“十一”期間的簡單生活節上， 高旗帶著他的超載樂隊和Hip-Hop Man歐陽靖玩了一場搖滾與嘻哈的跨界合作。 對於普通觀眾來說， 歐陽靖無疑更有知名度一些， 今年夏天一檔火爆的綜藝《中國有嘻哈》將嘻哈音樂推向了大眾視野， 也讓一批地下rapper紛紛走紅。
不過， 在擠到舞臺前排的搖滾樂迷們心中， 高旗才是他們的偶像。 在80年代末90年代初， 那段中國搖滾樂的黃金時代， 他曾以高顏值和創作才華圈了一票“女友粉”。
從1988年加入呼吸樂隊， 到後來單飛組建國內第一支激流金屬樂隊——超載樂隊， 高旗以重金屬搖滾成名， 第一張專輯《超載》把Thrash Metal引入國內， 在《祖先的陰影》、《荒原困獸》、《生命之詩》裡盡情釋放出躁動荷爾蒙和對人生的思考。 此後他也創作了不少偏流行口味的歌曲如《魔幻藍天》、《綠草如茵》、《完美夏天》等。
自02年發表第三張專輯《生命是一場奇遇》， 高旗和超載樂隊就沉寂了很長一段時間。
從重金屬到童聲合唱
其實見到高旗本人， 就會覺得由他來為古詩詞配樂一點也不突兀。 他和我們印象中“狂拽酷炫”的搖滾歌手形象不太沾邊， 說話的聲音非常輕柔， 言談舉止都很有修養。 他形容自己， 是一個平常生活裡逮著開玩笑的機會絕對不會放過的人， “就跟普通人沒什麼兩樣， 當然在臺上的狀態， 是另外一種表達。 ”
高旗成長在一個音樂世家， 父親是合唱團的指揮家， 母親畢業于中央音樂學院， 他從小就接觸了大量古典音樂和中外文學作品， 給宋詞譜曲這個念頭也是在讀書的時候埋下的。
在這次新專輯譜曲的過程， 身為合唱團指揮的父親也參與了進來， 高旗對媒體說：“五首歌出版前最後的核對是由我父親完成，
對於這次新專輯的嘗試， 高旗覺得達到了預期， 也希望把這個系列繼續做下去。 不過， 採訪中， 他還是表達了對搖滾的熱愛， 認為搖滾是最能表達他意識形態的音樂。
文化是蘊藏在底下的
現場有不少媒體都比較關心高旗是如何看待當下音樂市場上“嘻哈”的異軍突起。 高旗回憶起了與歐陽靖在錄音房裡的初次見面的場景， “當時就覺得一見如故， 他是特別美國范兒的， 我有許多朋友也是這樣， 都是特別酷又有才華的人。 ” 在他的生活環境中， 能夠接觸到不少搞嘻哈音樂的人， 對於嘻哈被主流接受這件事他也並不感到驚訝， 高旗說：“ 他們其實一直都在表達， 今年這個機會特別好， 完全就釋放出來了， 很多時候這些文化是蘊藏在底下的。 ”
這幾年談論起搖滾樂有兩種主要的聲音，懷舊和調侃。懷舊派把崔健 、魔岩三傑、 唐朝、黑豹奉為無法超越的經典，把90年代稱為搖滾音樂的黃金歲月。而調侃派則從《我是歌手》中的集體車禍現場，到趙明義手持保溫杯，揶揄中國搖滾樂這幫人已經老了，搖滾樂也已經不行了。
高旗並不認同90年代是個黃金年代的說法，也很反對將中國搖滾具像化的等同於某一個時代的音樂人和樂隊。他說“其實當時的市場份額沒有現在這麼高，它有影響力是因為哪會兒其他的音樂都沒有起來，並不能代表搖滾音樂在整個市場發展到如何強悍了，而今天我是覺得有這種趨勢的。”
他覺得當下其實有非常多品質高的搖滾樂隊，並且粉絲群體也在發生積極的變化，這些都是90年代不可想像的。在這幾年演出中，他發現樂迷中出現了不少“小鮮肉”，甚至有96年出生，跟他發表的第一張專輯是同齡人。這批年輕的粉絲群，他們處在一個資訊爆炸的年代，有更多的機會去接觸高品質的音樂，對音樂的審美和鑒別素養都比以前要高出很多。 “90年代那會兒，很多人是來看一個熱鬧，覺得搖滾就是燥，好玩。沒有現在粉絲這種心靈上的溝通，你能感覺到他們是真的喜歡你的音樂。”
