晚唐冷紅美：林黛玉獨喜歡李商隱一句“留得殘荷聽雨聲”
《紅樓夢》第四十回，林黛玉說：“我最不喜歡李義山的詩，
只愛“留得殘荷聽雨聲”
《紅樓夢》第四十回，賈母帶著劉姥姥逛大觀園，寶玉和姐姐妹妹們自然小心陪著。大觀園裡不僅有陸路，還有水路。於是行至荇葉渚，賈母提議坐船。一隻小船坐不下，賈母帶著薛姨媽、劉姥姥、李紈、鳳姐等上了第一隻船；而寶玉、寶釵、黛玉等未婚文藝青年們，上了另一隻。
大觀園裡種了很多荷花，秋天，荷葉凋謝，在這只“文藝青年號”小船上，
賈寶玉是典型的可愛暖男，看到“女朋友” 黛玉喜歡殘荷，
為什麼天天寫詩的林黛玉，卻說自己最不喜歡李商隱？又為什麼只愛他的“留得殘荷聽雨聲”？這就要談到李商隱詩歌的晚唐美學了。有人說，情緒低落的時候，李商隱是一粒安眠藥。年少輕狂、順風順水的時候，
因緣重讀李商隱
《紅樓夢》，6歲拿耳朵聽，16歲拿眼睛看，26歲拿心讀。年少時不解，為什麼林黛玉不喜歡李商隱？這個困惑了我很多年的問題，直到今年重讀李商隱，也許是因緣和年齡到了，突然當頭棒喝，找到了答案。
好多人不喜歡李商隱的晦澀難懂——他的詩不像李白、杜甫的敘事性，
李商隱的詩，最好的注解，就是去看西方象徵主義的畫。如果一定要用一種色彩去形容一個詩人，
這是我感到的第一個層次的李商隱。第二個層次，是幾個月前在北海。海邊一塊非常普通的碑，一看就是後人新刻的裝飾用的。上面是李商隱的“相見時難別亦難，東風無力百花殘；春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。”表面看，這是生命最動人的情詩——絲就是“思”，這是一份《霸王別姬》式的“差一天、差一個時辰、差一秒鐘都不是一輩子”的想念，直到臨死最後一口氣“絲”方盡了，“思”方盡。若這輩子像蠟燭，那我就一直在燒在哭，直到最後燈滅油枯了，眼淚才幹。我怔怔地看著北海的那塊碑——這是對整個生命多大的熱情，多麼拼命地在“燒”。就像那句有名的話，“活得不苟且！不要怕！要用100度熱情去燒這輩子！”“不苟且，用100度熱情去燒這輩子”，1000年前的李商隱就說吐了。
再看他的“夕陽無限好，只是近黃昏”，再看他的“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”，再看他的“蠟炬成灰淚始幹”，哪一個畫面不是對生命的美好的無限熱忱、不舍和耽膩。這是我讀到的第二個層次的李商隱——對生命有太大熱忱，又對人間太過眷戀。第三個層次的題解，反而在李商隱非著名的兩首詩中。一首是《北青蘿》，這是李商隱後期受佛教影響寫下的詩，“殘陽西入崦，茅屋訪孤僧。落葉人何在，寒雲路幾層。獨敲初☆禁☆夜磬，閑倚一枝藤。世界微塵裡，吾寧愛與憎。”最後一句，我哈哈大笑。
很多人對此詩的評價不高，因為他不是李商隱最動人的冷紅色的晚唐美學，又說他讀佛也沒讀通，總之是沒放下。“世界微塵裡”，這是《金剛經》說的“三千大千世界碎為微塵”，“吾寧愛與憎”，這是《維摩詰經》裡說的“於一切有情無憎愛”。而李商隱是讀了一圈兒佛經，訪高僧，然後苦笑一聲，哈哈，若是於一切有情無憎愛，那我倒是寧可在三千大千世界裡，明知人間是劇場，依然有愛有憎；明知紅塵是苦，依然做個“有情眾生”。李澤厚先生研究中國美學，講到很重要的一條“太上忘情，太下不及情，情之所鐘，正在吾輩”。我覺得拿這句解釋李商隱再好不過了。
李商隱臨終前一年，寫過一首《暮秋獨遊曲江》，裡邊說“荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成。深知身在情長在，悵望江頭江水聲。”這是讓我當頭棒喝的句子——深知身在情長在，悵望江頭江水聲。“留得殘荷聽雨聲”“荷葉生時春恨生”……連留的殘荷都要聽雨聲，連荷葉一枯一榮都會動情的一個男人，臨死前自嘲（自誇）：罷了罷了，我這輩子是做不到“太上忘情”了，身在情長在，於是釋然，平靜地悵望江水。這算不算一個美麗的自我認知？“身在情長在”，安靜接受自己無法解脫、無法忘情的事實——這是我讀到的第三個層次的李商隱。情至深處，不過如此。我啞然失笑。
讀義山詩最疼是曹雪芹
