小編最近小有詩興， 遂口占一絕， 也算是借劇抒情， 請諸君給我鑒鑒。
咳咳——
《詠花》
花謝花飛花滿天， 花落宮廷錯流年。
亂花漸欲迷人眼，
解析：這首絕句化（chao）用（xi）古詩， 一語雙關， 通過對花的描寫， 隱喻了行業內亂花紛繁的精彩景象， “花”字反復出現五次， 卻連貫自然， 不落斧斤， 起承轉合之間隱隱傳達出作者無fuck說的心理活動。
大家也看出來了， 今天小編就是要從這部《花謝花飛花滿天》開始切入， 不對， 是《花落宮廷錯流年》（以下簡稱《花落宮廷》）。
這部由企鵝影視、麥田映畫（北京）影業、蘇州永和韻文化、演娛派網出品， 著名青年導演麥田執導， 趙濱、李莎旻子等主演的古裝劇， 看不著什麼宣傳， 也沒什麼口碑， 可說是平平無奇， 無甚亮點。
其實， 一開始吸引小編的是這部戲的題材——清宮。 除了一直遲遲定不下檔期的《如懿傳》， 清宮戲似乎已經淡出了觀眾的視野， 那《花落宮廷》這個回馬槍， 殺的到底怎麼樣？
老題材打頭陣， 網大專業的麥田試水謹慎
第一部網劇品質如何？
歷數這些年比較知名的一些清宮劇， 從《宮》到《步步驚心》再到《甄嬛傳》， 男主不是四爺就是雍正爺， “生活就像四爺， 不是你換台就能逃避的。 ” 不禁讓人想起那些年被四爺支配的恐懼……
麥田映畫作為專業的網大公司， 初次試水做網劇， 在題材上保守一些也情有可原， 我對自己說。 於是我又去瞭解了這部劇的劇情， 瞭解之後更不能忍了——敢問麥田映畫這次是認真嗎？這樣做網劇是混不下去的呀！
《花落宮廷》三宗罪：
故事——古偶套路集大成者
據導演麥田說， 這部劇的一大亮點是豐富了太子胤礽的形象， 這是以往的“四爺戲”中所沒有的。 是的， 他們不僅豐富了太子的形象， 還把這個太子塑造成了一個清版慕容雲海， 臺詞尷尬就不說了， 最致命的是， 這個太子當了一整季的“疑似男主”， 就在觀眾以為編劇篡改了歷史的時候， 他很符合史實地撲了。 一季結束了， 真正的男主四爺還很邊緣。
該劇的最大的亮點應該是女主。 女主年姝媛是年羹堯的妹妹， 借《甄嬛傳》來理解也就是未來的華妃， 這個少年“華妃”被設定為大清第一才女， 且在入宮前有一個青梅竹馬的戀人。 這個戀人在清宮戲裡的出鏡率僅次於四爺， 他就是編劇們最喜歡的清代才子、（投黑馬www.touheima.com專注于文創領域的眾籌平臺）皇妃初戀專業戶——納蘭容若。
除了主角感情線外， 《花落宮廷》同時鋪陳了幾條副線， 人物眾多， 看似不空， 實則乏味， 因為副線也都是很老的套路、看厭的設定， 新瓶舊酒， 餘香早已散盡。
季播——一季播完還沒進入正題
《花落宮廷》在騰訊播出，每週一、二、三日播兩集，會員可看全集。上映17天，播放量僅2.8億，眼看日播量持續走低。
《花落宮廷》投資三千萬，這對於專做網大的麥田來說已經算是一筆不小的投入，但放在如今的網劇市場上，尤其是古裝劇，3000萬的作品只是中小製作。在如今水漲船高的網劇市場上，小成本網劇只能以精取勝，這是唯一的也是最後的出路。如果《花落宮廷》三千萬的投資全部放在第一季的22集上，那麼完了，播了22集，男主角還沒擺好上線姿勢，這叫什麼事？拍網路版《甄嬛傳》嗎？不要忘了《甄嬛傳》贏在它處處皆精。如果還分了一半以上給續集……不如省下這筆錢去做下一部劇。
不是什麼題材都適合做季播劇，一個毫無創意、講述線性故事的古偶劇搞什麼季播，本分點不好嗎？
選角——愛美之心人皆有，但導演非要擰著來
演員顏值一直都是觀眾比較關注和糾結的，雖說眾口難調，但如果兩個演員演技相當，角色討喜程度不分上下，那觀眾一定會選擇那個自然美的，而不是那個整容痕跡明顯的。而《花落宮廷》裡，撇開演技不說，女演員的問題是一看即整，男演員的問題則是顏值不達標。
想要觀眾不“拿顏值說事兒”，只需做到劇情引人入勝，若劇情狗血老套不對胃口，那有觀眾批評顏值導演你就該偷著樂了，至少還有人稀得看這部劇。
網大公司做網劇，可行卻不易行
