還記得《那年花開》“寵妻狂魔”吳聘哥哥下線的時候， 擊碎了多少少女心。 不過令人驚喜的是， 暖男何潤東在跨年懸疑古裝劇《花謝花飛花滿天》中又上線了， 這次他演少年將軍花滿天。
《花謝花飛花滿天》12月4日起每天兩集在浙江衛視熱播， 何潤東演的花滿天一出場就重新啟動了觀眾的少女心。 從“那花”到“這花”， 何潤東癡情不變， 花滿天對戀人謝千尋的溫暖守護， 絲毫不亞于吳聘對周瑩的寵溺！
出生四大家族之一的花家， 花滿天武藝高強， 能征善戰， 表面上是天之驕子， 其實卻背負著幾個家族的重任， 愛情道路上也飽受折磨。
花滿天好不容易救回了墜崖的謝千尋， 卻不知道謝千尋與同樣鍾情於他的傾城公主已經在神醫的幫助下玩了一出“變臉”。
花滿天帶回家的， 是與謝千尋換了臉的傾城公主。 而隨後被皇帝強行賜婚給他的失憶了的“傾城公主”， 才是真正的謝千尋。
夾在熟悉又陌生的兩個女人中間， 花滿天不斷懷疑自己是不是變心了， 也真是太苦情了。
這樣揪心還不算完， 最新的劇集暗示， 花滿天身世可藏著更大的秘密， 一旦暴露就會讓他必死無疑， 也會讓花家萬劫不復。
小編猜測， 很有可能， 花滿天就是朝廷要找出來滅口的蕭家的孩子。
花尚書夫婦此後一直在暗中尋找自己的孩子， 以至於看到面熟、年紀又相仿的年輕人就忍不住去問人家的家世。
如果真是這樣， 聯想到早前謝家因為被懷疑私藏蕭家的孩子而導致覆滅， 花滿天又將如何面對因為自己而家破人亡的謝千尋？想想都替他感到難過。
不僅如此， 他還要同時背負起花、蕭、謝三大家族的犧牲與厚望。 心疼我善良又癡情的花哥哥30秒！
情、義、忠、孝， 是東方傳統社會的核心道德要求。 《花謝花飛花滿天》的花滿天的確擔得起這四個字。
他帶兵擊退外敵入侵，
也正因為如此， 當情義與忠孝不能兩全， 花滿天就必須承受東方式道德的心理煎熬。
《花謝花飛花滿天》不僅人物設置和故事構建很符合東方的傳統道德， 在佈景、服裝、化妝和道具上都有著極其濃烈的東方美學印記， 與人物和故事交相輝映。
花謝、花飛、花滿天， 是劇中花家三位公子的名字， 來源於曹雪芹《紅樓夢》裡林黛玉的《葬花吟》“花謝花飛花滿天， 紅消香斷有誰憐？”看看花家老祖宗遊園的場面， 是不是有大觀園的感覺？
《花謝花飛花滿天》的佈景和道具， 也很有《紅樓夢》裡鐘鳴鼎食之家的精緻格調。
比如——桌案上幾枝絹花斜插花瓶中， 兩枝毛筆幾冊書籍盡顯文人雅致；孔雀藍陶瓷罐子構思巧妙， 鳳尾紋案與一枝金鳥造型的提手精緻非凡。
再比如花滿天的書房， 書桌上擺放了懸著毛筆的筆架、一盆蘭花， 書桌前擺放著盛開的碗蓮。 所謂“君子如蘭”、“蓮之出淤泥而不染， 濯清漣而不妖”， 蘭花和蓮花在古人眼中都是品行高潔的君子的象徵。
花滿天身為大將軍， 他的書房卻做這樣的擺設， 恰好說明了他不是一介莽夫， 而是飽讀詩書的世家公子、胸有丘壑的一代儒將。
從天圓地方， 到太極圖， 中國人自來對“圓”情有獨鍾。 因此， 建築上如果採用圓形的設計，
馮小剛拍攝《我不是潘金蓮》時就用了罕見的圓形遮幅。 他從南宋馬遠的扇面畫得到了靈感， 希望給觀眾營造出一種傳統中國文人畫的意境。
花府的內景， 也經常出現多重的圓形， 有時候是門， 有時候是屏風， 以此來增加空間感和層次感， 也透出十足的東方韻味。
就像這處， 圓形木門裡， 迎面而來的是繪有蓮花的圓形絹布屏風， 兩重圓疊加在一起， 增加了景深。 屏風上畫的花， 與花瓶裡的真實的插花交相呼應， 形成了虛實交錯的層次感。
再比如下面這處佈景， 圓門分居左右， 襯托出中間鏤空透光的圓形屏風。 屏風右邊半攬雕花孔雀尾與左邊的牡丹刺繡， 一陰一陽， 光影之間恰好構成了一張另類的太極圖。
