我國五大戲曲劇種該怎樣排序

中國戲曲劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種。中國五大戲曲劇種一般均表述依次為：京劇（有“國劇”之稱）、越劇（有“中國第二大劇種”、“第二國劇”之稱）、黃梅戲、評劇、豫劇。

採用如此表述的書籍出版物有數十種，覆蓋教育、旅遊、戲曲、電影、網路、民俗、文化、電視、國學、藝術、漫畫等各領域。

1.京劇

京劇是中國的“國粹”，如果從四大徽班進京算起，已有200多年的發展史。京劇之名始見於清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調、京戲、平劇、國劇等稱謂，清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班進京後與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經過五、六十年的融匯，

演變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。其劇碼之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。京劇是綜合性表演藝術。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)為一體、通過程式的表演手段敘演故事，刻畫人物，表達“喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲”的思想感情。角色可分為：生（男人）、旦（女人）、淨（威猛的男人，別稱“大花臉”）、醜（男、女人皆有，別稱“小花臉”）四大行當。人物有忠奸之分、美醜之分、善惡之分。各個形象鮮明、栩栩如生。國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，京劇經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。清朝前期，北京作為全國政治文化中心，戲曲舞臺非常活躍。昆曲和其他地方戲曲，同城爭輝。乾隆末年，安徽的徽劇戲班進京演出，風行一時。道光年間，又有湖北漢劇藝人進京，參加徽班的演出形成“徽漢合流”的局面。經過廣大徽漢藝人的表演實踐，徽劇與漢劇互相融合，兼收其他民間曲調的唱腔、劇碼和表演方式，形成了一個新劇種，就是後來的京劇。同治、光緒年間，京劇走向成熟，湧現出程長庚、譚鑫培等號稱“同光十三絕”的著名藝人。京劇有北京走向各地，成為全國廣為流行的劇種。民國以來，它又逐步走向世界，受到各國人民的讚賞。

2.越劇

越劇是中國傳統戲曲形式。主要流行於浙江、上海、江蘇、福建、陝西、湖北等地，包括東北許多地區。越劇長於抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗，優美動聽，表演真切動人，極具江南地方色彩。越劇演員初由男班演出，後改男女混合班或全部女班。清末起源於浙江 嵊縣，即古越國所在地而得名。

由當地民間歌曲發展而成，主要流行於江、浙、閩、上海一帶，還有一些北方地區，在海外亦有很高的聲譽和廣泛的群眾基礎。越劇前身是浙江嵊縣一帶流行的說唱形式“落地唱書”(主要是馬塘村為主，可以說是越劇的起源了，越劇起源應該是在馬塘了，因而越劇應該有近150年的歷史了)，清朝光緒三十二年（1906年）春開始演變為在農村草台演出的戲曲形式，曾稱小歌班、的篤班、紹興文戲等。藝人初始基本

3.黃梅戲

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國的五大劇種之一。黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種。在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、臺灣等省以及香港地區亦有黃梅戲的專業或業餘的演出團體，受到廣泛的歡迎。黃梅戲原名“黃梅調”，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區黃梅形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到安徽省安慶市為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為“懷腔”或“黃梅調”。這就是今日黃梅戲的前身。在民國10年(1921年)出版的《宿松縣誌》中,第一次正式提出“黃梅戲”這個名稱。

4.評劇

評劇是我國北方地區的一種地方戲，在華北、東北及其他一些地區流行很廣，評劇是中國戲曲劇種，俗稱蹦蹦戲、落子戲，又稱平腔梆子。1935年改稱今名。1910年前後形成於唐山。評劇在民間說唱蓮花落和民間歌舞蹦蹦的基礎上發展而成，原來形式單調，經成兆才等藝人改革，將第三人稱改為第一人稱，由演員扮演劇中人；以蹦蹦音樂為基礎，吸收冀東民間音樂素材，創造出行當使用的唱腔；採用全套的河北梆子樂器伴奏，故取名平腔梆子戲。評劇是在我國有較大影響的地方劇種之一。早在上世紀末，河北唐山一帶的貧苦農民于農閒時以唱蓮花落謀生，1890年前後就逐漸出現了專業的蓮花落藝人。蓮花落即稱“落子”，是一種長期流行在民間的說唱藝術，評劇就是在蓮花落的基礎上發展起來的。其後，東北民間歌舞“蹦蹦”傳進關內，於是河北的蓮花落藝人便迅速地吸收了這種藝術，開始演唱如《王二小趕腳》、《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》、《王大娘鋸大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一類劇碼，深受當地地農民喜愛。這些藝人隨後又由農村進入到工業城市唐山：唐山地工人，特別時煤礦和鋼鐵工人成了這個劇種早期地熱心觀眾及積極支持者。但是，它形成為較完整地戲曲藝術則在辛亥革命前後。

