北方的兄弟姐妹， 稍安勿躁， 並沒有任何負面的意思， 只是想表達出黃子華是一個多麼優秀的脫口秀表演者， 棟篤笑是他借鑒國外“stand-up comedy”並結合粵語俚語諧音創造的脫口秀名稱。 相信很多粵語地區聽過黃子華棟篤笑的兄弟姐妹， 都希望黃子華的脫口秀能在我們全國傳播， 因為， 真的太好了。 為了讓小夥伴們更好理解他的棟篤笑， 嘗試著拿大家都很喜歡的郭德綱老師對著介紹一下。
可能看過周立波、老羅等表演的人會問， 為什麼不拿他們來比， 畢竟表演形式更接近。 這個放在最後再表， 勿介。
郭德綱老師在相聲這個領域已經做到頂級， 但可能是因為相聲這種表演藝術太過古老了， 反而圈住了表演的廣度和深度。 要不， 我們下面就將品質的標準大概分為：形式、內容、幽默三個方面， 進行一番討論。 藝術是不分好壞高低的， 只要這篇文字能讓北方的兄弟姐妹稍微更瞭解一點黃子華的棟篤笑就可以了。
形式
形式包含場景， 人數， 道具， 服裝。
相聲， 大家都很熟悉了， 一個小舞臺，
如果相聲是簡約， 那麼黃子華的棟篤笑， 就可以算得上寒酸了， 一個圓形小舞臺， 一個人， 一支麥。 哦， 對了， 還有一瓶水。 服裝一般一場表演下來， 他會換兩三套， 服裝類型天馬行空。
內容
相聲是一門語言的藝術， 說學逗唱， 樣樣皆精。 坦白說， 如果按這個標準， 黃子華估計四個沒有一個是合格的。
譬如“說”， 看他這麼多場棟篤笑， 幾乎沒聽他說過順口溜。 相聲隨便一個報菜名就足以秒殺他。
“學”的話， 他確實演過很多電影和電視劇， 而且他和TVB合作的電視劇， 幾乎部部經典， 但他自己都說了， 他是快在娛樂圈混不下去了才弄了個棟篤笑來作告別演出的， 誤打誤撞大受歡迎， 才能留了下來。 作為觀眾， 也感覺他的演技， 不知道怎麼評價， 反正他演什麼都是黃子華， 單從演技來評價， 那他慘了， 他也是不及格的， 他自己都承認的。
“逗”的話， 如果是在舞臺上逗人開心， 那他很好， 因為他的棟篤笑就很好笑。
“唱”的話， 印象中相聲藝人的歌喉大多都是不錯的， 起碼兩個裡面肯定有一個是唱得很好的。 黃子華也老在他的棟篤笑裡唱歌， 水準嘛， 基本上和他的棟篤笑一樣好笑， 所以他每次唱歌， 觀眾都會拍爛手掌， 因為唱得太爛了， 唱歌好笑， 這基本就是一個悲劇了。 他每次唱完也會拽拽地等觀眾的掌聲， 他當然知道自己唱得不好。
所以，跟相聲比，“說學逗唱”，黃子華是完敗的。
但是，就是這樣的一個表演，呈現出了精彩紛呈，讓觀者無不拍案叫絕的效果。這可能就跟下面說到的幽默有很大的關係了。
幽默
相聲這門藝術，它誕生的目的就是要逗樂觀眾的，代代相傳，經久不衰，他的價值，毋容置疑，可能很多北方人以為粵語地區的人是不聽相聲的，事實上，不但聽，粵語地區還有粵語相聲，八九十年代還出了一大批非常傑出的相聲表演藝術家，其中黃俊英、楊達，就是當中的佼佼者。
說起相聲，人們通常是講聽相聲，不講看相聲，相聲到底還是語言的藝術，而且，人們通常也不在乎臺上藝人的颱風，不然........小岳嶽和他的搭檔，對吧！相聲很幽默，但它不沉重，看了，樂了，笑了，開心了，就夠了。譬如《五環之歌》就挺能代表相聲的。必須要強調，這並無貶低之意，讓觀眾開心地笑了，比什麼都重要。
黃子華的棟篤笑，除了幽默，讓你笑，但很多時候，笑過之後，常常會有一種憂傷的感覺，甚至會讓人感覺有點沉重。這是他獨有的，所以，這種東西，不要說相聲了，至少香港別的脫口秀藝人就不會給人這種感覺。
