說好了是一輩子， 差一年， 一個月， 一天， 一個時辰， 都不能算一輩子。
——《霸王別姬》
你以為這句話是程蝶衣給段小樓說的， 實際上你錯了， 那是虞姬道給霸王的肺腑之言。
很多人都說這是一部同志電影， 討論時會有意無意的會往同志類型的電影之間靠攏， 在這裡， 我嚼了兩顆益達清清口氣後， 以個人名義很鄭重的說一句:你放屁！
不好意思， 有些失態， 可是這也是我的肺腑之言， 無關風雅， 只是想表達一個自己的立場， 之後再去談電影。
你有把電影看三遍以上嗎？第一遍看劇情， 第二遍品音樂看佈景， 第三部悟深意，
之前聊過， 這是中國電影的一個標杆， 豆瓣上邊評分很高， 說是一部史詩級的電影， 有些自吹自擂， 依我看名副其實， 凱歌導演的頂峰就在那裡擺著了， 一個很難逾越頂峰， 連他自己都無可奈何， 看陳導之後的電影就會有這種感覺了。
說了這麼多前提， 還是扯到電影上邊來吧。 電影講述了一代名伶程蝶衣一生的大起大落， 一直從上個世紀二十年代到八十年代。 影片一開場便是小樓和蝶衣分別十年後相逢登臺唱戲的鏡頭。 十年的恩恩怨怨都化作了一闕戲詞從霸王和虞姬的口裡流出， 倆人四目對視， 看清了前生。
推薦主題曲《當愛已成往事》
很想說電影的語言很有韻味， 全都是一水兒的北京土語， 估計多聽幾句炸醬麵味兒都快呼之欲出了， 讓人聽得很受用。
之所以說是史詩作品， 就單單指電影視角這一方面即可定性， 上有前清遺老， 下到跑江湖的手藝人， 戲子， 婊子， 國民黨， 共產黨， 鬼子， 紅衛兵等等， 鮮少能有部電影可以涵蓋這麼多的角色，
繞回兩位主角的身上， 先透過倆人的情意說起。 要想解開同志標籤的疙瘩， 也是得從情意說起， 俗話說婊子無情， 戲子無義。 可婊子也會在床上有情， 戲子也會在臺上有義， 至於別的嘛， 還是得看造化。
小豆子的媽就是個婊子， 為了生計， 迫不得已把小豆子送到戲園子， 只是為了有口飯吃， 師傅以六指為由， 斷言這孩子吃不了這碗戲飯， 豆子媽就咬牙把他“多餘的東西”給切了，
不過一個人的心裡陰影是抹去不了的， 對母愛的渴望也是不能抹去的， 這也導致後邊蝶衣喊娘的場景。 這突然讓我想到了星爺的一個小故事， 他少有的幾次訪談都會把小時候母親沒給買玩具的事情回憶起來， 後來還一度拍進《長江七號》裡邊， 這還是多麼大的不願意。
既然沒了母愛的呵護， 那總該有別的感情去替代， 這時候師兄小石頭的關愛就應景而來了， 來得恰到好處，
一直到最後， 他老是背錯《思凡》， 老把女嬌娥背成男兒郎， 他記憶深處一直都是個男性， 這更加粉碎了同性之說， 師哥含淚把煙鍋塞進他的嘴裡， 恨鐵不成鋼。
他對師哥的情意， 充其量只能算了畸形的愛， 他不願意別人與自己爭搶乃至分享， 這些想法都是他的命門。
大抵會說道就算蝶衣和小樓是師兄弟之愛， 那袁四爺和蝶衣呢。 這是第二個值得分析的地方， 蝶衣是個人戲不分的主兒， 而袁四爺恰恰是他的伯樂， 他眼裡的蝶衣已經不再是蝶衣了， 而是真真切切， 有血有肉的虞姬，所以他會傾其所有給蝶衣。不過袁四爺也有出戲的時候，夜色朦朧中倆人在小院中略有幾分醉意，唱幾首京戲，蝶衣迷戀之處欲要自刎，袁四爺忙喊住，不可，那是真傢伙。他說話的時候笑了，因為他出了戲。