5.豫劇

豫劇，也稱河南梆子、河南高調。因早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶“謳”，又叫“河南謳”。在豫西山區演出多依山平土為台，當地稱為“靠山吼”。因為河南省簡稱“豫”，所以解放後定名為豫劇，是河南省的主要劇種之一。豫劇產生于明末清初，初時以清唱為主，深受老百姓的喜愛，因而發展非常迅速。豫劇起源已經很難考證，說法不一。一說明末秦腔與蒲州梆子傳入河南後，與當地民歌、小調相結合而成，一說由北曲弦索調直接發展而成說一說是在河南民間演唱藝術，特別是自明朝中後期，在中原地區盛行的時尚小令基礎上，吸收“弦索”等藝術成果發展而成。

亦有表述為“京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲”者，採用如此表述的書籍出版物有數種。

藝人初始基本

3.黃梅戲

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，是中國的五大劇種之一。黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種。在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、臺灣等省以及香港地區亦有黃梅戲的專業或業餘的演出團體，受到廣泛的歡迎。黃梅戲原名“黃梅調”，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區黃梅形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到安徽省安慶市為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為“懷腔”或“黃梅調”。這就是今日黃梅戲的前身。在民國10年(1921年)出版的《宿松縣誌》中,第一次正式提出“黃梅戲”這個名稱。

4.評劇

評劇是我國北方地區的一種地方戲，在華北、東北及其他一些地區流行很廣，評劇是中國戲曲劇種，俗稱蹦蹦戲、落子戲，又稱平腔梆子。1935年改稱今名。1910年前後形成於唐山。評劇在民間說唱蓮花落和民間歌舞蹦蹦的基礎上發展而成，原來形式單調，經成兆才等藝人改革，將第三人稱改為第一人稱，由演員扮演劇中人；以蹦蹦音樂為基礎，吸收冀東民間音樂素材，創造出行當使用的唱腔；採用全套的河北梆子樂器伴奏，故取名平腔梆子戲。評劇是在我國有較大影響的地方劇種之一。早在上世紀末，河北唐山一帶的貧苦農民于農閒時以唱蓮花落謀生，1890年前後就逐漸出現了專業的蓮花落藝人。蓮花落即稱“落子”，是一種長期流行在民間的說唱藝術，評劇就是在蓮花落的基礎上發展起來的。其後，東北民間歌舞“蹦蹦”傳進關內，於是河北的蓮花落藝人便迅速地吸收了這種藝術，開始演唱如《王二小趕腳》、《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》、《王大娘鋸大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一類劇碼，深受當地地農民喜愛。這些藝人隨後又由農村進入到工業城市唐山：唐山地工人，特別時煤礦和鋼鐵工人成了這個劇種早期地熱心觀眾及積極支持者。但是，它形成為較完整地戲曲藝術則在辛亥革命前後。

5.豫劇

豫劇，也稱河南梆子、河南高調。因早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶“謳”，又叫“河南謳”。在豫西山區演出多依山平土為台，當地稱為“靠山吼”。因為河南省簡稱“豫”，所以解放後定名為豫劇，是河南省的主要劇種之一。豫劇產生于明末清初，初時以清唱為主，深受老百姓的喜愛，因而發展非常迅速。豫劇起源已經很難考證，說法不一。一說明末秦腔與蒲州梆子傳入河南後，與當地民歌、小調相結合而成，一說由北曲弦索調直接發展而成說一說是在河南民間演唱藝術，特別是自明朝中後期，在中原地區盛行的時尚小令基礎上，吸收“弦索”等藝術成果發展而成。

亦有表述為“京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲”者，採用如此表述的書籍出版物有數種。