你喜歡過周傑倫嗎？
“我曾以為周傑倫、王力宏、潘瑋柏的叫說唱， 直到2009年接觸地下說唱。 ”在某篇文章裡， 我如此寫道。 但現在回過頭來看，
誠然， 這些流行歌手的flow沒有地下rapper那樣炸， 但他們的說唱獨樹一幟， 且是很多人的說唱啟蒙及青春記憶， 不是嗎？
中文說唱的史書， 應該有這些流行歌手的一頁， 尤其是周傑倫——他們推動了中文說唱的進程。
接觸地下說唱後， 我就不關注流行音樂了， 包括周傑倫。 現在對於他， 我不喜不厭。 但我會一直記得我買過他的磁帶、CD， 一直記得耳聞“說唱”二字是2001年聽《雙截棍》， 一直記得曾把《以父之名》《忍者》《本草綱目》迴圈播放， 迴圈次數超過後來聽幼稚園殺手和蛋堡。
我會一直記得那個叫周傑倫的rapper。
很多說唱歌手也都記得周傑倫， 他們也通過採訪、歌曲表達過對周傑倫的respect。
小青龍“那年生日同桌攢錢給我買的卡帶， 包裝粗糙海報寫著JAY”。
海選時TT就提到了周傑倫。
賽季最後一首歌《頭文字T》， TT致敬了周傑倫的《漂移》。
第9期吳亦凡致敬《三年二班》。
總決賽吳亦凡致敬《以父之名》。
總決賽PG One致敬《暗號》。
“去KTV必點曲目是？”GAI、黃旭、徐真真、TT都提到了周傑倫。 GAI是周傑倫鐵粉， 網上有GAI翻唱《彩虹》《安靜》《青花瓷》的視頻， GAI喜歡上中國風，也許就是受到了周傑倫影響。
此外馬思唯/艾福傑尼/派克特《William Trap》採樣《威廉古堡》，蛋堡《愛簡單》採樣《簡單愛》，《回到》採樣《回到過去》。
既然提到採樣，那就談談周傑倫牛逼在何處。一直都是說唱歌手採樣周傑倫，而周傑倫從不採樣別人的歌。旋律部分是說唱歌手不具備的優勢，因此通過採樣的方式來解決。旋律部分周傑倫能自產自銷，自然無需採樣。
但周傑倫並不是一開始就得到認可。
即使到了2005年，中年人們也不理解周傑倫。那年10月，《人物時代週報》刊登了不同時代的人對周傑倫的評價。
歌曲里加點RAP就是反叛？崔健大叔早就這麼幹過了，那時候你剛上小學吧？寫點無俚頭歌詞就叫反叛？有種你先把歌詞給我唱清楚了。（60後廖福美）
周傑倫憑什麼火？論作品，一地口水；論唱歌，一嘴豆腐；論形象，一臉悲情；論為人，一口髒話；論處事，一個拳頭。華語歌壇一不留神就放出了這麼一棵大毒草。（70後沙東）
另外兩位的核心觀點則不同，“人人都愛周傑倫”（80後飛豬），“我們被周傑倫包圍了”（90後丁貓貓）。
這差不多代表了我們與父輩對周傑倫的不同態度，而周傑倫的才華、影響力以及時間的力量，改變了人們對他的看法，討厭他的人消失殆盡。而那篇報導的核心觀點“至少在吐字、歌詞、節奏這三方面，周傑倫徹底革了華語音樂的命”，概括了周傑倫對華語樂壇的貢獻所在。這裡的節奏，指的就是說唱。
周傑倫的說唱極具獨創性，在《中國新歌聲》裡，周傑倫講過這麼一段話，“我16年前開始說唱，第一首說唱的歌是《爸，我回來了》，講的就是一個反暴力的。因為那時領悟到了就是，老外的嘻哈的歌詞都是很黑暗面的，但是我覺得華人就要有點不一樣。雖然說唱感覺好像要很叛逆，但其實不一定，你能夠影響到現在的社會，或者你可以影響到現在的年輕人，你就已經是成功了。我好像當時根本沒有想那麼多，我就想要寫一個跟老外不一樣的嘻哈，一定要有一個很正能量的歌，那就變成使命感了。”