這可能跟他說的內容有很大關係。他的棟篤笑內容是和自己的人生緊緊綁在一起的，所以，看他的棟篤笑，既是看他在舞臺上表演，也是聽他分享自己對人生的思考和感悟，時而把自己放得很低，他每場表演開始前都會放一段“回水、回水、回水”的錄音，“回水”是退票的意思，然後觀眾會興奮地跟著一起叫，他內心其實對自己的表演是沒有自信的，但他通過這樣一種極端的方式呈現給你。時而又會變得高冷，在舞臺上針砭時弊，不小心漏出來的家國情懷，嘲諷人性的醜陋。不知道大家信不信星座，他是處女座
是的，他的表演其實非常自我，整場表演，他會在小丑、智者、低能、高冷中自由切換。
所以，跟相聲不一樣，他的表演一定是要一邊看一邊聽，《大話西遊》結束的時候有句話：“那個人好像一條狗！”面向大漠，有一個人，他無所不能，卻像一條狗，這是多麼蒼涼的一個畫面，這又是多麼悲傷的畫面，這又是多麼無奈的畫面。舞臺上那個人好好笑啊，哈哈哈，他好像一條狗。這就是黃子華棟篤笑的全部幽默。
曾有人評價：
他在香港演藝圈的地位，不是高高在上或能和劉德華他們平起平坐，而是不同的另外一股勢力。假如聽得懂粵語，看他的“棟篤笑”絕對是一種享受。“棟篤笑”，好笑倒是其次，有意思才是重點。他的“棟篤笑”能讓人笑而回味，百看不厭。
一直很喜歡這段對黃子華的評價，相信他自己也會暗暗喜歡的，但請放心，他是絕對不會表露出來的。
他的棟篤笑，並沒有固定的內容和套路，非常自由，一個人，一支麥，嬉笑怒駡，這也是相聲沒辦法比的。相聲可能是太老了，雖然一直在提倡與時俱進，一直鼓勵創新，但依然還沒有跳脫原來的框框，像上面寫到的形式，雖然也從大馬褂換成了西裝，但還是沒有實質性的跳脫。其實，這有點像七絕、五絕詩與現代詩的關係，受限於古詩處處追求韻律，事實上，好的詞句早已被李白杜甫這些不世出的天才們寫完了，後來者想要再創高峰太難了，所以要另闢蹊徑，寫起了現代詩。
看起來矛盾重重又複雜的黃子華，其實那是因為他內心與現實的抗爭，可以想像，他內心肯定是高冷挑剔的，但為了融合現實又要足夠的溫和，所以，他需要一個舞臺，只有在舞臺上，他才能光明正大的做自己，告訴你們這幫庸俗不堪的俗人，要這樣、這樣、這樣.......，因為大家知道，哦，那是一種表演，不但不介意還笑得很開心。這個其實就是他現實生活中很想做而又不能做的事情。
在他的棟篤笑裡，會出現諸葛亮，也會出現愛因斯坦，更會時常出現一些字典都查不到的古怪詞語。也會出現他媽，還有他的好兄弟阿強，那個他口中做盡各種猥瑣古怪的事情又永遠倒楣的阿強。言語間，你還能看得出他對身為中國人的天然認同感，雖然從未特別強調。不要小看這一點，以他的成長背景，能表露出這樣寬厚的家國情懷，是非常難得的，也從側面看得出這個人的視野之深和廣，看看臺灣甚至內地那些西方培養的博士、碩士。所以，他說出了那句：“這位日本的小演員，很可愛呀，不過，請你回去跟日本人說，釣魚島是中國的。”有人說，你這太狹隘了，民族主義要不得。這個問題不想辯駁，只說一句，當面對外星人的時候，我和美國人是站在一起的；當面對美國人的時候，我就是中國人。就好比，面對你的時候，我是我媽的小孩。
扯遠了，這篇文字就是想跟北方的兄弟姐妹說一下，在中國還有這樣一個非常優秀的脫口秀表演者，限於方言的局限性，真的很可惜。不過，黃子華有說過，他可能會苦練普通話，也許會嘗試用普通話進行表演。或許我們可以期待一下。
然後，接上第二段：
周立波，一直都是在說別人的事。一開始很新鮮，但不深刻，然後好像就沒有然後了。
老羅，更進了一步，也說自己的事，但是，他並沒有把自己變成一條狗，反而越來越像他常常提起的俞洪敏了，自從做了手機之後，就更加不是一個表演者了，或許老羅人家壓根也沒打算做一個純粹的表演者。