麥田映畫以拍攝網路大電影為長，一路走來，創作拍攝了包括《大內密探王二狗》系列、《孫悟空七打九尾狐》、《西游之女兒國篇》、《牛魔王》、《八仙歸位》以及《大漠孤俠》等近20部網路大電影。作為出品方，也不乏《鬥雞俠》這樣題材新穎，分賬可觀的電影。
麥田映畫一直號稱內容為上，因為對網大前景不看好，所以想要進軍網劇市場，對內不斷完善編劇團隊，總之是鐵了心要悶頭做劇了。
這條路，不容易。試想，一個一向被家長放縱，考試只需過及格線的熊孩子突然有天想要考名校，他將要面對的是什麼？首先，加大學習投入，時間&金錢，然後，進入大神雲集的環境，接著，面對更加嚴格的老師。進步的過程中要面臨重重挑戰，並且無論成敗只能自己承擔。
和網大不同，網劇更加看重整體品質，“虎頭蛇身”、“六分鐘勁爆”在這條路上完全不適用，無意義的注水萬萬行不通。儘管《花落宮廷》創造了諸多人物，試圖充實劇情，但故事特性已經基本限制住了它的發展，演了22集的多角戀男主還未上線，他們不是注水，他們生產的就是水。
相對於網大而言，網劇的體量、品質對編劇要求更高。針對這一點麥田已經在積極招兵買馬，完善編劇團隊。
增加投入，完善團隊只是第一步，這之後，是最關鍵的對題材內容的審定選擇和對劇作品質的把控。網大團隊熟悉的受眾群以男性為主，迎合男性觀眾的口味，打造六分鐘勁爆或已成為製作慣性。若不改變這種慣性，絕對做不成好網劇。
網劇的受眾以女性為主，麥田選擇清宮偶像劇題材顯然是考慮到了受眾問題，但顯然這群網大“直男”並不真正瞭解如今的女性觀眾。年輕化是網劇受眾的特徵之一，那如今的年輕人還會和十年前的年輕人一樣，喜歡看清宮偶像劇嗎？答案當然是否定的。這也註定了他們這次的嘗試是失敗的。豆瓣上《花落宮廷》連評分都沒有，評論也剛過百條，還幾乎全是差評。
從2017下半年開始，平臺自製超級劇集漸成趨勢，大投資、大IP、強流量的組合屢見不鮮，其背後當然更不缺乏成熟的製作團隊，網劇世界已經在呼籲創新，當清宮劇已經有了《甄嬛傳》、《如懿傳》這樣的巔峰之作，麥田竟試圖以3000萬成本走常規之路，這無異於一次自殺性試水。
改做網劇容易，但如何做好，做出爆款卻十分考驗主創團隊的眼光和把控力。
但正如弧光聯盟的五百所說，現象級不可複製，但打造現象級的工業化生產流程是可以複製的。以上說的只是難點，想要樂觀還應該看看優勢。製作經驗自不用說，網路大電影雖然整體品質頗受詬病，但也不乏佳作，比如麥田作為專業網大公司，並沒有混入粗製濫造的大流，且在積極轉型，只要對市場有著全面清醒的認識，用心製作，嚴格把關，不愁出不了合格作品。
君不見《白夜追凶》背後的五元文化也在2016年製作發行過《喪屍屠城》系列、《約嗎托雷斯》、《惡魔校花》等一百二十部網大，其後繼連出品了三部精品網劇《滅罪師》、《畫江湖之不良人》系列，再之後就是《心理罪》、《白夜追凶》的問世。縱觀五元文化作品集，幾乎都是犯罪類型片。五元接連壓中寶，與當時國內犯罪懸疑類作品的空缺有著密切的關係，也正因敢於嘗試，不盲目跟風，並且堅持精品，五元的網劇才能做出業內口碑。
隨著網劇市場的發展，題材分類越來越細化，每類題材也有自己特定的受眾，與其盲目嘗試，不如從自己熟悉的、擅長的入手，觀眾的口味看似捉摸不定，但他們永遠認得清精品，在還不能準確判斷市場導向之時，不如先做好能做的，路，總要一步步走。
（文章來源於：影投人摘編）
季播——一季播完還沒進入正題
《花落宮廷》在騰訊播出，每週一、二、三日播兩集，會員可看全集。上映17天，播放量僅2.8億，眼看日播量持續走低。
《花落宮廷》投資三千萬，這對於專做網大的麥田來說已經算是一筆不小的投入，但放在如今的網劇市場上，尤其是古裝劇，3000萬的作品只是中小製作。在如今水漲船高的網劇市場上，小成本網劇只能以精取勝，這是唯一的也是最後的出路。如果《花落宮廷》三千萬的投資全部放在第一季的22集上，那麼完了，播了22集，男主角還沒擺好上線姿勢，這叫什麼事？拍網路版《甄嬛傳》嗎？不要忘了《甄嬛傳》贏在它處處皆精。如果還分了一半以上給續集……不如省下這筆錢去做下一部劇。