在周傑倫活躍的那個年代，直至當下，依然有很多說唱歌手模仿黑人，money+pussy+weed+motherfu*k，對了，還有模仿flow。只有周傑倫攜手他的詞作人方文山、黃俊郎，在做不一樣的事，既有說唱的節奏感，又加入了中文的精髓——文采修飾、人文關懷。
雖然這幾年周傑倫的佳作不如以往，但不代表周傑倫過時了。沒有新的優秀的古典音樂出來，蕭邦、莫札特永遠不會過時。新人超越周傑倫了麼？沒有，而且不知道要等到何年何月。不過，天才值得時代去等。
GAI喜歡上中國風，也許就是受到了周傑倫影響。
此外馬思唯/艾福傑尼/派克特《William Trap》採樣《威廉古堡》，蛋堡《愛簡單》採樣《簡單愛》，《回到》採樣《回到過去》。
既然提到採樣，那就談談周傑倫牛逼在何處。一直都是說唱歌手採樣周傑倫，而周傑倫從不採樣別人的歌。旋律部分是說唱歌手不具備的優勢，因此通過採樣的方式來解決。旋律部分周傑倫能自產自銷，自然無需採樣。
但周傑倫並不是一開始就得到認可。
即使到了2005年，中年人們也不理解周傑倫。那年10月，《人物時代週報》刊登了不同時代的人對周傑倫的評價。
歌曲里加點RAP就是反叛？崔健大叔早就這麼幹過了，那時候你剛上小學吧？寫點無俚頭歌詞就叫反叛？有種你先把歌詞給我唱清楚了。（60後廖福美）
周傑倫憑什麼火？論作品，一地口水；論唱歌，一嘴豆腐；論形象，一臉悲情；論為人，一口髒話；論處事，一個拳頭。華語歌壇一不留神就放出了這麼一棵大毒草。（70後沙東）
另外兩位的核心觀點則不同，“人人都愛周傑倫”（80後飛豬），“我們被周傑倫包圍了”（90後丁貓貓）。
這差不多代表了我們與父輩對周傑倫的不同態度，而周傑倫的才華、影響力以及時間的力量，改變了人們對他的看法，討厭他的人消失殆盡。而那篇報導的核心觀點“至少在吐字、歌詞、節奏這三方面，周傑倫徹底革了華語音樂的命”，概括了周傑倫對華語樂壇的貢獻所在。這裡的節奏，指的就是說唱。
周傑倫的說唱極具獨創性，在《中國新歌聲》裡，周傑倫講過這麼一段話，“我16年前開始說唱，第一首說唱的歌是《爸，我回來了》，講的就是一個反暴力的。因為那時領悟到了就是，老外的嘻哈的歌詞都是很黑暗面的，但是我覺得華人就要有點不一樣。雖然說唱感覺好像要很叛逆，但其實不一定，你能夠影響到現在的社會，或者你可以影響到現在的年輕人，你就已經是成功了。我好像當時根本沒有想那麼多，我就想要寫一個跟老外不一樣的嘻哈，一定要有一個很正能量的歌，那就變成使命感了。”
在周傑倫活躍的那個年代，直至當下，依然有很多說唱歌手模仿黑人，money+pussy+weed+motherfu*k，對了，還有模仿flow。只有周傑倫攜手他的詞作人方文山、黃俊郎，在做不一樣的事，既有說唱的節奏感，又加入了中文的精髓——文采修飾、人文關懷。
雖然這幾年周傑倫的佳作不如以往，但不代表周傑倫過時了。沒有新的優秀的古典音樂出來，蕭邦、莫札特永遠不會過時。新人超越周傑倫了麼？沒有，而且不知道要等到何年何月。不過，天才值得時代去等。