其實，在香港，還有好幾個相當出色的脫口秀藝人，像張達明（因身體原因，暫時已無法表演了，祝早日康復），像林海峰，其實，吳鎮宇也說過脫口秀，還是跟張達明和黃子華合作，還有許冠文也說過脫口秀，不過印象中只開過一場。但是，從1990年到現在27年了，黃子華一直屹立不倒，最近看到他親口說，因為要拍電影，2017不開脫口秀了，希望2018回來吧。
某某思維的跨年演講刷了好幾天屏，先不管這裡面有多少是花錢買版面的問題，任你再怎麼往人工智慧上面靠，不也就是一場脫口秀嗎？如果要聽人工智慧，人家為啥不花錢去聽那些真正在做人工智慧的專家說呢？首先態度就不太端正，感覺。
某種程度，黃子華和周星馳很像，他們都是用搞笑將自己的憂傷包裹起來，讓你笑著看，笑完後再感受那份淡淡的憂傷，純真的像個孩子。孩子不就這樣的嗎？當他想要一樣東西的時候，就會向大人哭著要，一給他，立馬笑的能把人融化。
其實，我們誰都嚮往孩子，當老人已經對人生無所顧忌的時候，於是就變回了孩子。是生活的現實，讓我們逼著自己成為了一個大人。看黃子華的棟篤笑，看周星馳的電影，就是，起碼能讓我們在那兩個來鐘頭裡，成為了一個又哭又鬧又純真無比的孩子。
其實，這正是人性最深的共鳴呐。黃子華的棟篤笑能帶給我們的便是這樣的共鳴。
他當然知道自己唱得不好。所以，跟相聲比，“說學逗唱”，黃子華是完敗的。
但是，就是這樣的一個表演，呈現出了精彩紛呈，讓觀者無不拍案叫絕的效果。這可能就跟下面說到的幽默有很大的關係了。
幽默
相聲這門藝術，它誕生的目的就是要逗樂觀眾的，代代相傳，經久不衰，他的價值，毋容置疑，可能很多北方人以為粵語地區的人是不聽相聲的，事實上，不但聽，粵語地區還有粵語相聲，八九十年代還出了一大批非常傑出的相聲表演藝術家，其中黃俊英、楊達，就是當中的佼佼者。
說起相聲，人們通常是講聽相聲，不講看相聲，相聲到底還是語言的藝術，而且，人們通常也不在乎臺上藝人的颱風，不然........小岳嶽和他的搭檔，對吧！相聲很幽默，但它不沉重，看了，樂了，笑了，開心了，就夠了。譬如《五環之歌》就挺能代表相聲的。必須要強調，這並無貶低之意，讓觀眾開心地笑了，比什麼都重要。
黃子華的棟篤笑，除了幽默，讓你笑，但很多時候，笑過之後，常常會有一種憂傷的感覺，甚至會讓人感覺有點沉重。這是他獨有的，所以，這種東西，不要說相聲了，至少香港別的脫口秀藝人就不會給人這種感覺。
這可能跟他說的內容有很大關係。他的棟篤笑內容是和自己的人生緊緊綁在一起的，所以，看他的棟篤笑，既是看他在舞臺上表演，也是聽他分享自己對人生的思考和感悟，時而把自己放得很低，他每場表演開始前都會放一段“回水、回水、回水”的錄音，“回水”是退票的意思，然後觀眾會興奮地跟著一起叫，他內心其實對自己的表演是沒有自信的，但他通過這樣一種極端的方式呈現給你。時而又會變得高冷，在舞臺上針砭時弊，不小心漏出來的家國情懷，嘲諷人性的醜陋。不知道大家信不信星座，他是處女座
是的，他的表演其實非常自我，整場表演，他會在小丑、智者、低能、高冷中自由切換。
所以，跟相聲不一樣，他的表演一定是要一邊看一邊聽，《大話西遊》結束的時候有句話：“那個人好像一條狗！”面向大漠，有一個人，他無所不能，卻像一條狗，這是多麼蒼涼的一個畫面，這又是多麼悲傷的畫面，這又是多麼無奈的畫面。舞臺上那個人好好笑啊，哈哈哈，他好像一條狗。這就是黃子華棟篤笑的全部幽默。
曾有人評價：
他在香港演藝圈的地位，不是高高在上或能和劉德華他們平起平坐，而是不同的另外一股勢力。假如聽得懂粵語，看他的“棟篤笑”絕對是一種享受。“棟篤笑”，好笑倒是其次，有意思才是重點。他的“棟篤笑”能讓人笑而回味，百看不厭。
一直很喜歡這段對黃子華的評價，相信他自己也會暗暗喜歡的，但請放心，他是絕對不會表露出來的。