《花謝花飛花滿天》的導演賴水清介紹，這部劇的大部分場景都是自己搭建，主要場景共搭建了40個，占地50畝。對於人物的服裝造型，製作團隊同樣下了功夫，共設計超過1200套造型，3000件戲服、200套發飾。
《花謝花飛花滿天》的造型師陳同勳，曾經給《甄嬛傳》《如懿傳》《大軍師司馬懿之軍師聯盟》擔任過造型設計，他善於用純色+簡單的亮色包邊來展現人物的氣質。
花滿天忠於愛情、忠於國家，他的性格忠貞剛烈，因此他的服裝以純白色系為主，用金色或者其他深色作為點綴，或者鑲邊勾勒出人物的線條。
傾城公主性格開朗熱情，她的服飾凸顯貴氣，以粉色系為主色調——
謝千尋一出場就家破人亡，身世淒苦，她的服裝偏向灰調的顏色——
謝千尋和傾城公主為了愛情墜崖，在山谷遇到神醫的一場戲中，兩個女主角均以白色系列服飾為主，與不食人間煙火的仙境佈景設計相吻合。
皇太后身份最尊崇，但她的服飾卻沒有採用大片的金色，而是用了黑紅金三色相間的花紋作為主打，再配上寶藍色的頭飾，既凸顯了貴重的身份，又貼合了她的年紀，且站在皇帝身邊不會撞色……
對服裝、道具、佈景要求如此細膩和執著，讓人覺得導演賴水清是在拍一部大製作的電影，而不是電視劇。而事實上，賴水清執導的電視劇，一貫對美學的細節非常重視。早在拍攝新版《天龍八部》的時候，他就請來國際知名的造型大師奚仲文合作。
我們希望為演員提供全方位的説明，尤其在角色造型方面讓演員感到興奮。他們穿好角色服飾，梳妝好造型，還沒開始表演，已經順利進入了角色。
的確，所有對拍攝細節的要求，對東方美學的追求，最終都是為了讓演員用表演呈現出一部好戲。
賴水清為《花謝花飛花滿天》挑選了新老搭配的演員班底——何潤東、朱一龍、張馨予、李心艾這些年輕演員，搭配歸亞蕾、劉雪華、周海媚、高曙光、寇振海等頗具群眾基礎的老戲骨。
賴水清挑選演員的眼光一直犀利。
2002年拍攝新版《倚天屠龍記》，賴水清選擇了當時表演經驗還不那麼豐富的高圓圓。高圓圓不負期望，既演出了周芷若楚楚動人的淒切之感，又在後面完成峰迴路轉，將一個因愛生恨的峨眉掌門詮釋得淋漓盡致。
《花謝花飛花滿天》那些老戲骨自不必說了，歸亞蕾扮演的花家“老祖宗”輕描淡寫的幾句話，配合幾個小表情，於不經意間就道出了東方大家族獨有的“貴婦怨”。
對年輕演員而言，最大的表演難度在於謝千尋與傾城公主“變臉”之後的性格互換。
張馨予一開始演家破人亡、寄人籬下的謝千尋，之後演換臉後得到花滿天的愛，卻不得不以罪臣之女的身份被人看低的傾城公主。
同一張臉，起初的淒苦，而後的活潑與古靈精怪，兩種情緒的轉換完成得不錯。
VS
李心艾一開始演的是癡戀花滿天的傾城公主，而後是以公主的身份嫁入花家的失憶了的謝千尋。
開始的跋扈，而後的溫婉周全，她同樣演得判若兩人。
VS
電視劇碼前才播了不到三分之一，花滿天的人生大轉折還沒有到來，但以何潤東近期表現出來的實力，失手的可能性是不存在的。
近年來，看似火熱的古裝劇其實暗流洶湧。
前不久發佈的《北京新聞出版廣電發展報告(2016-2017)》顯示，中國現實題材電視劇豐收，但古裝劇，尤其是網路文學改編的古裝IP劇降溫明顯，最關鍵的原因是不斷重複相似的套路導致觀眾審美疲勞。
《花謝花飛花滿天》也是古裝劇，但原創+東方美學的追求讓它與眾不同。
就像賴水清說的那樣，古裝劇可以利用的元素很多，只要用心製作，抓住不違反歷史的規則，把裂變的核心勾勒出來，又滲透很多以前沒有發掘過但觀眾感興趣的東西，就會有更大的空間發展。
