封面新聞記者 曾潔 攝影報導
這個週末, 四川博物院來了一批特殊的小客人。 他們或搬個小板凳, 或直接席地而坐, 無一例外的是手上都拿著畫板和畫筆,
已經在川博熱鬧展出了兩個多月的《蜀山之上——四川現代四大名家畫展》將展出至11月26日, 四川現代四位書畫大師——張大千、陳子莊、石魯、蔣兆和的多幅作品首次集結一堂。 撤展在即, 不少市民帶著小朋友來逛博物館, 聽一次專家講解, 臨摹一幅名家真跡, 在博物館裡過週末。
早在10月初, 川博策劃了此次畫展, 不僅拿出了川博壓箱底的大千精品, 更得到中國國家博物館、成都杜甫草堂博物館及蔣兆和、石魯等家屬的大力支持。 張大千的唯美與改良, 石魯的革命與激情, 蔣兆和的現實與悲憫, 陳子莊的浪漫與超越, 都將通過一場展覽得以窺見。 這四位活躍於二十世紀的書畫名家, 雖然個人背景、藝術風格各異, 但他們在山水畫、花鳥畫、人物畫等方面具有開拓之功, 極大地影響並推動了中國近現代繪畫的進程, 是中國繪畫藝術史上不可忽視的高峰。
作為二十世紀最重要的中國畫家, 四川內江人張大千此前曾在敦煌待了2年零7個月,
展覽期間, 川博還邀請專家為觀眾講解四川四大名家的奇聞逸事。 18日, 中國美術史研究專家張老師帶領觀眾參觀四大名家畫展, 從糖尿病對張大千的繪畫風格的影響, 徐悲鴻對蔣兆和的知遇之恩, 陳子莊早年因拳腳功夫了得而結交四川軍閥王瓚緒, 到石魯創造和引領的社會革命與藝術思潮交融的中國畫風格, 他都娓娓道來。 十幾位華西都市報-封面新聞讀者家庭應邀走進川博, 聆聽了一場關於四川四大名家的深度講解。
“張大千是文化保守主義中的改良派, 他沒有一股腦拋棄中國畫的固有風格, 堅持色彩不能退出中國話。
這樣的奇聞逸事,在往日的博物館參觀中很少聽到,不少觀眾認真記錄筆記。還有些小觀眾索性打開書包,一字擺開畫板、顏料、毛筆、調色盤,對著張大千的仕女圖、墨荷圖、設色山水畫臨摹起來。張老師對這些現學現用的小朋友大為讚賞:“張大千承認人生的苦難不堪,但對生活保持希望,人性的高貴就在於思想的獨立和追求生活的美好,希望大家也像大千一樣有一雙發現美麗的眼睛。”
這樣的奇聞逸事,在往日的博物館參觀中很少聽到,不少觀眾認真記錄筆記。還有些小觀眾索性打開書包,一字擺開畫板、顏料、毛筆、調色盤,對著張大千的仕女圖、墨荷圖、設色山水畫臨摹起來。張老師對這些現學現用的小朋友大為讚賞:“張大千承認人生的苦難不堪,但對生活保持希望,人性的高貴就在於思想的獨立和追求生活的美好,希望大家也像大千一樣有一雙發現美麗的眼睛。”