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在當代藝術出現之前， 沒有哪種藝術形式被如此廣泛而激烈的討論過， 不只是藝術家， 普通人也常常加入這場討論。
其中最常見，
很多人眼裡的當代藝術家， 都是這樣創作的
歷史上有過很多的藝術流派和風格， 古典主義、浪漫主義、印象派……它們都有一個共同的特點：對於普通人來說， 它們是可以被欣賞的，
或許你不知道構圖的學問， 但是看到米開朗基羅的《創造亞當》， 你會直觀地感受到畫面的動感和平衡。
你也可以完全不懂色彩， 並不影響你被莫内《日出·印象》的色彩折服。
無論是不是喜歡， 你都不會去質疑這些作品的藝術性。
但是從20世紀開始， 藝術漸漸向著大眾無法欣賞的方向前進， 簡單來說， 藝術變得“看不懂”了。
原本， 在大眾的眼裡， 藝術是這樣的：
雅克·大衛《荷拉斯兄弟之誓》
但是當代藝術呈現給我們的， 是這樣子的：
馬列維奇 《白底上的黑方塊》
從杜尚把那個從商店買來的男用小便池命名為《泉》， 送去參加展覽開始， 有關當代藝術是不是藝術的討論， 就不可避免的展開了。
杜尚 《泉》
1991年， 一本名為《frieze》的藝術評論雜誌在英國誕生， 刊登各種有關當代藝術的爭論， 探討和研究。
25年後， 《frieze》成為了全球最頂尖的當代藝術研究領域權威刊物。
在創刊25周年之際， 《frieze》和英國費頓出版社聯手， 把25年來刊登過最精彩， 最有影響力的文章集結成冊， 這就是今天我想給你推薦的這本：
《從A到Z：當代藝術關鍵字》
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兩大巨頭聯手，讓你的藝術知識前進100年
如果從現代主義之父馬塞爾·杜尚算起，當代的藝術形式已經發展了超過100年，即使以後現代主義的鼻祖約瑟夫·博伊斯算起，當代藝術也已經有三十多歲了。
換句話說，如果你對藝術的理解還停留在不需要學習，就能直接看懂的階段，你已經落後這個時代的藝術，足足一百年了。
而這本由《frieze》雜誌和費頓出版社聯手打造的《從A到Z：當代藝術關鍵字》，可以把你的藝術知識，向前推進一個世紀。
對費頓，關注意外藝術的真愛們肯定是不陌生的，這家出版了全球一半藝術書籍的超級巨頭，擁有百年藝術圖書出版底蘊的出版社，一向都是品質的保證。
曾經在意外平臺熱銷到斷貨的《藝術之書》，就是費頓的傑作。
《frieze》誕生於1991年，比起費頓年輕許多，但是這本刊物在當代藝術界，同樣也是泰山北斗的存在。
在《frieze》誕生之前，藝術評論大多出自學術圈，作為私人創辦的藝術雜誌，《frieze》擺脫了學院派的教條呆板。
《frieze》擁有一批對藝術極為敏感的編輯和撰稿人，他們時刻關注著當代藝術最細微的變化。
《frieze》用不同於學院派的輕鬆風格和不同于普通雜誌的專業態度，構建起大眾與當代藝術之間的橋樑。
僅僅20多年，《frieze》就成為了全球最有分量的當代藝術雜誌。
最懂藝術的費頓，和最懂當代藝術的《frieze》碰撞，只有如此，才能誕生這本看了就能把藝術知識推進100年的《從A到Z：當代藝術關鍵字》。
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—第一手的藝術觀念—
這本書討論了59個當代藝術最關心的核心問題，參與這些討論的，是700多位藝術家、藝評人、作家、藝術學者和策展人。
包括波普藝術領袖安迪·沃霍爾、現代藝術鼻祖馬賽爾·杜尚、行為藝術之母瑪麗娜·阿布拉莫維奇，還有很多很多與他們齊名的頂級藝術家。
瑪麗娜·阿布拉莫維奇