鞏俐阿姨演的菊仙姑娘倒也實在，演的也還算中規中矩，辦事做人之間都會帶有一絲風塵之意。當然了，蝶衣自然是不會喜歡她的，畢竟她搶走了蝶衣最親近的人，你搶走了我的玩具，我自然不會給你好臉子看，亦是這個道理。雖說菊仙是個婊子，倒也有情有義，捏住袁四爺的話柄讓他去就蝶衣，蝶衣戒大煙的時候像母親那般撫著他的腦袋，文革批鬥的時候從火中撈出蝶衣送給小樓的劍，菊仙的有情有的大氣，無節制，不拘束。
只是不會有那種感情是會長久，當倆人被拉到大街上批鬥互相揭發的時候，這才講故事的內涵——關於人性的批判才赤裸裸的揭露出來，當段小樓思忖良久，被人逼著說菊仙是妓女不愛她的時候，她感受到背叛，那種失去的感覺正是蝶衣多年忍聲吞氣的東西，自己一顆本就充滿裂痕的心再沒有支撐的理由，於是換好了自己的嫁衣上吊自殺。小四背叛了蝶衣，自己焐活的小蛇現在反過來批鬥自己，這也算報應。他們用苦痛告訴我們:人性，是醜惡的。
十年後的相遇，臺上的一幕追光追了倆人演完最後一場霸王別姬的戲，假霸王摘下鬍子，成了段小樓，而程蝶衣卻成了真真正正的虞姬。
有人之後拿陳導的另一部作品《梅蘭芳》與之比較，說遠遠沒有前者的藝術成就高。不為什麼，梅蘭芳先生一生經歷過太多事情，與政治相掛鉤的或者別的原因，藝術創造也不會有“不瘋魔，不成活”的程蝶衣那般純粹，所以藝術成就不夠很正常。
還有一點，很重要的一點，世間再無張國榮，懷念哥哥。
93年坎城電影節
哥哥學《貴妃醉酒》的照片，旁邊是他的恩師汪曼玲。
有血有肉的虞姬，所以他會傾其所有給蝶衣。不過袁四爺也有出戲的時候，夜色朦朧中倆人在小院中略有幾分醉意，唱幾首京戲，蝶衣迷戀之處欲要自刎，袁四爺忙喊住，不可，那是真傢伙。他說話的時候笑了，因為他出了戲。鞏俐阿姨演的菊仙姑娘倒也實在，演的也還算中規中矩，辦事做人之間都會帶有一絲風塵之意。當然了，蝶衣自然是不會喜歡她的，畢竟她搶走了蝶衣最親近的人，你搶走了我的玩具，我自然不會給你好臉子看，亦是這個道理。雖說菊仙是個婊子，倒也有情有義，捏住袁四爺的話柄讓他去就蝶衣，蝶衣戒大煙的時候像母親那般撫著他的腦袋，文革批鬥的時候從火中撈出蝶衣送給小樓的劍，菊仙的有情有的大氣，無節制，不拘束。
只是不會有那種感情是會長久，當倆人被拉到大街上批鬥互相揭發的時候，這才講故事的內涵——關於人性的批判才赤裸裸的揭露出來，當段小樓思忖良久，被人逼著說菊仙是妓女不愛她的時候，她感受到背叛，那種失去的感覺正是蝶衣多年忍聲吞氣的東西，自己一顆本就充滿裂痕的心再沒有支撐的理由，於是換好了自己的嫁衣上吊自殺。小四背叛了蝶衣，自己焐活的小蛇現在反過來批鬥自己，這也算報應。他們用苦痛告訴我們:人性，是醜惡的。
十年後的相遇，臺上的一幕追光追了倆人演完最後一場霸王別姬的戲，假霸王摘下鬍子，成了段小樓，而程蝶衣卻成了真真正正的虞姬。
有人之後拿陳導的另一部作品《梅蘭芳》與之比較，說遠遠沒有前者的藝術成就高。不為什麼，梅蘭芳先生一生經歷過太多事情，與政治相掛鉤的或者別的原因，藝術創造也不會有“不瘋魔，不成活”的程蝶衣那般純粹，所以藝術成就不夠很正常。
還有一點，很重要的一點，世間再無張國榮，懷念哥哥。
93年坎城電影節
哥哥學《貴妃醉酒》的照片，旁邊是他的恩師汪曼玲。