今年冬天， 北京一直沒下雪
可是在等[妖貓傳]的豆瓣評分吧
影片[妖貓傳]IMAX海報
期待了一年多的[妖貓傳]
終於在本週五開畫
相信很多人和我一樣
都選擇在第一時間沖去影院欣賞
電影不論視聽還是角色設計
都非常高級， 甚至超出我的預想
就連朋友圈都被那只黑貓刷了屏
（還莫名其妙多了些會吟詩作賦的朋友）
黃軒與喵演員Luna
但回頭看到豆瓣上[妖貓傳]的評分
從7.2一點點跌到6.9
不覺為這批給差評的觀眾感到惋惜
(花了電影票錢， 卻啥都沒看懂)
[妖貓傳]豆瓣6萬多人評分6.9， 怕是今年華語電影最大的冤案
故事你真的看懂了嗎
如此精緻華麗的唐城像舞臺劇？
怕是特效看多了， 不知道什麼是真了吧
▼
電影[妖貓傳]改編自日本奇幻小說家夢枕貘(mò)的作品《沙門空海之大唐鬼宴》， 原著本身就充滿了魔幻色彩。 講的是大唐時期， 日本留學僧空海來到長安城求取密宗， 期間遇到各種靈異事件， 最終尋得真相的故事。
日本演員染谷將太飾演留學僧空海
將一本小說揉進129分鐘的電影確實不容易， 編劇在原著基礎上做了很大的取捨， 總得來說有驚喜， 也有遺憾， 咱們後面細聊。
原著《沙門空海》總共分四卷， 入唐、咒俑、胡術和不空。
第一卷《入唐》， 講的是大唐朝貞元二十年（西元804年）。 一隻說著人語的黑色妖貓侵入金吾衛官員劉雲樵家中，
秦昊飾演金吾衛官員陳雲樵， 與書中角色劉雲樵相對應
張雨綺這個角色， 陳凱歌說是製作人陳紅看過[美人魚]後， 跟我說：“你應該見見張雨綺，她就是你心目中的春琴，我說為什麼，她說你聽她那個聲音，配都配不出來，那就是被妖貓蠱惑了的聲音。”
張雨綺飾演陳雲樵妻子春琴
第二卷《咒俑》，金吾衛劉雲樵被逼瘋，吟詩李白的《清平調詞》。空海發現那是六十年前，李白為讚頌楊貴妃之美所寫的詩曲，而告知此事的正是，因《長恨歌》的殘句與空海相識的白樂天——白居易(黃軒飾演)。
黃軒飾演的白居易偷出楊貴妃留給李隆基的頭髮
因妖貓一句“雲想衣裳花想容”（李白《清平調詞》），空海帶著橘逸勢遠赴楊貴妃墓地——馬嵬坡。在那，空海再次相遇白樂天，幾人決心挖開楊貴妃墓，最後發現一切妖靈事件都跟安祿山之亂時楊貴妃的“死亡”有關。
辛柏青飾演詩仙李白酒醉于華清池邊，揮手將筆扔進酒池中，可以說是詩仙本人了
唐玄宗與楊貴妃在萬朵牡丹盛開的沉香亭
第三卷《胡術》，是借晁衡，也就是安倍仲麻呂(阿部寬飾演)給李白的一封信，以回憶體形式講述四十年前安祿山之亂，楊貴妃假死的秘密。此偷樑換柱之策的參與者，及其後人將撼動整個唐朝的命運。
阿部寬飾演的安倍仲麻呂同樣傾心于楊貴妃
阿部寬飾演的安倍仲麻呂，是歷史上真實存在的人物，在唐做官，名為晁衡。當年回日本途中，被誤傳遇難，李白還為此寫下《哭晁卿衡》。
日本晁卿辭帝都，征帆一片繞蓬壺。
明月不歸沉碧海，白雲愁色滿蒼梧。
第四卷《不空》，則是唐玄宗親信高力士留給安倍仲麻呂的一封信，信中揭露了更為驚人的內幕。奪權、復仇以及死亡。
極樂之宴，極樂之樂
寫了20多年劇本的王蕙玲(作品有[飲食男女]、[臥虎藏龍]、[色·戒]、[夜奔]和[候鳥])，為了能讓電影的敘事更加流暢，在改編過程中削弱了幻術師黃鶴的深厚背景，拿掉了給空海“捧哏”的橘逸勢。三人行變兩人遊，好在兩人之間的精彩橋段，移接在了空海與白居易身上，比如說關於西瓜的街頭幻術(編劇將原著中的狗頭換成了魚頭，以及後文中白龍用狗頭擺陣施咒等血腥鏡頭，被直接省略掉)。
原本是整個事件的始作俑者黃鶴......帶著小姨子跑了