搖滾音樂人的活法
值得一提的是，高旗發表的新專輯《宋詞輯壹》是通過網路眾籌的方式製作的。對於獨立音樂人來說，這的確是一種特別好的模式，不僅能部分解決資金方面的問題，還可以讓歌迷們最大範圍地聚攏。
不過在此之前，搖滾音樂人的活法在外界看來一直是個謎。前段時間竇唯為一個手機遊戲作曲引發了廣泛的爭議，這些年竇唯生活非常低調，甚至被網友戲稱為“大仙”，在許多樂迷心中，搖滾音樂人應該是個性獨立的，絕不會被商業綁架的，為一個手機遊戲作曲是非常“掉面子”的事情。
現場的媒體採訪了高旗對此事的看法，他挺不以為然的，只是對竇唯的作曲表現出了強烈的興趣。“90年代那會兒我也幹過很多活兒，有一段時間專門給廣告寫歌，為了生存必須要寫。合作都很好，不過最後還是受不了，沒有心理上的原因，完全是寫作上的原因。”
這張《宋詞輯壹》專輯，高旗做的也挺“任性”的，對於專輯銷量他並沒有太高的期待，即便不能回本他表示也會自掏腰包繼續做下去。他說“我們做音樂的目的最終其實並不是一定要成為一個億萬富翁，而是在音樂裡面享受，如果你的樂迷能支援你做好的音樂更好，不用看別人的臉色，那就是把自己這一生活痛快了。”
這幾年談論起搖滾樂有兩種主要的聲音，懷舊和調侃。懷舊派把崔健 、魔岩三傑、 唐朝、黑豹奉為無法超越的經典，把90年代稱為搖滾音樂的黃金歲月。而調侃派則從《我是歌手》中的集體車禍現場，到趙明義手持保溫杯，揶揄中國搖滾樂這幫人已經老了，搖滾樂也已經不行了。
高旗並不認同90年代是個黃金年代的說法，也很反對將中國搖滾具像化的等同於某一個時代的音樂人和樂隊。他說“其實當時的市場份額沒有現在這麼高，它有影響力是因為哪會兒其他的音樂都沒有起來，並不能代表搖滾音樂在整個市場發展到如何強悍了，而今天我是覺得有這種趨勢的。”
他覺得當下其實有非常多品質高的搖滾樂隊，並且粉絲群體也在發生積極的變化，這些都是90年代不可想像的。在這幾年演出中，他發現樂迷中出現了不少“小鮮肉”，甚至有96年出生，跟他發表的第一張專輯是同齡人。這批年輕的粉絲群，他們處在一個資訊爆炸的年代，有更多的機會去接觸高品質的音樂，對音樂的審美和鑒別素養都比以前要高出很多。 “90年代那會兒，很多人是來看一個熱鬧，覺得搖滾就是燥，好玩。沒有現在粉絲這種心靈上的溝通，你能感覺到他們是真的喜歡你的音樂。”
搖滾音樂人的活法
值得一提的是，高旗發表的新專輯《宋詞輯壹》是通過網路眾籌的方式製作的。對於獨立音樂人來說，這的確是一種特別好的模式，不僅能部分解決資金方面的問題，還可以讓歌迷們最大範圍地聚攏。
不過在此之前，搖滾音樂人的活法在外界看來一直是個謎。前段時間竇唯為一個手機遊戲作曲引發了廣泛的爭議，這些年竇唯生活非常低調，甚至被網友戲稱為“大仙”，在許多樂迷心中，搖滾音樂人應該是個性獨立的，絕不會被商業綁架的，為一個手機遊戲作曲是非常“掉面子”的事情。
現場的媒體採訪了高旗對此事的看法，他挺不以為然的，只是對竇唯的作曲表現出了強烈的興趣。“90年代那會兒我也幹過很多活兒，有一段時間專門給廣告寫歌，為了生存必須要寫。合作都很好，不過最後還是受不了，沒有心理上的原因，完全是寫作上的原因。”
這張《宋詞輯壹》專輯，高旗做的也挺“任性”的，對於專輯銷量他並沒有太高的期待，即便不能回本他表示也會自掏腰包繼續做下去。他說“我們做音樂的目的最終其實並不是一定要成為一個億萬富翁，而是在音樂裡面享受，如果你的樂迷能支援你做好的音樂更好，不用看別人的臉色，那就是把自己這一生活痛快了。”