不是什麼題材都適合做季播劇，一個毫無創意、講述線性故事的古偶劇搞什麼季播，本分點不好嗎？
選角——愛美之心人皆有，但導演非要擰著來
演員顏值一直都是觀眾比較關注和糾結的，雖說眾口難調，但如果兩個演員演技相當，角色討喜程度不分上下，那觀眾一定會選擇那個自然美的，而不是那個整容痕跡明顯的。而《花落宮廷》裡，撇開演技不說，女演員的問題是一看即整，男演員的問題則是顏值不達標。
想要觀眾不“拿顏值說事兒”，只需做到劇情引人入勝，若劇情狗血老套不對胃口，那有觀眾批評顏值導演你就該偷著樂了，至少還有人稀得看這部劇。
網大公司做網劇，可行卻不易行
麥田映畫以拍攝網路大電影為長，一路走來，創作拍攝了包括《大內密探王二狗》系列、《孫悟空七打九尾狐》、《西游之女兒國篇》、《牛魔王》、《八仙歸位》以及《大漠孤俠》等近20部網路大電影。作為出品方，也不乏《鬥雞俠》這樣題材新穎，分賬可觀的電影。
麥田映畫一直號稱內容為上，因為對網大前景不看好，所以想要進軍網劇市場，對內不斷完善編劇團隊，總之是鐵了心要悶頭做劇了。
這條路，不容易。試想，一個一向被家長放縱，考試只需過及格線的熊孩子突然有天想要考名校，他將要面對的是什麼？首先，加大學習投入，時間&金錢，然後，進入大神雲集的環境，接著，面對更加嚴格的老師。進步的過程中要面臨重重挑戰，並且無論成敗只能自己承擔。
和網大不同，網劇更加看重整體品質，“虎頭蛇身”、“六分鐘勁爆”在這條路上完全不適用，無意義的注水萬萬行不通。儘管《花落宮廷》創造了諸多人物，試圖充實劇情，但故事特性已經基本限制住了它的發展，演了22集的多角戀男主還未上線，他們不是注水，他們生產的就是水。
相對於網大而言，網劇的體量、品質對編劇要求更高。針對這一點麥田已經在積極招兵買馬，完善編劇團隊。
增加投入，完善團隊只是第一步，這之後，是最關鍵的對題材內容的審定選擇和對劇作品質的把控。網大團隊熟悉的受眾群以男性為主，迎合男性觀眾的口味，打造六分鐘勁爆或已成為製作慣性。若不改變這種慣性，絕對做不成好網劇。
網劇的受眾以女性為主，麥田選擇清宮偶像劇題材顯然是考慮到了受眾問題，但顯然這群網大“直男”並不真正瞭解如今的女性觀眾。年輕化是網劇受眾的特徵之一，那如今的年輕人還會和十年前的年輕人一樣，喜歡看清宮偶像劇嗎？答案當然是否定的。這也註定了他們這次的嘗試是失敗的。豆瓣上《花落宮廷》連評分都沒有，評論也剛過百條，還幾乎全是差評。
從2017下半年開始，平臺自製超級劇集漸成趨勢，大投資、大IP、強流量的組合屢見不鮮，其背後當然更不缺乏成熟的製作團隊，網劇世界已經在呼籲創新，當清宮劇已經有了《甄嬛傳》、《如懿傳》這樣的巔峰之作，麥田竟試圖以3000萬成本走常規之路，這無異於一次自殺性試水。
改做網劇容易，但如何做好，做出爆款卻十分考驗主創團隊的眼光和把控力。
但正如弧光聯盟的五百所說，現象級不可複製，但打造現象級的工業化生產流程是可以複製的。以上說的只是難點，想要樂觀還應該看看優勢。製作經驗自不用說，網路大電影雖然整體品質頗受詬病，但也不乏佳作，比如麥田作為專業網大公司，並沒有混入粗製濫造的大流，且在積極轉型，只要對市場有著全面清醒的認識，用心製作，嚴格把關，不愁出不了合格作品。
君不見《白夜追凶》背後的五元文化也在2016年製作發行過《喪屍屠城》系列、《約嗎托雷斯》、《惡魔校花》等一百二十部網大，其後繼連出品了三部精品網劇《滅罪師》、《畫江湖之不良人》系列，再之後就是《心理罪》、《白夜追凶》的問世。縱觀五元文化作品集，幾乎都是犯罪類型片。五元接連壓中寶，與當時國內犯罪懸疑類作品的空缺有著密切的關係，也正因敢於嘗試，不盲目跟風，並且堅持精品，五元的網劇才能做出業內口碑。
隨著網劇市場的發展，題材分類越來越細化，每類題材也有自己特定的受眾，與其盲目嘗試，不如從自己熟悉的、擅長的入手，觀眾的口味看似捉摸不定，但他們永遠認得清精品，在還不能準確判斷市場導向之時，不如先做好能做的，路，總要一步步走。
（文章來源於：影投人摘編）