編劇與導演對空海這個角色的設計，比我想像的要高級。兩人相談，白居易並未告其真實身份，空海又總是一副什麼都不懂，問東問西的樣子，與原著能說會道，神探夏洛克附體的人設相違背。但兩人會見妖貓時，空海早已知道白居易的身份，還知道他在寫關於玄宗與楊貴妃的愛情故事(《長恨歌》)。我才恍悟，原來空海是看破，不說破，做人的最高境界。
但妖貓強行與劉雲樵妻子行房；白龍與“死而復生”的楊貴妃行房等，也都被導演掐掉，可以理解是為了白龍這個重情義的角色而設計。丹龍在三十年前後發生的變化(30年前與父黃鶴設下騙局，三十年後成惠果大師)，與原著截然相反，更是讓人難以接受。
白鶴少年，丹龍與白龍
再說影片超乎我想像的幾場大戲吧，胡玉樓、“百鬼夜行”與極樂之宴。
雖然[妖貓傳]是一部玄幻大片，但其中的場景都是真實的，就連黃軒的肉都是真的。
尤其陳凱歌為這部電影打造唐城，挖坑種樹，等六年時間，任其生長。
整部[妖貓傳]綠幕部分只有3%
胡玉樓一段，張天愛飾演的胡姬玉蓮跳著胡旋舞。本以為會像是民族舞蹈一樣，甩開裙擺轉轉就結束了。沒想到陳凱歌設計了個“兩件套”，舞動起來像是兩個金色的瓷器盤在轉動，有點金蟬脫殼的意思。
再有“百鬼夜行”那場戲，其實說百鬼夜行不是很準確，因為那是出現在《陰陽師》中的場景，倒不如說是極樂之宴的前奏。三十年前的字幕一出，夢回唐朝的極樂之宴，當鏡頭給到遊行隊伍之前，攝影先把鏡頭對準拱橋下面，幾處遊行隊伍的倒影配以詭異的聲樂，給後面的敘事鋪下了節奏。
說到極樂之宴——全片的高潮，就一定要搬出這張劇照來說事。楊貴妃出場這一鏡頭，不論從色彩、構圖還是打光，都稱得上是極致。
尤是張榕容回頭的那一俯拍，真是“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”。
不止如此，陳凱歌對於幻術的表現，完全出人意料。瓊漿滴落幻化成搖曳的荷花裙擺，陳凱歌對唐朝的理解，對極樂之宴的還原，早已超越了原著中簡單的“鼓瑟吹笙”。
花萼相輝樓極樂之宴
[妖貓傳]中幾處細節，給我印象非常深刻。我舉例說兩個，一個是妖貓吃魚眼，挖人眼。這一特徵在原著小說中是沒有描述的，想必是陳凱歌導演設計的。
妖貓吃魚眼，除給影片增添詭異、驚悚的氣氛。還指人類在歷史進程中容易被蒙蔽雙眼，人們從史料上看到的正是當權者想要你知道的，更多真相或就此掩埋。在權力鬥爭中，更是皇城內，六品起居郎的白居易不知玄宗真正死因，絕不下筆。倒是與[荊軻刺秦王]中的少司禮相似，記錄和感知的是被矯正過的歷史。
在[妖貓傳]中，雙眼代表真相，更對應著幻術。眼見不一定為實，真真假假，歷史亦如此。就像馬嵬坡兵變之，李隆基、楊貴妃都知那是騙局，但卻要彼此成全演好這場戲。如安倍仲麻信中所言，“原來他(玄宗李隆基)才是最厲害的幻術師。”
片中螢火蟲的出現或許非原著粉很難get到，白居易與空海尋找李白《清平調詞》時，一隻螢火蟲在為他們引路。其實這一橋段出自《沙門空海》中“不空”一章，惠果弟子守信一段。妖貓與其鬥法，一層層夢境，似真似假，好像[盜夢空間]一樣震撼。陳凱歌借用這個設計，就想讓白龍指引空海一行人找出事情真相。
還有人說[妖貓傳]是“無極2”，雖然我不贊同，但片中確實有幾處與[無極]很像，畢竟都是玄幻類的電影。比如說權利圍城中的紅顏，所經歷不同的境遇。
為了讓唐朝百姓瞻仰貴妃尊榮，玄宗讓其身穿白衣乘著鳳凰蕩秋千
[無極]之中傾城站在屋頂任無歡千萬兵馬圍觀
鸚鵡史航說看[妖貓傳]感動到落淚，其實在我看到空海掀開石棺的棺蓋，上面是貴妃蘇醒後留下的帶血的抓痕時，心裡也為之觸動。自古紅顏多薄命，“興盛時，她是權利的象徵；衰敗時，她只有一人面對生死兩難的境地。”