《花謝花飛花滿天》的導演賴水清介紹，這部劇的大部分場景都是自己搭建，主要場景共搭建了40個，占地50畝。對於人物的服裝造型，製作團隊同樣下了功夫，共設計超過1200套造型，3000件戲服、200套發飾。
《花謝花飛花滿天》的造型師陳同勳，曾經給《甄嬛傳》《如懿傳》《大軍師司馬懿之軍師聯盟》擔任過造型設計，他善於用純色+簡單的亮色包邊來展現人物的氣質。
花滿天忠於愛情、忠於國家，他的性格忠貞剛烈，因此他的服裝以純白色系為主，用金色或者其他深色作為點綴，或者鑲邊勾勒出人物的線條。
傾城公主性格開朗熱情，她的服飾凸顯貴氣，以粉色系為主色調——
謝千尋一出場就家破人亡，身世淒苦，她的服裝偏向灰調的顏色——
謝千尋和傾城公主為了愛情墜崖，在山谷遇到神醫的一場戲中，兩個女主角均以白色系列服飾為主，與不食人間煙火的仙境佈景設計相吻合。
皇太后身份最尊崇，但她的服飾卻沒有採用大片的金色，而是用了黑紅金三色相間的花紋作為主打，再配上寶藍色的頭飾，既凸顯了貴重的身份，又貼合了她的年紀，且站在皇帝身邊不會撞色……
對服裝、道具、佈景要求如此細膩和執著，讓人覺得導演賴水清是在拍一部大製作的電影，而不是電視劇。而事實上，賴水清執導的電視劇，一貫對美學的細節非常重視。早在拍攝新版《天龍八部》的時候，他就請來國際知名的造型大師奚仲文合作。
我們希望為演員提供全方位的説明，尤其在角色造型方面讓演員感到興奮。他們穿好角色服飾，梳妝好造型，還沒開始表演，已經順利進入了角色。
的確，所有對拍攝細節的要求，對東方美學的追求，最終都是為了讓演員用表演呈現出一部好戲。
賴水清為《花謝花飛花滿天》挑選了新老搭配的演員班底——何潤東、朱一龍、張馨予、李心艾這些年輕演員，搭配歸亞蕾、劉雪華、周海媚、高曙光、寇振海等頗具群眾基礎的老戲骨。
賴水清挑選演員的眼光一直犀利。
2002年拍攝新版《倚天屠龍記》，賴水清選擇了當時表演經驗還不那麼豐富的高圓圓。高圓圓不負期望，既演出了周芷若楚楚動人的淒切之感，又在後面完成峰迴路轉，將一個因愛生恨的峨眉掌門詮釋得淋漓盡致。
《花謝花飛花滿天》那些老戲骨自不必說了，歸亞蕾扮演的花家“老祖宗”輕描淡寫的幾句話，配合幾個小表情，於不經意間就道出了東方大家族獨有的“貴婦怨”。
對年輕演員而言，最大的表演難度在於謝千尋與傾城公主“變臉”之後的性格互換。
張馨予一開始演家破人亡、寄人籬下的謝千尋，之後演換臉後得到花滿天的愛，卻不得不以罪臣之女的身份被人看低的傾城公主。
同一張臉，起初的淒苦，而後的活潑與古靈精怪，兩種情緒的轉換完成得不錯。
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李心艾一開始演的是癡戀花滿天的傾城公主，而後是以公主的身份嫁入花家的失憶了的謝千尋。
開始的跋扈，而後的溫婉周全，她同樣演得判若兩人。
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電視劇碼前才播了不到三分之一，花滿天的人生大轉折還沒有到來，但以何潤東近期表現出來的實力，失手的可能性是不存在的。
近年來，看似火熱的古裝劇其實暗流洶湧。
前不久發佈的《北京新聞出版廣電發展報告(2016-2017)》顯示，中國現實題材電視劇豐收，但古裝劇，尤其是網路文學改編的古裝IP劇降溫明顯，最關鍵的原因是不斷重複相似的套路導致觀眾審美疲勞。
《花謝花飛花滿天》也是古裝劇，但原創+東方美學的追求讓它與眾不同。
就像賴水清說的那樣，古裝劇可以利用的元素很多，只要用心製作，抓住不違反歷史的規則，把裂變的核心勾勒出來，又滲透很多以前沒有發掘過但觀眾感興趣的東西，就會有更大的空間發展。