他的棟篤笑，並沒有固定的內容和套路，非常自由，一個人，一支麥，嬉笑怒駡，這也是相聲沒辦法比的。相聲可能是太老了，雖然一直在提倡與時俱進，一直鼓勵創新，但依然還沒有跳脫原來的框框，像上面寫到的形式，雖然也從大馬褂換成了西裝，但還是沒有實質性的跳脫。其實，這有點像七絕、五絕詩與現代詩的關係，受限於古詩處處追求韻律，事實上，好的詞句早已被李白杜甫這些不世出的天才們寫完了，後來者想要再創高峰太難了，所以要另闢蹊徑，寫起了現代詩。
看起來矛盾重重又複雜的黃子華，其實那是因為他內心與現實的抗爭，可以想像，他內心肯定是高冷挑剔的，但為了融合現實又要足夠的溫和，所以，他需要一個舞臺，只有在舞臺上，他才能光明正大的做自己，告訴你們這幫庸俗不堪的俗人，要這樣、這樣、這樣.......，因為大家知道，哦，那是一種表演，不但不介意還笑得很開心。這個其實就是他現實生活中很想做而又不能做的事情。
在他的棟篤笑裡，會出現諸葛亮，也會出現愛因斯坦，更會時常出現一些字典都查不到的古怪詞語。也會出現他媽，還有他的好兄弟阿強，那個他口中做盡各種猥瑣古怪的事情又永遠倒楣的阿強。言語間，你還能看得出他對身為中國人的天然認同感，雖然從未特別強調。不要小看這一點，以他的成長背景，能表露出這樣寬厚的家國情懷，是非常難得的，也從側面看得出這個人的視野之深和廣，看看臺灣甚至內地那些西方培養的博士、碩士。所以，他說出了那句：“這位日本的小演員，很可愛呀，不過，請你回去跟日本人說，釣魚島是中國的。”有人說，你這太狹隘了，民族主義要不得。這個問題不想辯駁，只說一句，當面對外星人的時候，我和美國人是站在一起的；當面對美國人的時候，我就是中國人。就好比，面對你的時候，我是我媽的小孩。
扯遠了，這篇文字就是想跟北方的兄弟姐妹說一下，在中國還有這樣一個非常優秀的脫口秀表演者，限於方言的局限性，真的很可惜。不過，黃子華有說過，他可能會苦練普通話，也許會嘗試用普通話進行表演。或許我們可以期待一下。
然後，接上第二段：
周立波，一直都是在說別人的事。一開始很新鮮，但不深刻，然後好像就沒有然後了。
老羅，更進了一步，也說自己的事，但是，他並沒有把自己變成一條狗，反而越來越像他常常提起的俞洪敏了，自從做了手機之後，就更加不是一個表演者了，或許老羅人家壓根也沒打算做一個純粹的表演者。
其實，在香港，還有好幾個相當出色的脫口秀藝人，像張達明（因身體原因，暫時已無法表演了，祝早日康復），像林海峰，其實，吳鎮宇也說過脫口秀，還是跟張達明和黃子華合作，還有許冠文也說過脫口秀，不過印象中只開過一場。但是，從1990年到現在27年了，黃子華一直屹立不倒，最近看到他親口說，因為要拍電影，2017不開脫口秀了，希望2018回來吧。
某某思維的跨年演講刷了好幾天屏，先不管這裡面有多少是花錢買版面的問題，任你再怎麼往人工智慧上面靠，不也就是一場脫口秀嗎？如果要聽人工智慧，人家為啥不花錢去聽那些真正在做人工智慧的專家說呢？首先態度就不太端正，感覺。
某種程度，黃子華和周星馳很像，他們都是用搞笑將自己的憂傷包裹起來，讓你笑著看，笑完後再感受那份淡淡的憂傷，純真的像個孩子。孩子不就這樣的嗎？當他想要一樣東西的時候，就會向大人哭著要，一給他，立馬笑的能把人融化。
其實，我們誰都嚮往孩子，當老人已經對人生無所顧忌的時候，於是就變回了孩子。是生活的現實，讓我們逼著自己成為了一個大人。看黃子華的棟篤笑，看周星馳的電影，就是，起碼能讓我們在那兩個來鐘頭裡，成為了一個又哭又鬧又純真無比的孩子。
其實，這正是人性最深的共鳴呐。黃子華的棟篤笑能帶給我們的便是這樣的共鳴。