死之前，她想要抓住所有的愛
對於這樣一個故事，觀眾有不同看法，是情理之中。就像江歌案發展到今天，為什麼會有人去罵江歌媽媽一樣。也許你不是母親，也許你不是失去女兒的母親，也無法去領會、理解那種痛。但理解、不理解，並不影響[妖貓傳]是一個好故事。
PS：[妖貓傳]在上映版本中支持IMAX 2D，值得推薦給大家。IMAX的大銀幕、高亮度，以及恢弘的音效，非常適合細膩呈現這部極致視效的電影。
如陳凱歌導演所說：“製片方一開始非常希望做成3D，因為票價高。但我和攝影師曹郁堅決認為，做成3D，那就對不起我們建了六年的唐城，對不起特效和演員表演。我希望《妖貓傳》是一幅具有中國文人畫風的長卷，或疾或徐地展開，讓大家感受到什麼是中國的夢。最後得到了製片方支持，我們一咬牙一瞪眼不做3D了。”
張雨綺飾演陳雲樵妻子春琴
第二卷《咒俑》，金吾衛劉雲樵被逼瘋，吟詩李白的《清平調詞》。空海發現那是六十年前，李白為讚頌楊貴妃之美所寫的詩曲，而告知此事的正是，因《長恨歌》的殘句與空海相識的白樂天——白居易(黃軒飾演)。
黃軒飾演的白居易偷出楊貴妃留給李隆基的頭髮
因妖貓一句“雲想衣裳花想容”（李白《清平調詞》），空海帶著橘逸勢遠赴楊貴妃墓地——馬嵬坡。在那，空海再次相遇白樂天，幾人決心挖開楊貴妃墓，最後發現一切妖靈事件都跟安祿山之亂時楊貴妃的“死亡”有關。
辛柏青飾演詩仙李白酒醉于華清池邊，揮手將筆扔進酒池中，可以說是詩仙本人了
唐玄宗與楊貴妃在萬朵牡丹盛開的沉香亭
第三卷《胡術》，是借晁衡，也就是安倍仲麻呂(阿部寬飾演)給李白的一封信，以回憶體形式講述四十年前安祿山之亂，楊貴妃假死的秘密。此偷樑換柱之策的參與者，及其後人將撼動整個唐朝的命運。
阿部寬飾演的安倍仲麻呂同樣傾心于楊貴妃
阿部寬飾演的安倍仲麻呂，是歷史上真實存在的人物，在唐做官，名為晁衡。當年回日本途中，被誤傳遇難，李白還為此寫下《哭晁卿衡》。
日本晁卿辭帝都，征帆一片繞蓬壺。
明月不歸沉碧海，白雲愁色滿蒼梧。
第四卷《不空》，則是唐玄宗親信高力士留給安倍仲麻呂的一封信，信中揭露了更為驚人的內幕。奪權、復仇以及死亡。
極樂之宴，極樂之樂
寫了20多年劇本的王蕙玲(作品有[飲食男女]、[臥虎藏龍]、[色·戒]、[夜奔]和[候鳥])，為了能讓電影的敘事更加流暢，在改編過程中削弱了幻術師黃鶴的深厚背景，拿掉了給空海“捧哏”的橘逸勢。三人行變兩人遊，好在兩人之間的精彩橋段，移接在了空海與白居易身上，比如說關於西瓜的街頭幻術(編劇將原著中的狗頭換成了魚頭，以及後文中白龍用狗頭擺陣施咒等血腥鏡頭，被直接省略掉)。
原本是整個事件的始作俑者黃鶴......帶著小姨子跑了
編劇與導演對空海這個角色的設計，比我想像的要高級。兩人相談，白居易並未告其真實身份，空海又總是一副什麼都不懂，問東問西的樣子，與原著能說會道，神探夏洛克附體的人設相違背。但兩人會見妖貓時，空海早已知道白居易的身份，還知道他在寫關於玄宗與楊貴妃的愛情故事(《長恨歌》)。我才恍悟，原來空海是看破，不說破，做人的最高境界。
但妖貓強行與劉雲樵妻子行房；白龍與“死而復生”的楊貴妃行房等，也都被導演掐掉，可以理解是為了白龍這個重情義的角色而設計。丹龍在三十年前後發生的變化(30年前與父黃鶴設下騙局，三十年後成惠果大師)，與原著截然相反，更是讓人難以接受。
白鶴少年，丹龍與白龍
再說影片超乎我想像的幾場大戲吧，胡玉樓、“百鬼夜行”與極樂之宴。
雖然[妖貓傳]是一部玄幻大片，但其中的場景都是真實的，就連黃軒的肉都是真的。
尤其陳凱歌為這部電影打造唐城，挖坑種樹，等六年時間，任其生長。