不需要任何二手的意見，這本書呈現給你的，是站在當代藝術最前沿的偉大藝術家們最真實的觀念。
讀這本書，如同參加安迪·沃霍爾的沙龍，聽他本人講述自己的藝術理念，又像是請來杜尚，和你一起站在他的作品前聽他解讀。
馬塞爾·杜尚
這才能真正跟上藝術發展的步伐。
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—打開通往當代藝術的大門—
意外編輯部試讀這本書的小夥伴和我說，自己沒有學過藝術，看當代藝術作品看不懂，看介紹和解讀當代藝術的書也看不懂，他覺得當代藝術簡直就是一幫藝術家的自嗨和商業互吹。
但是這本《從A到Z：當代藝術關鍵字》，仿佛是一把鑰匙，讓他一下子打開了通往當代藝術的大門。
這本書並不因為自己介紹最前沿的藝術形式和理念，就端起架子，而是用人人都能看懂的文字來解讀當代藝術。
書裡的議題，沒有什麼特別的編排，簡單的按照從A到Z的順序進行了排列，就像一本辭典。
這本書也確實像一本辭典，人人能讀，讀完之後，可以建立起對當代藝術的整體和透徹的認識。
這種輕鬆的排版，也讓你的閱讀變得非常愉快，沒有先後順序，你就打開目錄，看看自己喜歡什麼，就從那裡讀起。
這幾年極簡主義大火，想知道原因，翻到192頁聽聽大衛·巴勒斯的看法。
喜歡宜家的風格？118頁，丹尼爾·伯恩鮑姆等著和你從藝術角度聊聊這個全球家居巨頭。
任何時候，翻開任何一頁，通往當代藝術的階梯都在等你踏足。
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— 為中國帶來最前沿的當代藝術—
2016年10月，《從A到Z：當代藝術關鍵字》的英文版問世，在英文版上市3天后，一好閱讀（Boundless Books）就引進了版權。
在英國，大家擔心大眾能不能接受一本書，專門來談“看不懂”的當代藝術。
然而，在人口只有5000萬的英國，3個月售出10000冊，成為博物館長、藝術家、評論家、收藏家的必備讀物。
一好閱讀希望能讓更多人理解當代藝術“看不懂”表面下的文化成因和時代背景，因此力邀中國社科院外文所資深編輯嚴蓓雯、喬修峰和蔣文惠傾力翻譯。
在保證原著專業性的前提下，使用更加便於理解的語言，將本書打造為一本兼具專業性和可讀性的藝術讀物。
並請來“中國最美的書”獲獎者馬仕睿操刀設計，完全顛覆了原版的設計裝幀，打造出國內第一本“全球當代藝術黑皮書”。
今年9月，《從A到Z：當代藝術關鍵字》終於在國內上市。
僅僅3天便登上亞馬遜藝術評論類暢銷第1名，作為一本當代藝術評論，更是罕見地入圍了亞馬遜全網書籍暢銷榜單TOP500。
有人說，中國的當代藝術發展是落後於國外的，但是越多人讀這本書，中國的當代藝術和國外的差距就會越小。
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兩大巨頭聯手，讓你的藝術知識前進100年
如果從現代主義之父馬塞爾·杜尚算起，當代的藝術形式已經發展了超過100年，即使以後現代主義的鼻祖約瑟夫·博伊斯算起，當代藝術也已經有三十多歲了。
換句話說，如果你對藝術的理解還停留在不需要學習，就能直接看懂的階段，你已經落後這個時代的藝術，足足一百年了。
而這本由《frieze》雜誌和費頓出版社聯手打造的《從A到Z：當代藝術關鍵字》，可以把你的藝術知識，向前推進一個世紀。
對費頓，關注意外藝術的真愛們肯定是不陌生的，這家出版了全球一半藝術書籍的超級巨頭，擁有百年藝術圖書出版底蘊的出版社，一向都是品質的保證。
曾經在意外平臺熱銷到斷貨的《藝術之書》，就是費頓的傑作。
《frieze》誕生於1991年，比起費頓年輕許多，但是這本刊物在當代藝術界，同樣也是泰山北斗的存在。
