郭麒麟終於嘴賤如爹，可惜常遠淪為張子棟水準

文/馬慶雲

上週末的《歡樂喜劇人》我看了， 覺得郭麒麟有長進， 可惜常遠淪為張子棟水準， 而張子棟是表演系畢不了業水準， 於莎莎和於洋就是表演系都考不上水準， 而文松是可以給他們開考表演系課外輔導班水準。 大夥別著急， 咱們一個一個來啊。

先說說郭麒麟。 他這次聯合燒餅跟閆鶴翔的這個《我要創業》， 還是有笑點的， 而且水準不低。 其實， 一個才二十歲的孩子， 上到舞臺上不巴巴地說相聲， 基本功差點， 可以原諒。 而這個《我要創業》， 臺上說是燒餅寫的本子。 這段活兒好， 主要是好在了本子上。 燒餅這演員不簡單啊。 為什麼這麼說呢？

就不得不說郭德綱。 老郭出道， 讓線民眼前一亮， 就是憑藉的極致諷刺藝術， 是誰都敢嘲弄啊。 這藝術， 看著嘴賤， 但內在了是對被諷刺之人之事的精准把握， 差一毫釐， 都打不到七寸上。 老郭就是憑藉精准的語言諷刺，

登上相聲頭把交椅的。 而成名之後， 郭德綱嘴賤的本事沒了， 只剩下拿于謙和于謙的父親王老爺子開個涮了， 所以大夥覺得老郭這幾年是老鼠生耗子， 一窩不如一窩。

但郭麒麟這次的《我要創業》就在語言諷刺上把握的精准很多。 上來便是拿參賽選手尋開心， 尤其對張子棟的諷刺， 真是打到了七寸上， 別管有心無意， 反正能暗傷張子棟到內出血了。 但這次的活兒又不僅諷刺別人， 也拿自己尋開心， 什麼黑幕， 好爹之說， 更是無盡嘲弄。 尤其可貴的， 是敢拿老郭收人家曹雲金的“雲”字使活兒了， 且旗幟鮮明地諷刺郭德綱， 助威曹雲金。 這看似是助威， 實則是相聲演員的台架子， 臺上不怕嘴賤， 甚至於不怕你說的錯， 唯獨怕的是你怕這個怕那個屁都不敢說。

在這一點上， 郭麒麟的《我要創業》真是嘴賤如爹了， 德雲社相聲， 早就應該如此。

常遠和蔣欣的《假如愛有天意》， 真是浪費了蔣欣的演技。 蔣欣這胖妹子， 在《喜劇總動員》上有過精彩的演出， 也是一人分飾兩個角色， 一個黃蓉，

一個歐陽鋒， 堪稱經典， 沒有超強的演技是玩不轉的。 感興趣的讀者一定要找出那次的視頻來看看。 那才叫演技。 不怕貨比貨， 就怕人比人。 這次的作品， 還算男女身體互換， 卻完全沒有黃蓉和歐陽鋒角色互換的精彩了。 究其原因， 是《假如愛有天意》的戲劇張力不足， 沒有給演員提供更大的空間。

而常遠， 其實淪為了很多噴文松表演風格的網路寫手所批判的那種娘娘腔樣子。 網上對常遠的過高追捧， 一直讓我懷疑其真實性問題。 開心麻花的作品， 離優秀還差得遠， 根本實現不了讓人爆笑的程度。 他們看似能占得便宜的， 是劇本尚可， 但占不到便宜的， 是演員需要的舞臺磨煉還早著呢。 包括常遠在內， 自帶的喜劇表演風格根本沒成型。

最近幾期常遠一直玩娘娘腔， 估計以後也會這麼反串兒了。 那些噴文松娘沒創新的， 不能無視常遠的因循守舊。 而這部《假如愛有天意》實在是張子棟的大學校園水準， 沒什麼值得表揚的地方。