再回頭說黛玉（或者說曹雪芹）為什麼最不喜歡李商隱。因為李商隱和曹雪芹太像了。讀義山詩，最疼的應該是曹雪芹——都是繁華落盡後散場前的挽歌，前者是輝煌的大唐；後者是富貴的曹家。魯迅講《紅樓夢》是“悲涼之氣，遍被華林”，如果《紅樓夢》是曹雪芹抄家前所有繁華富貴的巨大回憶，那也已經是賈家“夕陽無限好，只是近黃昏”的年代，還剩一個“白玉為床金做馬”的富貴空架子，暗地裡“都要偷老太太的東西去當了”，王熙鳳都要去放高利貸東補西湊維持排場。曹雪芹看到李義山的“夕陽無限好，只是近黃昏”，怎麼不疼？
賈寶玉住怡紅院，開詩社自稱怡紅公子，之前還有個號叫“絳洞花主”。什麼是“絳”？絳就是一種視覺上的冷紅色。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”，這是李商隱？還是曹雪芹？（港臺文學）
再無“明月出天山，蒼茫雲海間”的燦爛爛的盛唐。這是我感到的第一個層次的李商隱。第二個層次，是幾個月前在北海。海邊一塊非常普通的碑，一看就是後人新刻的裝飾用的。上面是李商隱的“相見時難別亦難，東風無力百花殘；春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。”表面看，這是生命最動人的情詩——絲就是“思”，這是一份《霸王別姬》式的“差一天、差一個時辰、差一秒鐘都不是一輩子”的想念，直到臨死最後一口氣“絲”方盡了，“思”方盡。若這輩子像蠟燭，那我就一直在燒在哭，直到最後燈滅油枯了，眼淚才幹。我怔怔地看著北海的那塊碑——這是對整個生命多大的熱情，多麼拼命地在“燒”。就像那句有名的話，“活得不苟且！不要怕！要用100度熱情去燒這輩子！”“不苟且，用100度熱情去燒這輩子”，1000年前的李商隱就說吐了。
再看他的“夕陽無限好，只是近黃昏”，再看他的“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”，再看他的“蠟炬成灰淚始幹”，哪一個畫面不是對生命的美好的無限熱忱、不舍和耽膩。這是我讀到的第二個層次的李商隱——對生命有太大熱忱，又對人間太過眷戀。第三個層次的題解，反而在李商隱非著名的兩首詩中。一首是《北青蘿》，這是李商隱後期受佛教影響寫下的詩，“殘陽西入崦，茅屋訪孤僧。落葉人何在，寒雲路幾層。獨敲初☆禁☆夜磬，閑倚一枝藤。世界微塵裡，吾寧愛與憎。”最後一句，我哈哈大笑。
很多人對此詩的評價不高，因為他不是李商隱最動人的冷紅色的晚唐美學，又說他讀佛也沒讀通，總之是沒放下。“世界微塵裡”，這是《金剛經》說的“三千大千世界碎為微塵”，“吾寧愛與憎”，這是《維摩詰經》裡說的“於一切有情無憎愛”。而李商隱是讀了一圈兒佛經，訪高僧，然後苦笑一聲，哈哈，若是於一切有情無憎愛，那我倒是寧可在三千大千世界裡，明知人間是劇場，依然有愛有憎；明知紅塵是苦，依然做個“有情眾生”。李澤厚先生研究中國美學，講到很重要的一條“太上忘情，太下不及情，情之所鐘，正在吾輩”。我覺得拿這句解釋李商隱再好不過了。
李商隱臨終前一年，寫過一首《暮秋獨遊曲江》，裡邊說“荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成。深知身在情長在，悵望江頭江水聲。”這是讓我當頭棒喝的句子——深知身在情長在，悵望江頭江水聲。“留得殘荷聽雨聲”“荷葉生時春恨生”……連留的殘荷都要聽雨聲，連荷葉一枯一榮都會動情的一個男人，臨死前自嘲（自誇）：罷了罷了，我這輩子是做不到“太上忘情”了，身在情長在，於是釋然，平靜地悵望江水。這算不算一個美麗的自我認知？“身在情長在”，安靜接受自己無法解脫、無法忘情的事實——這是我讀到的第三個層次的李商隱。情至深處，不過如此。我啞然失笑。
讀義山詩最疼是曹雪芹
再回頭說黛玉（或者說曹雪芹）為什麼最不喜歡李商隱。因為李商隱和曹雪芹太像了。讀義山詩，最疼的應該是曹雪芹——都是繁華落盡後散場前的挽歌，前者是輝煌的大唐；後者是富貴的曹家。魯迅講《紅樓夢》是“悲涼之氣，遍被華林”，如果《紅樓夢》是曹雪芹抄家前所有繁華富貴的巨大回憶，那也已經是賈家“夕陽無限好，只是近黃昏”的年代，還剩一個“白玉為床金做馬”的富貴空架子，暗地裡“都要偷老太太的東西去當了”，王熙鳳都要去放高利貸東補西湊維持排場。曹雪芹看到李義山的“夕陽無限好，只是近黃昏”，怎麼不疼？
賈寶玉住怡紅院，開詩社自稱怡紅公子，之前還有個號叫“絳洞花主”。什麼是“絳”？絳就是一種視覺上的冷紅色。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”，這是李商隱？還是曹雪芹？（港臺文學）