在《frieze》誕生之前，藝術評論大多出自學術圈，作為私人創辦的藝術雜誌，《frieze》擺脫了學院派的教條呆板。
《frieze》擁有一批對藝術極為敏感的編輯和撰稿人，他們時刻關注著當代藝術最細微的變化。
《frieze》用不同於學院派的輕鬆風格和不同于普通雜誌的專業態度，構建起大眾與當代藝術之間的橋樑。
僅僅20多年，《frieze》就成為了全球最有分量的當代藝術雜誌。
最懂藝術的費頓，和最懂當代藝術的《frieze》碰撞，只有如此，才能誕生這本看了就能把藝術知識推進100年的《從A到Z：當代藝術關鍵字》。
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—第一手的藝術觀念—
這本書討論了59個當代藝術最關心的核心問題，參與這些討論的，是700多位藝術家、藝評人、作家、藝術學者和策展人。
包括波普藝術領袖安迪·沃霍爾、現代藝術鼻祖馬賽爾·杜尚、行為藝術之母瑪麗娜·阿布拉莫維奇，還有很多很多與他們齊名的頂級藝術家。
瑪麗娜·阿布拉莫維奇
不需要任何二手的意見，這本書呈現給你的，是站在當代藝術最前沿的偉大藝術家們最真實的觀念。
讀這本書，如同參加安迪·沃霍爾的沙龍，聽他本人講述自己的藝術理念，又像是請來杜尚，和你一起站在他的作品前聽他解讀。
馬塞爾·杜尚
這才能真正跟上藝術發展的步伐。
▼
—打開通往當代藝術的大門—
意外編輯部試讀這本書的小夥伴和我說，自己沒有學過藝術，看當代藝術作品看不懂，看介紹和解讀當代藝術的書也看不懂，他覺得當代藝術簡直就是一幫藝術家的自嗨和商業互吹。
但是這本《從A到Z：當代藝術關鍵字》，仿佛是一把鑰匙，讓他一下子打開了通往當代藝術的大門。
這本書並不因為自己介紹最前沿的藝術形式和理念，就端起架子，而是用人人都能看懂的文字來解讀當代藝術。
書裡的議題，沒有什麼特別的編排，簡單的按照從A到Z的順序進行了排列，就像一本辭典。
這本書也確實像一本辭典，人人能讀，讀完之後，可以建立起對當代藝術的整體和透徹的認識。
這種輕鬆的排版，也讓你的閱讀變得非常愉快，沒有先後順序，你就打開目錄，看看自己喜歡什麼，就從那裡讀起。
這幾年極簡主義大火，想知道原因，翻到192頁聽聽大衛·巴勒斯的看法。
喜歡宜家的風格？118頁，丹尼爾·伯恩鮑姆等著和你從藝術角度聊聊這個全球家居巨頭。
任何時候，翻開任何一頁，通往當代藝術的階梯都在等你踏足。
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— 為中國帶來最前沿的當代藝術—
2016年10月，《從A到Z：當代藝術關鍵字》的英文版問世，在英文版上市3天后，一好閱讀（Boundless Books）就引進了版權。
在英國，大家擔心大眾能不能接受一本書，專門來談“看不懂”的當代藝術。
然而，在人口只有5000萬的英國，3個月售出10000冊，成為博物館長、藝術家、評論家、收藏家的必備讀物。
一好閱讀希望能讓更多人理解當代藝術“看不懂”表面下的文化成因和時代背景，因此力邀中國社科院外文所資深編輯嚴蓓雯、喬修峰和蔣文惠傾力翻譯。
在保證原著專業性的前提下，使用更加便於理解的語言，將本書打造為一本兼具專業性和可讀性的藝術讀物。
並請來“中國最美的書”獲獎者馬仕睿操刀設計，完全顛覆了原版的設計裝幀，打造出國內第一本“全球當代藝術黑皮書”。
今年9月，《從A到Z：當代藝術關鍵字》終於在國內上市。
僅僅3天便登上亞馬遜藝術評論類暢銷第1名，作為一本當代藝術評論，更是罕見地入圍了亞馬遜全網書籍暢銷榜單TOP500。
有人說，中國的當代藝術發展是落後於國外的，但是越多人讀這本書，中國的當代藝術和國外的差距就會越小。