但再看看張子棟， 現場觀眾的投票才六十幾票， 別的演員都是三百幾百的得票數。不要說現場觀眾都是花錢買來的。仔細看看網上那些給張子棟叫好的帳號，以往都是什麼留言記錄，也是非常有必要的。這次的《傳俠奇劍仙》搞了一出日本人對抗中原人最終殺出個王寡婦的故事，首先便是編排上混亂不堪，其次，也是非常重要的，便是笑點極其低端，根本不像一個正經做喜劇的演員應該有的作品追求。

張子棟給我的感覺一直是，缺少有靈性的創意劇本，更缺少有張力的演員自身表演風格，這是一個可憐孩子——自身表演能力不足，劇本資源不足，外加上可能其他的配套資源也不是那麼得心應手，所以總給人強弩之末的觀感。一邊是可憐，一邊是不可笑。至於于莎莎和於洋，真是讓人期待的莎莎啊！可是，這水準，張子棟至少可以考上表演系，莎莎在《隧道》中的表演，連大學表演系複試都進不去。根本沒有必要浪費口舌進行評述。

這期的文松團隊，拿了第一，實至名歸。文松他們這波人，有個喜劇特點，“我拿最賤的方式，最終給你晃悠出最正的東西出來”。這次的《最美》，前邊的所有關於模特美醜的段子，都是最賤的，但最終，晃悠成了各行各業的勞動者才是最美的人，實在是“巧奪天工”。我們喜歡慣性地批評遼寧民間藝術團，但當我們深入創作一線之後才會發現，在太多的時候，我們都在情不自禁地模仿人家。常遠耍賤模仿文松，前邊已經論證了。包括潘長江，最近出了個電視劇《雙喜臨門》，模仿人家《鄉村愛情》的吃相太難看了吧。

遼寧民間藝術團的部分作品，有些時候是過分娛樂，有醜化殘障人士的意思，甚至於部分橋段有歧視女性的味道，這些都是應該大力批評的。但對文松他們這些人，不能只有批評，像《最美》這樣的以最賤的方式晃悠出最正能量的作品，還是要大力肯定的。喜劇這東西，就是在打一棍子給個糖吃的過程中，逐漸成長起來的。

別的演員都是三百幾百的得票數。不要說現場觀眾都是花錢買來的。仔細看看網上那些給張子棟叫好的帳號，以往都是什麼留言記錄，也是非常有必要的。這次的《傳俠奇劍仙》搞了一出日本人對抗中原人最終殺出個王寡婦的故事，首先便是編排上混亂不堪，其次，也是非常重要的，便是笑點極其低端，根本不像一個正經做喜劇的演員應該有的作品追求。

張子棟給我的感覺一直是，缺少有靈性的創意劇本，更缺少有張力的演員自身表演風格，這是一個可憐孩子——自身表演能力不足，劇本資源不足，外加上可能其他的配套資源也不是那麼得心應手，所以總給人強弩之末的觀感。一邊是可憐，一邊是不可笑。至於于莎莎和於洋，真是讓人期待的莎莎啊！可是，這水準，張子棟至少可以考上表演系，莎莎在《隧道》中的表演，連大學表演系複試都進不去。根本沒有必要浪費口舌進行評述。

這期的文松團隊，拿了第一，實至名歸。文松他們這波人，有個喜劇特點，“我拿最賤的方式，最終給你晃悠出最正的東西出來”。這次的《最美》，前邊的所有關於模特美醜的段子，都是最賤的，但最終，晃悠成了各行各業的勞動者才是最美的人，實在是“巧奪天工”。我們喜歡慣性地批評遼寧民間藝術團，但當我們深入創作一線之後才會發現，在太多的時候，我們都在情不自禁地模仿人家。常遠耍賤模仿文松，前邊已經論證了。包括潘長江，最近出了個電視劇《雙喜臨門》，模仿人家《鄉村愛情》的吃相太難看了吧。

遼寧民間藝術團的部分作品，有些時候是過分娛樂，有醜化殘障人士的意思，甚至於部分橋段有歧視女性的味道，這些都是應該大力批評的。但對文松他們這些人，不能只有批評，像《最美》這樣的以最賤的方式晃悠出最正能量的作品，還是要大力肯定的。喜劇這東西，就是在打一棍子給個糖吃的過程中，逐漸成長起來的。