍攝的過程，由於當時與西方影壇缺乏交流，全是自己摸索著來。
所以，整個土洋結合過程，令人嘖嘖稱奇。
▲[難夫難妻]流傳下來的唯一劇照，已模糊難辨
導演？不好意思，那會兒中國沒這詞。
張石川和鄭正秋，倆人現場指揮，張負責攝像和機位，鄭負責指導演員。
表演嘛，由於請來的全是文明戲演員，沒有戲劇表演和電影表演的區別，全是話劇演法。
並且所有角色，都是男性扮演。
▲1912年4月，新劇劇社“春柳社”演出文明戲《家庭恩怨記》劇照
攝影方面，只有一台攝影機，在場景內找好位置，定好一個畫面，讓演員在畫中演。
全程機位元不動，一鏡到底。
有時演員演到一半，突然膠片沒了。
演員只好保持姿勢，瞬間定住不動，等換上膠片，再繼續演。
(沒跟梅裡愛商量，就自主發明停機再拍了？)
▲當時的攝影機，想換個機位確實困難
至於服裝、道具、場記諸君，一概不設。
後果就是演員在同一場戲拍攝間隙，亂換戲服，最後戲都連不上。
換作今天，導演早在片場罵娘了。
▲[難夫難妻]片場照
更逗的，是置景。
由於拍攝，是按照文明戲的方式，又沒有攝影棚。
大家找個地方，架上三面壁板(今天叫“景片”)，畫成牆的樣子，就這麼拍。
連掛衣鉤、自鳴鐘一類道具，都無實物，全是畫在牆上的。
更要命的是，場景裡的新式傢俱，由於租價太貴，劇組難以負擔。
他們愣是找了紮出殯用紙人紙馬的紮紙匠，紮了一套出來……
還有這種操作……
▲民國時富家出殯，紙人紙馬是標配
整個過程，用一句話概括：虧他們想的出來。
不過，也就是這份初次嘗試，無所畏懼的勇氣，逼得他們動腦，去克服一切困難。
分分合合的老搭檔
影片公映後，很受觀眾歡迎。
畢竟，大家平時看的，不是西片就是紀錄片。
第一次看到中國人的故事，被中國人搬上銀幕，必然欣喜。
▲當時刊登在《申報》上的[難夫難妻]廣告
可拍完後，張石川和鄭正秋，卻因為拍攝理念的不合，分道揚鑣。
鄭正秋離開後，張石川在“亞細亞”獨力苦撐了一陣。
結果1914年，一戰爆發，德國膠片供應不上，“亞細亞影戲公司”執笠停業。
又搞了一陣電影后，張石川只好回去經商，開股票交易所。
沒成想，“張蝕川”又失敗了。
幾年後，他跟帶著劇社全國奔走的鄭正秋，又碰了頭。
▲“明星”董事暨監察集體合影，左五為張石川，右五為鄭正秋(圖片出自上海圖書館)
兩人索性再次合作，於1922年，開辦了中國電影史上大名鼎鼎的“明星影片公司”。
中國電影史的黃金一頁，又要由這對搭檔，大書特書了。
(本文封面圖出自上海圖書館，左起為洪深、張石川、鄭正秋）