截止到11月20日， 中國電影市場票房突破500億大關， 創下了新紀錄。 在為電影市場慶祝歡呼的之時， 我們的電影人還應該思考些什麼呢？
近年來， 中國電影市場始終保持較快的增長， 被稱為中國電影的“黃金時期”。 而從數據上來看：從2012年全國電影票房170.73億到2016年的457億， 中國電影的發展太迅速了， 快速的發展容易導致膨脹。 在2016年剛開始就有人預測說全國電影票房會突破500億， 然而直到今年的11月， 中國電影票房才剛剛突破500億。
在過去的2016年為突破500億時很多人都在思考為什麼， 因此有了對電影市場的調整；有了不再僅僅關注影片的數量而更注重品質的現象。 如今， 電影市場的票房終於突破500億之際， 我們應該思考些什麼呢？
在今年， 中國電影銀幕數從2012年的1.3萬塊增長到現在4.9萬塊，
在2017年， 中國電影市場發生了幾件令人欣喜的變化。
人文電影受到歡迎。 文藝片和紀錄電影在市場上一直都是做冷板凳的存在， 除了固有的觀眾圈， 普通的觀眾甚少關注。 然而在今年， 《岡仁波齊》《二十二》《七十七天》等電影均在市場上獲得了不錯的反響，
“流量+IP”失效。 在近兩年， 無論是電視螢屏還是大螢幕中， “流量+IP”的模式大行其道。 不管有沒有演技，只要有流量明星加一個知名IP就可以獲得高票房的時代正在逐漸的被摒棄。在今年的電影市場中，如《悟空傳》《三生三世十裡桃花》《鮫珠傳》等IP，依舊走的是“流量+IP”的路子。儘管特效做的很不錯，但無奈演技和劇情不過關，觀眾照舊不買帳。
主旋律電影受追捧。對於主旋律電影，人們一直有一種“強行政治正確”“說教”的刻板印象，因此，以往的主旋律電影大多被觀眾所嫌棄，無論是票房和口碑都說不上好。然而2016年的《湄公河行動》打破了人們對主旋律電影的認知，在2017年吳京導演的《戰狼2》更是成為現象級大片。由一群小鮮肉主演的《建軍大業》更是顛覆了觀眾對主旋律電影的認知：主旋律電影也可以拍的很燃，主旋律電影也可以符合年輕觀眾的口味。
電影品牌的建立。無論是《戰狼2》還是《羞羞的鐵拳》的成功，都離不開前作的成功。《戰狼1》讓觀眾重新認識了吳京，《夏洛特煩惱》讓觀眾知道了開心麻花團隊，他們的作品帶給了觀眾良好的觀影感受。因此，當他們再度攜作品而來時，觀眾願意買帳。與此相反的是《縫紉機樂隊》，儘管《縫紉機樂隊》整體比《煎餅俠》的品質要高，但因前作過度消耗了觀眾的熱情，因此當大鵬在朋友圈呼籲不要因他個人和前作的因素而不去看電影時，並沒有多少觀眾理睬。
在中國電影市場票房突破500億時，我們的電影市場也在悄無聲息的進行著轉型。2017年，依舊有很多爛片出現，但更令人振奮的是，越來越多的優質電影的出現以及受到觀眾的喜愛。我們欣喜的觀看著這種變化，同時，作為電影行業的從業者，我們也在努力為電影市場的轉變做著自己力所能及的事情。
不管有沒有演技，只要有流量明星加一個知名IP就可以獲得高票房的時代正在逐漸的被摒棄。在今年的電影市場中，如《悟空傳》《三生三世十裡桃花》《鮫珠傳》等IP，依舊走的是“流量+IP”的路子。儘管特效做的很不錯，但無奈演技和劇情不過關，觀眾照舊不買帳。
主旋律電影受追捧。對於主旋律電影，人們一直有一種“強行政治正確”“說教”的刻板印象，因此，以往的主旋律電影大多被觀眾所嫌棄，無論是票房和口碑都說不上好。然而2016年的《湄公河行動》打破了人們對主旋律電影的認知，在2017年吳京導演的《戰狼2》更是成為現象級大片。由一群小鮮肉主演的《建軍大業》更是顛覆了觀眾對主旋律電影的認知：主旋律電影也可以拍的很燃，主旋律電影也可以符合年輕觀眾的口味。
電影品牌的建立。無論是《戰狼2》還是《羞羞的鐵拳》的成功，都離不開前作的成功。《戰狼1》讓觀眾重新認識了吳京，《夏洛特煩惱》讓觀眾知道了開心麻花團隊，他們的作品帶給了觀眾良好的觀影感受。因此，當他們再度攜作品而來時，觀眾願意買帳。與此相反的是《縫紉機樂隊》，儘管《縫紉機樂隊》整體比《煎餅俠》的品質要高，但因前作過度消耗了觀眾的熱情，因此當大鵬在朋友圈呼籲不要因他個人和前作的因素而不去看電影時，並沒有多少觀眾理睬。
在中國電影市場票房突破500億時，我們的電影市場也在悄無聲息的進行著轉型。2017年，依舊有很多爛片出現，但更令人振奮的是，越來越多的優質電影的出現以及受到觀眾的喜愛。我們欣喜的觀看著這種變化，同時，作為電影行業的從業者，我們也在努力為電影市場的轉變做著自己力所能及的事情。