整部[妖貓傳]綠幕部分只有3%
胡玉樓一段，張天愛飾演的胡姬玉蓮跳著胡旋舞。本以為會像是民族舞蹈一樣，甩開裙擺轉轉就結束了。沒想到陳凱歌設計了個“兩件套”，舞動起來像是兩個金色的瓷器盤在轉動，有點金蟬脫殼的意思。
再有“百鬼夜行”那場戲，其實說百鬼夜行不是很準確，因為那是出現在《陰陽師》中的場景，倒不如說是極樂之宴的前奏。三十年前的字幕一出，夢回唐朝的極樂之宴，當鏡頭給到遊行隊伍之前，攝影先把鏡頭對準拱橋下面，幾處遊行隊伍的倒影配以詭異的聲樂，給後面的敘事鋪下了節奏。
說到極樂之宴——全片的高潮，就一定要搬出這張劇照來說事。楊貴妃出場這一鏡頭，不論從色彩、構圖還是打光，都稱得上是極致。
尤是張榕容回頭的那一俯拍，真是“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”。
不止如此，陳凱歌對於幻術的表現，完全出人意料。瓊漿滴落幻化成搖曳的荷花裙擺，陳凱歌對唐朝的理解，對極樂之宴的還原，早已超越了原著中簡單的“鼓瑟吹笙”。
花萼相輝樓極樂之宴
[妖貓傳]中幾處細節，給我印象非常深刻。我舉例說兩個，一個是妖貓吃魚眼，挖人眼。這一特徵在原著小說中是沒有描述的，想必是陳凱歌導演設計的。
妖貓吃魚眼，除給影片增添詭異、驚悚的氣氛。還指人類在歷史進程中容易被蒙蔽雙眼，人們從史料上看到的正是當權者想要你知道的，更多真相或就此掩埋。在權力鬥爭中，更是皇城內，六品起居郎的白居易不知玄宗真正死因，絕不下筆。倒是與[荊軻刺秦王]中的少司禮相似，記錄和感知的是被矯正過的歷史。
在[妖貓傳]中，雙眼代表真相，更對應著幻術。眼見不一定為實，真真假假，歷史亦如此。就像馬嵬坡兵變之，李隆基、楊貴妃都知那是騙局，但卻要彼此成全演好這場戲。如安倍仲麻信中所言，“原來他(玄宗李隆基)才是最厲害的幻術師。”
片中螢火蟲的出現或許非原著粉很難get到，白居易與空海尋找李白《清平調詞》時，一隻螢火蟲在為他們引路。其實這一橋段出自《沙門空海》中“不空”一章，惠果弟子守信一段。妖貓與其鬥法，一層層夢境，似真似假，好像[盜夢空間]一樣震撼。陳凱歌借用這個設計，就想讓白龍指引空海一行人找出事情真相。
還有人說[妖貓傳]是“無極2”，雖然我不贊同，但片中確實有幾處與[無極]很像，畢竟都是玄幻類的電影。比如說權利圍城中的紅顏，所經歷不同的境遇。
為了讓唐朝百姓瞻仰貴妃尊榮，玄宗讓其身穿白衣乘著鳳凰蕩秋千
[無極]之中傾城站在屋頂任無歡千萬兵馬圍觀
鸚鵡史航說看[妖貓傳]感動到落淚，其實在我看到空海掀開石棺的棺蓋，上面是貴妃蘇醒後留下的帶血的抓痕時，心裡也為之觸動。自古紅顏多薄命，“興盛時，她是權利的象徵；衰敗時，她只有一人面對生死兩難的境地。”
死之前，她想要抓住所有的愛
對於這樣一個故事，觀眾有不同看法，是情理之中。就像江歌案發展到今天，為什麼會有人去罵江歌媽媽一樣。也許你不是母親，也許你不是失去女兒的母親，也無法去領會、理解那種痛。但理解、不理解，並不影響[妖貓傳]是一個好故事。
PS：[妖貓傳]在上映版本中支持IMAX 2D，值得推薦給大家。IMAX的大銀幕、高亮度，以及恢弘的音效，非常適合細膩呈現這部極致視效的電影。
如陳凱歌導演所說：“製片方一開始非常希望做成3D，因為票價高。但我和攝影師曹郁堅決認為，做成3D，那就對不起我們建了六年的唐城，對不起特效和演員表演。我希望《妖貓傳》是一幅具有中國文人畫風的長卷，或疾或徐地展開，讓大家感受到什麼是中國的夢。最後得到了製片方支持，我們一咬牙一瞪眼不做3D了。”